Конкурс продолжи песню нарезка: Музыкальные игры, конкурсы и развлечения. Танцевальные игры и конкурсы для праздника

Федосова О.В.

Цель: Воспитывать у детей познавательный интерес к музыкальной должности. Развивать коммуникативные и творческие способности. Вызвать положительный эмоциональный отклик.

Оборудование: Фонограммы детских песен, набор детских музыкальных инструментов, семь стульчиков для игры, карточки с оценками для жюри, зал оформлен с применением музыкальной символики (ноты, скрипичные ключи, и др.).

Ход мероприятия:
ВЕДУЩАЯ: Здравствуйте ребята! Приветствую вас, мальчишки и девчонки на нашей весёлой, музыкальной и развлекательной викторине «Угадай мелодию». Мелодия – это музыка, и окружает она нас повсюду. И наверное у каждого из вас есть любимая песня или любимый певец. Расскажите какую музыку вы любите? (ответы детей). Сегодня я предлагаю вам поучаствовать в викторине, которая будет состоять из музыкальных конкурсов. Для этого мы разделимся на 2 команды и придумаем им музыкальные названия.
I команда «Колокольчик»
II команда «До-ми-солька»

I конкурс для команд называется «Угадай мелодию».
(определить названия песен по муз. отрывкам)
1) В траве сидел кузнечик
2) Вместе весело шагать
3) Настоящий друг
4) Частушки бабок ёжек
5) Песенка Львёнка и черепахи
6) Я водяной
7) От улыбки
8) Два весёлых гуся
9) Антошка
10) Чему учат в школе
11) Танец маленьких утят
12) Чунга — чанга
Оценка конкурса.

II Конкурс «Узнай песню по описанию».
1) Песня о том, как на воздушном вертолёте привезли подарок на день рождения.
(«Пусть бегут неуклюже»)
2) Песня о празднике, который встречают со слезами на глазах. («День Победы»)
3) Песня о растении, которое цветёт в поле у ручья. («Ой, цветёт калина»)
4) Песня о том, как хорошо шагать с друзьями и петь песни. («Вместе весело шагать»)
5) Песенка девочки, которая носила яркий головной убор. («пес. Красной шапочки»)
6) Песня о том, что получится, если умножить одно число на другое. («2×2=4»)
7) Песня о транспорте, который катится навстречу новым приключениям. («Голубой вагон»)
8) Песня о поношенной зимней обуви. («Валенки»)
Итоги конкурса.

III Конкурс «Музыкальные инструменты».
(Чья команда вспомнит больше названий музыкальных инструментов)
После конкурса проводится игра «Оркестр».

IV Конкурс «Частушки – веселушки»
Побеждает команда исполнившая большее кол-во частушек. Выбирается самый активный участник.
Танцевальная пауза
Дети исполняют « Модный танец Арам – зам-зам»
« Учитель танцев».

V Конкурс «Мозговой штурм».
1) как звали героиню сказки, которая, впервые попав на бал, очаровала короля и принца своей чудесной песенкой? О ком эта песенка?
2) Назовите любимый муз. Инструмент Карабаса-Барабаса (Труба)
3) Какой цветок имеет муз-е название? (Колокольчик)
4) Как зовут самого доброго, а главное поющего кота, который призывал всех жить в дружбе и согласии? (Леопольд)
5) Какой инструмент можно смастерить из тростинки, если сделать в ней дырочки? (Дудочка)
6) Сколько струн у балалайки? (3) А у скрипки? (4)
7) Как называется песня, которую поют перед сном? (Колыбельная)
8) Профессия человека, который пишет музыку? (Композитор)
Подведение итогов конкурса
Песенная пауза
Дети исполняют любимые песни по желанию.

VI Конкурс «Музыкальная дорожка»
Задание командам найти спрятанный в зале предмет ориентируясь на звучание музыки
(тихо — далеко, громко — близко)

VII Конкурс «Музыкальная карусель».
Участники бегают под музыку вокруг стульчиков (их на 1 меньше, чем детей), по окончанию музыки дети занимают места, кто не успел – выходит из игры, так до победителя.
Подведение итогов.

ВЕДУЩАЯ: Завершились наши музыкальные конкурсы, которых было ровно семь, столько, сколько существует музыкальных нот. Вы активно участвовали и заработали следующие баллы. Команда «Колокольчик» … баллов, команда «До-ми-солька» …… баллов.
Поздравляем победителей.
Вручение грамот.

Вот и у вас юбилей, день рождения или просто к вам пришли гости. Это так здорово – можно сидеть, болтать, снова сидеть и снова болтать. Но в конце концов это надоест, и гости захотят уйти. Как же быть? Может стоит поиграть, например, в музыкальный конкурс угадай мелодию. Готовый сценарий к этому конкурсу и не нужен. Ведь игра проходит по правилам, а всё остальное экспромт. Тут главное получше мелодии, побольше драйва и тогда ваши гости придут к вам снова и снова.

Сразу скажем, что играть в этот конкурс можно по-разному. Есть много вариантов, и мы постараемся объяснить подробно каждый вариант в отдельности и приведём примеры для конкурса. Вам останется только выбрать тот, который понравился больше или взять все.

Вариант 1 – традиционный.
Первый вариант традиционный. В него можно играть всем гостям, а можно разделить гостей на команды. Суть проста: включается мелодия песни, но без слов. И гости должны догадаться, что это за песня. Кто знает ответ, тот подаёт сигнал (звенит в колокольчик, свистит в свисток, лопает шарик и так далее). После сигнала музыка останавливается и звучит ответ. Если ответ верен, то эта команда поёт данную песню. Если ответ не верен, то вторая команда может ответить и заработать себе один балл.

Вариант 2 – угадай мелодию по клипу.
Из названия конкурса понятно, что тут гости должны угадать песню только по клипу. То есть, на экране идёт показ клипа, но нет музыки и нет надписи. Кто исполняет. Гости должны понять, что за исполнитель и что за песня.
Этот конкурс проходит на отлично. Во-первых, все любят смотреть телевизор и обязательно станут пялиться на экран, а значит и играть в конкурс. Во-вторых, у каждого есть азарт, и каждый будет стараться первым ответить на вопрос и победить. А в-третьих, это просто интересный конкурс.

Вариант 3 – мелодии из телевизора.
Сейчас каждая реклама, каждый фильм и мультфильм сопровождаются песнями. Они так часто звучат, что порой становятся популярнее музыкальных хитов известных исполнителей. И это можно использовать в своих конкурсах!
Как играть? Очень просто – включается мелодия или песня из какой-либо рекламы, и гости должны отгадать. Из какой рекламы мелодия. То же самое и с фильмами и мультфильмами – нужно по музыки угадать название фильма или мультфильма.

Вариант 4 – угадай мелодию по тексту.
Тут не будет никаких мелодий, пока не будет. Сперва вы задаёте гостям вопрос про песню, а они уже пытаются её отгадать. Если отгадали, то включается песня. Если нет, то другие предлагают свои варианты.
Вопросы можно придумать про любые песни. Вот, например:

Вариант 5 – угадай песню и спиртное.
В мире, да и в нашей стране, много песен, в которых упоминается то или иное спиртное. Предлагаем угадывать не саму песню, а спиртное, про которое упоминается в этой мелодии. Вы увидите, как гости будут быстро всё отгадывать. А чтобы подогреть азарт ещё больше, скажите: кто точно угадает, какое спиртное в песни, тот получит бутылку этого напитка! Тогда гости «раздерутся» по-хорошему за призы.

Вот и всё. Играйте, веселитесь и ваши гости будут самые счастливые в мире!

Уважаемый посетитель!Рекомендуем вам зарегистрироваться на сайте , чтобы иметь возможность скачивать бесплатно скрытый материал. Регистрация простая и не займёт у вас больше минуты. После регистрации на сайте вам откроются совершенно все разделы, и вы сможете скачивать материал, который не доступен незарегистрированным пользователям!

ТЫ — МОЯ МЕЛОДИЯ

ХОД ИГРОВОЙ ПРОГРАММЫ

Ведущий.

Она текла ущельями веков.

И радуга, встающая вдали.

Отборочный тур «Перевертыши»

Ведущий.

Конкурс «Продолжи песню»

Ведущий.

6 слов:

4 слова:

3 слова:

из трех слов :

Конкурс «Угадай слово»

Ведущий.

ТЫ — МОЯ МЕЛОДИЯ

МУЗЫКАЛЬНАЯ ИГРОВАЯ ПРОГРАММА

Игровая программа рассчитана на средний школьный возраст.

ХОД ИГРОВОЙ ПРОГРАММЫ

Звучит торжественная увертюра, на сцену выходит ведущий.

Ведущий. Музыка — это искусство, с древних времен сопровождающее человека. Музыка выражает мысли и чувства людей.

О, музыка большого вдохновенья,
Не с райских ли скалистых берегов
К сердцам людей, живущих в отдаленье,
Она текла ущельями веков.
О, музыка возвышенного чувства!
В ней гром небес, и шорохи земли,
И мерный шум дождя, простой и грустный,
И радуга, встающая вдали.

Добрый день, дорогие ребята! Сегодня мы вас всех приглашаем принять участие в нашей программе «Ты — моя мелодия». Я надеюсь, что все вы любите слушать музыку, знаете много песен и с удовольствием их поете. Итак, мы начинаем.

Участниками игры становятся дети из зала, прошедшие отборочный тур, в количестве 8 человек.

Отборочный тур «Перевертыши»

Ведущий. Переведите эти абракадабринки на нормальный язык с точностью до наоборот.

1. Розовый грузовик летит, колеблется. (Голубой вагон бежит, качается.)
2. Торнадо ему визжало гимн: вставай, кактус, жуй-жуй. (Метель ей пела песенку: спи, елочка, бай-бай.)
3. Волк чужой, ты мой волчонок. (Зайка моя, я твой зайчик.)
4. Чем сидеть врагам в мрачном подземелье… (Чем бродить друзьям по белу свету…)
5. Не дремлют отдохнувшие орудия производства. (Спят усталые игрушки.)
6. На дереве лежала саранча. (В траве сидел кузнечик.)
7. Мимо черного персика солнца. (Мимо белого яблока луны…)
8. За Волгой работает ходок пожилой. (По Дону гуляет казак молодой.)
9. Дедушка волка слегка ненавидел. (Бабушка козлика очень любила.)
10. Юнга, юнга, разрыдайтесь. (Капитан, капитан, улыбнитесь.)

Стартуют 8 участников. После каждого конкурса один из участников выбывает.

Конкурс «Продолжи песню»

Ведущий. Ваша задача — продолжить строку песни. Количество слов в строке постепенно будет уменьшаться.

Песни можно выбрать на свой вкус и на вкус коллектива, в котором проводится игра.

6 слов:

1. На голове его колпак, но околпачен… (будет враг).
2. Шпаги звон, как звон бокала, с… (детства мне ласкает слух).
3. Я не знаю неудач, потому что… (я ловкач, коль дорогу перейду…)
4. Снег плывет на льдине, как на… (бригантине, по седым суровым морям).
5. И крылатые качели начинают свой разбег… (позабыто все на свете).
6. Пусть мама вернется, пусть мама придет… (пусть мама меня непременно найдет).
7. Я был когда-то странной игрушкой безымянный… (которой в магазине никто не покупал).
8. От улыбки в небе радуга проснется… (поделись улыбкою своей).

4 слова:

1. Счастье вдруг в тишине… (постучалось в двери).
2. Зеленою весной под старою… (сосной с любимою Ванюша прошается).
3. Звенит январская вьюга, а… (ливни хлещут упруго).
4. Трутся спиной медведи о…(земную ось).
5. Постой, паровоз, не стучите… (колеса, кондуктор, нажми на тормоза).
6. В темно-синем лесу…(где трепещут осины).
7. Там живут несчастные люди… (дикари, на лицо ужасные).
8. Если б я был… (султан, я б имел трех жен).

3 слова:

1. Паровоз умчится прямо… (на границу, веселей, ребята, мы теперь солдаты).
2. Как жизнь без… (весны, весна без грозы).
3. Есть в графском… (парке черный пруд).
4. Не вешать нос… (гардемарины, дурна ли жизнь, иль хороша).
5. Слышу голос из… (прекрасного далека).
6. За четыре моря…(за четыре солнца).
7. Я бы мог… (на гитаре сыграть).
8. Покачивая перьями на… (шляпе, судьбе не раз шепнем).

После этого конкурса выбывает один участник. Если счет равный, предлагаются еще песни из трех слов :

1. Под небом голубым… (есть город золотой).
2. Загорелся, заискрился самой… (яркой звездой, значит, заново родился, ты еще молодой).
3. Куда уходит детство… (в какие города).
4. А я хочу… (а я хочу опять по крышам бегать).

Конкурс «Угадай слово»

Ведущий. Мелодия — это душа музыки. Именно мелодия в музыке больше всего близка человеку, потому что созвучна его голосу, его душе. Решите кроссворд, подсказка — слово «Мелодия».

1. Один из трех китов музыки. (Марш)
2. Человек, который начинает песню. (Запевала)
3. Русский народный музыкальный инструмент. (Балалайка)
4. Автор балета «Щелкунчик». (Чайковский)
5. Руководитель хора, оркестра. (Дирижер)
6. Торжественная песня, принятая как символ государства. (Гимн)
7. Один из трех китов музыки. (Песня)

Шесть участников берут конверты, в которых таблички с фамилиями композиторов, названия мультфильмов.
Звучат музыкальные отрывки, надо выбрать композитора, автора песни и назвать мультфильм.

1. «Настоящий друг», м/ф «Тимка и Димка», слова М. Пляцковского, музыка Б. Савельева.
2. «Песня черного кота», м/ф «Голубой щенок», слова Ю. Энтина, музыка Г. Гладкова.
3. «Песня шелковой кисточки», м/ф «Шелковая кисточка», слова М. Пляцковского, музыка Ю. Чичкова.
4. «А может быть, ворона», м/ф «Пластилиновая ворона», С. Никитина.
5. «Колыбельная медведицы», м/ф «Умка», слова Ю. Яковлева, музыка Е. Крылатова.
6. «Катерок», м/ф «В порту», слова С. Козлова, музыка М. Минкова.
7. «Песня мамонтенка», м/ф «Мама для мамонтенка», слова Д. Непомнящего, музыка В. Шаинского.
8. «Луч солнца золотого», м/ф «По следам Бременских музыкантов», слова Ю. Энтина, музыка Г. Гладкова.
9. «Улыбка», м/ф «Крошка Енот», слова М. Пляцковского, музыка В. Шаинского.

Участвуют 5 человек.

Ведущий. Для начала вспомним, как называется группа исполнителей из двух человек (дуэт), из трех (трио), из четырех (квартет), из пяти (квинтет), из шести (секстет), из семи (септет), из восьми (октет), из девяти (нонет).

Решите уравнения:

• Септет + дуэт = (нонет)
• Октет — квартет = (квартет)
• Квинтет + трио = (октет)
• Нонет — секстет = (трио)
• Септет — квартет = (трио)
• Дуэт + квартет + октет — септет = (септет)
• Трио + нонет + дуэт — квинтет = (нонет)
• Квартет + трио + нонет — септет = (нонет)
• Дуэт + октет + секстет — нонет = (септет)
• Трио + квартет + дуэт — квинтет = (квартет)

Конкурс «Музыкальный инструмент»

В этом конкурсном задании принимают участие уже 4 ребенка. Каждому участнику даются 4 карточки с описанием и изображением инструментов.
Надо соотнести их и назвать инструмент.

• Струнный щипковый инструмент древнего происхождения. Простейшие типы были известны еще в Древнем Египте и Ассиро-Вавилонии за 3 тыс. лет до н. э. Инструмент представлял собой большую треугольную раму с корпусом-резонатором, на которой натягивают струны. Играли на нем, как правило, женщины. Современный инструмент имеет 47 струн. В опере имитирует звучание гуслей. (Арфа)
• Русский народный щипковый инструмент, родственник гитары, мандолины, домры, получил распространение с начала XVIII века. Инструмент используется как оркестровый и сольный; треугольный корпус, снабженный грифом, 3 струны. (Балалайка)
• Самый большой по размеру и самый низкий по звучанию инструмент из семейства струнно-смычковых. Предки его — старинные басовые виолы, внешне схожие с виолончелью, но больше размером. Длина около 2 м. Играют на нем сидя на высоком табурете или стоя. (Контрабас)
• Клавишный инструмент, отличающийся огромными размерами, богатством тембровых и динамических оттенков. С греческого переводится как «орудие». Изобретен в 3 в. до н. э. в Александрии. С XI века установлен только в церквах. (Орган)
• Клавишно-духовой музыкальный инструмент является разновидностью гармоники. Изобретен в Берлине в 1822 г. С одной стороны у этого инструмента находятся клавиши, как у пианино. (Аккордеон)
• Дословный перевод названия этого медного духового инструмента — лесной рог. Предком инструмента был охотничий рог, в который трубили. Для того чтобы звук был слышен на далеком расстоянии, рог стали удлинять, а чтобы играть было удобно, его приспособились «скручивать». В 1664 году французский композитор Жан Батист Люлли впервые ввел этот инструмент в оркестр. (Валторна)
• Этот инструмент возник в XV веке из трубы: ее сильно удлинили, сделали выдвигающуюся трубку-кулису. Этот инструмент занимает одно из известных мест в группе медных духовых. Очень удается этому инструменту героические, трагические мелодии. (Тромбон)
• Древний музыкальный инструмент широко известен в Армении, Грузии, Узбекистане и Таджикистане. Он представляет собой деревянную трубку с раструбом и несколькими отверстиями на боковых стенках. Играют на этом инструменте обычно на открытом воздухе, сопровождая народные танцы. (Зурна)

Конкурс «Песня остается с человеком»

В финале программы 3 участника исполняют караоке. Песни тянут по жребию. Оценивается артистизм, манера исполнения, характерность, попадание в музыку.

Предлагается исполнить:

Детские песни;
— песни из кинофильма;
— современные эстрадные песни.

В каждой группе по 3 песни. Текст песен участникам выдается.
Это могут быть песни таких композиторов:

1) Евгений Крылатов, Марк Минков, Александр Журбин, Юрий Чичков, Владимир Шаинский, Геннадий Гладков, Сергей Никитин, Борис Савельев.

ТЫ — МОЯ МЕЛОДИЯ

ХОД ИГРОВОЙ ПРОГРАММЫ

Ведущий.

Она текла ущельями веков.

И радуга, встающая вдали.

Отборочный тур «Перевертыши»

Ведущий.

Конкурс «Продолжи песню»

Ведущий.

6 слов:

4 слова:

3 слова:

из трех слов :

Конкурс «Угадай слово»

Ведущий.

ТЫ — МОЯ МЕЛОДИЯ

МУЗЫКАЛЬНАЯ ИГРОВАЯ ПРОГРАММА

Игровая программа рассчитана на средний школьный возраст.

ХОД ИГРОВОЙ ПРОГРАММЫ

Звучит торжественная увертюра, на сцену выходит ведущий.

Ведущий. Музыка — это искусство, с древних времен сопровождающее человека. Музыка выражает мысли и чувства людей.

О, музыка большого вдохновенья,
Не с райских ли скалистых берегов
К сердцам людей, живущих в отдаленье,
Она текла ущельями веков.
О, музыка возвышенного чувства!
В ней гром небес, и шорохи земли,
И мерный шум дождя, простой и грустный,
И радуга, встающая вдали.

Добрый день, дорогие ребята! Сегодня мы вас всех приглашаем принять участие в нашей программе «Ты — моя мелодия». Я надеюсь, что все вы любите слушать музыку, знаете много песен и с удовольствием их поете. Итак, мы начинаем.

Участниками игры становятся дети из зала, прошедшие отборочный тур, в количестве 8 человек.

Отборочный тур «Перевертыши»

Ведущий. Переведите эти абракадабринки на нормальный язык с точностью до наоборот.

1. Розовый грузовик летит, колеблется. (Голубой вагон бежит, качается.)
2. Торнадо ему визжало гимн: вставай, кактус, жуй-жуй. (Метель ей пела песенку: спи, елочка, бай-бай.)
3. Волк чужой, ты мой волчонок. (Зайка моя, я твой зайчик.)
4. Чем сидеть врагам в мрачном подземелье… (Чем бродить друзьям по белу свету…)
5. Не дремлют отдохнувшие орудия производства. (Спят усталые игрушки.)
6. На дереве лежала саранча. (В траве сидел кузнечик.)
7. Мимо черного персика солнца. (Мимо белого яблока луны…)
8. За Волгой работает ходок пожилой. (По Дону гуляет казак молодой.)
9. Дедушка волка слегка ненавидел. (Бабушка козлика очень любила.)
10. Юнга, юнга, разрыдайтесь. (Капитан, капитан, улыбнитесь.)

Стартуют 8 участников. После каждого конкурса один из участников выбывает.

Конкурс «Продолжи песню»

Ведущий. Ваша задача — продолжить строку песни. Количество слов в строке постепенно будет уменьшаться.

Песни можно выбрать на свой вкус и на вкус коллектива, в котором проводится игра.

6 слов:

1. На голове его колпак, но околпачен… (будет враг).
2. Шпаги звон, как звон бокала, с… (детства мне ласкает слух).
3. Я не знаю неудач, потому что… (я ловкач, коль дорогу перейду…)
4. Снег плывет на льдине, как на… (бригантине, по седым суровым морям).
5. И крылатые качели начинают свой разбег… (позабыто все на свете).
6. Пусть мама вернется, пусть мама придет… (пусть мама меня непременно найдет).
7. Я был когда-то странной игрушкой безымянный… (которой в магазине никто не покупал).
8. От улыбки в небе радуга проснется… (поделись улыбкою своей).

4 слова:

1. Счастье вдруг в тишине… (постучалось в двери).
2. Зеленою весной под старою… (сосной с любимою Ванюша прошается).
3. Звенит январская вьюга, а… (ливни хлещут упруго).
4. Трутся спиной медведи о…(земную ось).
5. Постой, паровоз, не стучите… (колеса, кондуктор, нажми на тормоза).
6. В темно-синем лесу…(где трепещут осины).
7. Там живут несчастные люди… (дикари, на лицо ужасные).
8. Если б я был… (султан, я б имел трех жен).

3 слова:

1. Паровоз умчится прямо… (на границу, веселей, ребята, мы теперь солдаты).
2. Как жизнь без… (весны, весна без грозы).
3. Есть в графском… (парке черный пруд).
4. Не вешать нос… (гардемарины, дурна ли жизнь, иль хороша).
5. Слышу голос из… (прекрасного далека).
6. За четыре моря…(за четыре солнца).
7. Я бы мог… (на гитаре сыграть).
8. Покачивая перьями на… (шляпе, судьбе не раз шепнем).

После этого конкурса выбывает один участник. Если счет равный, предлагаются еще песни из трех слов :

1. Под небом голубым… (есть город золотой).
2. Загорелся, заискрился самой… (яркой звездой, значит, заново родился, ты еще молодой).
3. Куда уходит детство… (в какие города).
4. А я хочу… (а я хочу опять по крышам бегать).

Конкурс «Угадай слово»

Ведущий. Мелодия — это душа музыки. Именно мелодия в музыке больше всего близка человеку, потому что созвучна его голосу, его душе. Решите кроссворд, подсказка — слово «Мелодия».

1. Один из трех китов музыки. (Марш)
2. Человек, который начинает песню. (Запевала)
3. Русский народный музыкальный инструмент. (Балалайка)
4. Автор балета «Щелкунчик». (Чайковский)
5. Руководитель хора, оркестра. (Дирижер)
6. Торжественная песня, принятая как символ государства. (Гимн)
7. Один из трех китов музыки. (Песня)

Шесть участников берут конверты, в которых таблички с фамилиями композиторов, названия мультфильмов.
Звучат музыкальные отрывки, надо выбрать композитора, автора песни и назвать мультфильм.

1. «Настоящий друг», м/ф «Тимка и Димка», слова М. Пляцковского, музыка Б. Савельева.
2. «Песня черного кота», м/ф «Голубой щенок», слова Ю. Энтина, музыка Г. Гладкова.
3. «Песня шелковой кисточки», м/ф «Шелковая кисточка», слова М. Пляцковского, музыка Ю. Чичкова.
4. «А может быть, ворона», м/ф «Пластилиновая ворона», С. Никитина.
5. «Колыбельная медведицы», м/ф «Умка», слова Ю. Яковлева, музыка Е. Крылатова.
6. «Катерок», м/ф «В порту», слова С. Козлова, музыка М. Минкова.
7. «Песня мамонтенка», м/ф «Мама для мамонтенка», слова Д. Непомнящего, музыка В. Шаинского.
8. «Луч солнца золотого», м/ф «По следам Бременских музыкантов», слова Ю. Энтина, музыка Г. Гладкова.
9. «Улыбка», м/ф «Крошка Енот», слова М. Пляцковского, музыка В. Шаинского.

Участвуют 5 человек.

Ведущий. Для начала вспомним, как называется группа исполнителей из двух человек (дуэт), из трех (трио), из четырех (квартет), из пяти (квинтет), из шести (секстет), из семи (септет), из восьми (октет), из девяти (нонет).

Решите уравнения:

• Септет + дуэт = (нонет)
• Октет — квартет = (квартет)
• Квинтет + трио = (октет)
• Нонет — секстет = (трио)
• Септет — квартет = (трио)
• Дуэт + квартет + октет — септет = (септет)
• Трио + нонет + дуэт — квинтет = (нонет)
• Квартет + трио + нонет — септет = (нонет)
• Дуэт + октет + секстет — нонет = (септет)
• Трио + квартет + дуэт — квинтет = (квартет)

Конкурс «Музыкальный инструмент»

В этом конкурсном задании принимают участие уже 4 ребенка. Каждому участнику даются 4 карточки с описанием и изображением инструментов.
Надо соотнести их и назвать инструмент.

• Струнный щипковый инструмент древнего происхождения. Простейшие типы были известны еще в Древнем Египте и Ассиро-Вавилонии за 3 тыс. лет до н. э. Инструмент представлял собой большую треугольную раму с корпусом-резонатором, на которой натягивают струны. Играли на нем, как правило, женщины. Современный инструмент имеет 47 струн. В опере имитирует звучание гуслей. (Арфа)
• Русский народный щипковый инструмент, родственник гитары, мандолины, домры, получил распространение с начала XVIII века. Инструмент используется как оркестровый и сольный; треугольный корпус, снабженный грифом, 3 струны. (Балалайка)
• Самый большой по размеру и самый низкий по звучанию инструмент из семейства струнно-смычковых. Предки его — старинные басовые виолы, внешне схожие с виолончелью, но больше размером. Длина около 2 м. Играют на нем сидя на высоком табурете или стоя. (Контрабас)
• Клавишный инструмент, отличающийся огромными размерами, богатством тембровых и динамических оттенков. С греческого переводится как «орудие». Изобретен в 3 в. до н. э. в Александрии. С XI века установлен только в церквах. (Орган)
• Клавишно-духовой музыкальный инструмент является разновидностью гармоники. Изобретен в Берлине в 1822 г. С одной стороны у этого инструмента находятся клавиши, как у пианино. (Аккордеон)
• Дословный перевод названия этого медного духового инструмента — лесной рог. Предком инструмента был охотничий рог, в который трубили. Для того чтобы звук был слышен на далеком расстоянии, рог стали удлинять, а чтобы играть было удобно, его приспособились «скручивать». В 1664 году французский композитор Жан Батист Люлли впервые ввел этот инструмент в оркестр. (Валторна)
• Этот инструмент возник в XV веке из трубы: ее сильно удлинили, сделали выдвигающуюся трубку-кулису. Этот инструмент занимает одно из известных мест в группе медных духовых. Очень удается этому инструменту героические, трагические мелодии. (Тромбон)
• Древний музыкальный инструмент широко известен в Армении, Грузии, Узбекистане и Таджикистане. Он представляет собой деревянную трубку с раструбом и несколькими отверстиями на боковых стенках. Играют на этом инструменте обычно на открытом воздухе, сопровождая народные танцы. (Зурна)

Конкурс «Песня остается с человеком»

В финале программы 3 участника исполняют караоке. Песни тянут по жребию. Оценивается артистизм, манера исполнения, характерность, попадание в музыку.

Предлагается исполнить:

Детские песни;
— песни из кинофильма;
— современные эстрадные песни.

В каждой группе по 3 песни. Текст песен участникам выдается.
Это могут быть песни таких композиторов:

1) Евгений Крылатов, Марк Минков, Александр Журбин, Юрий Чичков, Владимир Шаинский, Геннадий Гладков, Сергей Никитин, Борис Савельев.

Squirrel Trench Audio | Индивидуальное редактирование музыки и ремикширование для танцоров и хореографов

Я с гордостью могу сказать, что каталог Squirrel Trench Audio теперь содержит более 1100 безупречных чистых правок и миксов, и их количество регулярно пополняется. Некоторые из вас, возможно, еще не открыли для себя радостей создания своих музыкальных произведений из этого каталога. Если вы еще не пробовали, вот что вы получите в каждом треке:

• Каждый чистый монтаж и микс были тщательно проанализированы на предмет структуры песни, и полученный монтаж оптимизирован для целостности.Это гарантирует, что у саундтрека к вашей хореографии есть начало, середина и конец, и что эмоциональная кульминация песни сохранится, так что эмоциональное воздействие вашего хореографического произведения на публику будет максимальным. Слишком много сделанных вами правок оставляют эмоциональную отдачу от песни на полу монтажной, что лишает вашу хореографию воздействия.
• Нежелательные тексты песен были искусно опущены, затемнены или заменены, где бы они ни появлялись. В каждом очищенном тексте сохраняется исходный ритм и ритм, так что ваши исполнители остаются на верном пути, а ваша аудитория остается сосредоточенной на ваших исполнителях.
• Качество звука каждой песни и микса в каталоге безупречно. Слишком много самостоятельно созданных правок сохраняются с низким разрешением звука. Это похоже на сохранение фотографии в низком разрешении. Результат пиксельный. С большинством аудиопрограмм вы даже не услышите повреждения песни, сохраненной в низком разрешении, пока не воспроизведете ее. Каждый трек в каталоге Squirrel Trench Audio сохранен с очень высоким качеством звука.
• Переходы плавные и безупречные. На самом деле это само собой разумеется.В некоторых случаях играют на виртуальных инструментах, чтобы гарантировать безупречный переход. При необходимости используются реверберация и задержка. Ваша аудитория даже не заметит, что песня была сокращена, чтобы сосредоточиться на своем; на ваших танцоров.
• Темп всегда анализируется, чтобы гарантировать точность точек редактирования с точностью до миллисекунды, где это возможно. Подсчет никогда не нарушается, что обеспечивает постоянный счет 8 на протяжении всей процедуры. К сожалению, слишком много экземпляров самостоятельно созданных правок пропускают доли, создавая странные 6, 7 и даже такие неудобные результаты, как 5.5 счетов. В каталоге Squirrel Trench Audio ни одна песня не пропускает ни одной детали.
• Объемы все на постоянном уровне. Вам никогда не придется нырять за ручку регулировки громкости, чтобы убавить слишком громкую дорожку или включить слишком тихую дорожку. При использовании на соревнованиях вы никогда не испытаете смущения из-за того, что ваша песня будет чрезмерно мягкой по сравнению с другими.
• Головы и хвосты оптимизированы. Песни не запускаются внезапно, и между нажатием кнопки «Play» и фактическим запуском музыки нет больших задержек.Окончания гладкие и естественные, никогда не обрезаются неловко.
• У каждого трека есть жесткий финал — не используются затухания, из-за чего ваши танцоры лишаются аплодисментов, которых они заслуживают на сцене, а не за кулисами.

Слишком много самостоятельно созданных правок содержат проблемы с одним или несколькими из перечисленных выше элементов. Многие учителя танцев не понимают, что когда такая музыка звучит на соревнованиях или концертах, неудобные прыжки, скачки или затухания отвлекают аудиторию от рутины.С каждым редактированием и микшированием аудио в Squirrel Trench Audio, сделанном вручную, вы гарантируете, что ваша аудитория сохранит свое внимание на протяжении всего саундтрека, где она и должна быть: на вашем хореографии и ваших танцорах.

Если вам нужно лучшее качество, безупречный чистый монтаж и микширование, всегда обращайтесь к профессиональному ресурсу, которому вы можете доверять: каталогу Squirrel Trench Audio. И что еще более удивительно, цены невероятно доступные. Чистое редактирование начинается всего с 4,99 долларов США, а миксы — от 14,99 долларов США до 29,99 долларов США, а при заказе трех или более треков всегда предоставляются скидки.Напишите мне по адресу [email protected] для получения дополнительной информации или размещения заказа.

Я рад поделиться интерпретацией Джули Бартолетти и Карли Хиггинс Сарджент (из Dance FX) звуковой дорожки устного слова Warrior for Peace:

Посмотрите в этом пространстве еще одну хореографическую интерпретацию дуэта из школы танцев Сьюзен, как только у меня будет ссылка на ее видео.Если вам интересен этот трек, он стоит 9,99 доллара. Отправьте мне запрос по электронной почте, и я пришлю вам счет PayPal на эту сумму.

Я был глубоко опечален стрельбой в Лас-Вегасе. После трагедии я решил создать оригинальный устный саундтрек, который, я надеюсь, вы рассмотрите возможность донести до своей аудитории благодаря своим хореографическим талантам.В этом саундтреке две девушки озвучивают мои слова. Нажмите кнопку воспроизведения ниже, чтобы услышать Senseless . (Примечание: этот саундтрек может вызвать чувство глубокой печали. Пожалуйста, будьте эмоционально подготовлены перед прослушиванием.)

Я делаю этот трек доступным за 9,99 долларов. Если вы заинтересованы в его покупке, напишите мне по адресу [email protected].

Люди, использующие Apple Music, сталкиваются с невозможностью редактировать файлы m4p (защищенные). Вот ваше руководство к пониманию того, что происходит. У Apple есть два формата музыкальных файлов:

• m4p (защищенный) и
• m4a (не защищен).

Если вы купили песню в iTunes до 2009 г. , она была в формате m4p (защищенный). Если вы купили песню после 2009 в iTunes или использовали их систему синхронизации для преобразования m4p в файлы m4a, то она находится в формате m4a (незащищенный).

Однако, если вы создаете автономную копию песни через Apple Music (сервис потоковой передачи), то ЭТО — формат m4p (защищенный). Поэтому, если вы сделали «автономную» копию песни через Apple Music, вам необходимо удалить эту копию (файл с защитой m4p), прежде чем вы сможете загрузить (или повторно загрузить) купленный файл m4a (незащищенный).

Если вы не хотите, чтобы вам приходилось выяснять, есть ли у вас защищенная или незащищенная версия песни, и не хотите знать разницу между файлами m4a и m4p, я рекомендую НЕ использовать Apple Music для потоковой передачи и вместо этого используйте Spotify.Это сохраняет разницу между тем, что вы купили, и тем, что вы транслируете, красиво и ОТДЕЛЬНО.

Squirrel Trench Audio рада представить новый устный саундтрек с посланием против суицида: «Надежда есть всегда». Музыка — это еще один свет от Linkin Park.Голос за кадром написан Андреа Норрис Олсен и озвучен Шонесси Ламберт. Отредактировано для рутинной длины 2:51. 9,99 долларов США. Щелкните здесь, чтобы прослушать превью: «Надежда есть всегда».

Напишите мне, если вы заинтересованы в получении этого трека.

Другие звуковые дорожки для хореографии можно найти здесь: Звуковые дорожки для разговорных слов Белки траншеи.

Если вам нужна идеальная музыка для новой рутины, каталог Squirrel Trench Audio , включающий более 750 готовых чистых редакций и миксов, станет прекрасным ресурсом. Вот что по этому поводу сказала Мэгги:

«Огромное спасибо компании Squirrel Trench Audio за их быстрое и профессиональное обслуживание. Вы сэкономили мне много часов редактирования. Так много потрясающих композиций и песен на выбор! Этот сайт — мечта учителей танцев / хореографов! »

—Мэгги Элиас Соноски, 3 сентября 2017 г.

В каталоге есть возможность поиска даже по танцевальному стилю. Загляните в каталог и найдите идеальную музыку для своего следующего распорядка!

Снова в школу — значит, пора начать новый танцевальный сезон! Одно из самых захватывающих периодов года для танцоров — это узнать, о чем их новые номера. А для того, чтобы иметь новый распорядок дня, у вас должна быть отличная новая музыка.

Чтобы превратить процесс создания новой музыки из рутинной работы в удовольствие, у нас есть более 750 чистых редакций песен и миксов, которые мгновенно готовы к хореографии. Каждая песня и микс созданы с любовью, чтобы стать наилучшей основой для вашей хореографии. Посмотреть каталог чистой музыки и миксов Squirrel Trench можно здесь.

Вот что сказал учитель танцев о сегодняшней службе:

«Большое вам спасибо! Я собираюсь продолжать просматривать ваши миксы — вы НАСТОЛЬКО доступны по цене, чем другие сайты, и сэкономите мне все время на редактирование.То, что ты делаешь, великолепно, еще раз спасибо.

— Хизер Клоссон, инструктор по танцам
Ratio Dance, Оберн, штат Индиана, 28 августа 2017 г.

Мне нравится получать отзывы от владельцев танцевальных студий и хореографов. Особенно, когда они обнаруживают, что мой каталог очищенных и отредактированных песен и миксов превращает задачу выбора музыки из головной боли и рутинной работы в простой и увлекательный процесс поиска музыки, которая идеально подходит для их хореографического видения.Вот последние новости от Эшли Кол, креативного директора школы исполнительских искусств Охана в Саут-Хэдли, штат Массачусетс:

«Ты просто РОК !!!! Вау, большое спасибо, Моррис! Я свяжусь с другими … этот ресурс — серьезная палочка-выручалочка. Я поделился этим со всеми своими инструкторами. Я гораздо больше взволнован выбором музыки, чем когда-либо. Обычно это так пугает и вызывает стресс. Измените правила игры!

Спасибо за вашу щедрость и отзывчивость! »

—Эшли Коль, креативный директор
Школа исполнительских искусств Охана, 22 июля 2017 г.

Если вы хотите просмотреть список из более чем 700 чистых песен и миксов, просто нажмите на эту ссылку: Аудио каталог Squirrel Trench.Узнайте, насколько простым может быть выбор идеальной музыки для вашей хореографии!

Если ты хореографируешь чечетку или джаз, я нашел самую потрясающую песню для рутины. И это довольно далеко от проторенных дорожек, ни одной песни я не слышал на соревнованиях.Я представлю безупречно чистую версию, идеально отредактированную для рутины 2:39. Как воскликнул сегодня один учитель танцев: «Это ЗАМЕЧАТЕЛЬНО!»

Слушайте превью здесь:
Время для чая (Очистка беличьей траншеи 2:39)

Если вы хотите получить эту версию, просто напишите мне по адресу [email protected]!

Недавно учитель танцев связался со мной в экстренной ситуации. Ей нужна была сверхчистая версия Run the World (Girls) для рутины коллеги-учителя. Ее ответ на результат:

«Вау! Огромное спасибо! Я не могу выразить свою благодарность за то, что мне не нужно говорить 15 родителям, что их девочки не выступают сегодня вечером. Я обязательно воспользуюсь вашими услугами в будущем! »

— Брианна Хафен
«Дети Америки в движении»

Florence + The Machine говорит о музыке, трезвости и сломанных костях.

Сломать ногу посреди песни на фестивале музыки и искусства Coachella Valley в Индио в апреле было болезненным, но неожиданно открывающим глаза опытом для Флоренс Уэлч.

«Я был совершенно подавлен», — сказал английский автор-исполнитель.

«Но, как ни странно, концерты, которые мы давали после этого, были одними из моих любимых. Потому что … большого шоу не могло быть; Пришлось сидеть и петь.Я не мог выступить ».

К счастью, она оправилась от неудачи на сцене Coachella и больше не сидит. Сейчас на гастролях в поддержку своего четвертого и наиболее эмоционально показательного альбома, занимающего первое место в чартах «How Big, How Blue, How Beautiful», она и ее группа The Machine выступают в среду на SDSU’s Viejas Arena. (Информация о билетах представлена ​​ниже.)

29-летняя Уэлч говорила с Union-Tribune по телефону из Англии о своей гордо необычной поп-музыке в стиле барокко, о том, как она взрослеет, бросает пить и больше не прячется за метафоры и фантазии в своих песнях.Вот полное интервью.

Вопрос: Интересно, давали ли вы за последние несколько лет больше интервью, чем могли бы вспомнить?

Welch: Я уже довольно много сделал. Это забавно, потому что я не думаю, что музыканты так хорошо выражают себя в разговоре. Мы просто пишем песни, чтобы лучше всего описать то, что мы чувствуем. Так что забавно говорить о песнях, над созданием которых ты почти всю жизнь потратил.

Q: Что ж, я хотел бы попытаться задать вам несколько вопросов, которые обычно вам не задают.Для начала вы подойдете к тому огромному ночному клубу в небе. За тремя столами сидят три человека — Билли Холидей, Этта Джеймс и Нина Симон. Вы можете только сесть и поговорить с одним из них. Кого бы вы выбрали и почему?

A: Думаю, я хотел бы пойти и посидеть рядом с Билли. Я всегда был очарован ею и ее голосом. Когда я впервые заинтересовался музыкой, эмоции и грусть в ее голосе всегда были такими захватывающими. Я так много ее слушал, и меня так тянуло к ней, к ее жизни и всей той эпохе музыки, джаза.

Q: В пантеоне великих концертных альбомов, как бы вы заняли «Etta James Rocks the House»?

A: Ого. Я никогда этого не слышал.

Q: Это альбом с классической песней Something’s Got a Hold On Me, которую вы исполняли несколько раз.

Q: Я много раз слушал «Something’s Got A Hold On Me». Моя лучшая школьная подруга познакомила меня с музыкой Этты, и ее родители всегда играли дома альбомы Этты.Но я такого никогда не слышал. Я должен это проверить. Она была такой замечательной певицей.

Q: Я брал интервью у Этты в 1990 году, и я хотел прочитать вам цитату, которую она дала мне в этом интервью: «Генри Фонда сказал:« Дело не только в том, насколько вы хороши; это как долго ты там продержишься «.

A: (смеется от восторга) Мне это нравится!

Q: Продолжение цитаты Этты: «Итак, вы продержитесь там достаточно долго и останетесь верным себе. Блюз — это правда, и каждый должен иметь дело с правдой.Если они не могут, что ж, в этом их проблема ». Как вы отреагируете на эту цитату? Стало ли для вас более важным использовать свою музыку, чтобы говорить правду о себе и своей жизни, как вы это делаете на своем новом альбоме «How Big, How Blue, How Beautiful?»

A: Я так думаю, да. И по мере того, как я становлюсь старше, что-то в тебе (развивается). Это особенно верно в отношении этой записи. Я не знаю, какой (конкретный) драйв во мне повлиял на это. Думаю, я пытался написать о своей жизни на своих предыдущих альбомах.Но из-за страха я прятался за метафорами и исчезал за фантазией, что было замечательно для использования моего воображения. Но с возрастом песни стали более прямолинейными и буквальными. И для меня, как для артиста, было очень важно чувствовать, что это нормально, и как бы владеть этим и владеть тем, кем я был. Это было похоже на то, что я должен был в равной степени владеть плохим и хорошим, чтобы стать более уязвимым. Как будто величие моего (последнего альбома) было таким большим. С этим альбомом, возможно, нужно было быть более свободным и более интуитивным.

Q: Когда вы пишете или записываете песню, насколько важен феномен того, что некоторые музыканты называют «счастливым сюрпризом», когда вы стремитесь к одной идее или подходу, и происходит что-то незапланированное, чего вы не могли » Не ожидал, что это даже лучше, чем то, к чему вы стремились?

A: Не знаю (пауза). Я пишу песни странным и запутанным способом. Песня Some Kind of Man определенно стала сюрпризом. Все началось так, со странного вокодера.Это было началом совершенно другой песни, и я пел все, что приходило мне в голову. Потом это просто изменилось, и мы поменяли его, и вошел этот массивный гитарный рифф. И я пытаюсь сказать, что разочарование, которое я пережил в то время в моей личной жизни, вышло так быстро, за один день, в та песня.

Q: А как насчет феномена неприятного сюрприза, который, возможно, может относиться к спонтанной сценической хореографии на большом фестивале под открытым небом?

А: Ну как когда ногу сломаешь? (смеется) Знаете что? Я был явно опустошен.Но, как ни странно, концерты, которые мы давали после, были одними из моих любимых, потому что мне нужно было просто петь, а большого шоу не могло быть. Это было началом выпуска альбома, и это дало мне возможность посидеть (на сцене), спеть песни и немного поговорить. На этом альбоме было так много всего лишнего. И эта (сломанная нога) была окончательным раздеванием. Пришлось сидеть и петь; Я не мог выступать.

Q: Обращали ли вас к себе какие-нибудь заблудшие теоретики заговора возможность того, что после того, как вы сломали ногу на Коачелле в апреле, Дэйв Грол решил сделать вас еще лучше в мачо-демонстрации бахвальства, сломав всю ногу, когда он упал со сцены на сцене Foo Fighters в Швеции?

A: (смеется)

Q: Еще одно серьезное замечание: были причины и следствия того, что Дэйв и Foo Fighters отменили свое выступление в качестве хедлайнеров на фестивале в Гластонбери этим летом (в Англии) и он просит вас выступить вместо них.

A: Ну, это действительно был пиковый момент, и он был результатом странного следа из сломанных костей и разбитых сердец, который в этом году привел меня на сцену пирамиды на фестивале. Мы играем в Гластонбери много лет назад с тех пор, как выступили в крошечной чайной палатке воскресным днем. И постепенно сцены, на которых мы играли в Гластонбери, становились все больше и больше. Мы всегда были там, пока, наконец, в этом году не сыграли на Pyramid Stage. Это был великий момент.

Q: Говоря о фестивалях, бывшая певица Jefferson Airplane Грейс Слик сказала мне, что ее самым большим достижением на фестивале Вудсток в 1969 году было то, что она была на краю сцены в течение 11 часов, не пописав, потому что там не было любые туалеты. Помимо того, что вы сломали ногу на Коачелле и продолжили выступать, как будто ничего не произошло, что довольно примечательно, в чем вы заключили самое большое фестивальное достижение?

A: Ого.Гроза (2 августа) в Лоллапалуза (в Чикаго) была действительно чем-то, но я не могу поверить в это — это была мать-природа! Это был большой шторм, который был буквально прямо над нами, когда мы играли, с болтами, почти летящими в такт музыке, и шторм приближался все ближе и ближе. Я чувствую себя действительно связанным с чем-то во время выступления. И когда на тебя надвигается буря, я никогда не забуду. Молния потрескивала за зданиями (в центре Чикаго), и люди теряли ее, потому что энергия шторма (сводила) всех с ума.

Q: У Зигмунда Фрейда было несколько известных теорий о том, что собой представляет вода. Вы используете образы воды в очень трогательной и поэтической манере в своей песне «What the Water Gave Me». Для тех, кто не слышал песню или, возможно, не уделял пристального внимания тексту, что именно дала вода. вы, и насколько легко или сложно было вам позволить воде течь, так сказать?

A: Мне кажется, я часто чувствую что-то настолько большое, что трудно описать.А вода — хороший способ описать то, что кажется настолько большим и неподвластным вам, что вы не можете выразить это словами. Это такая большая сила, но она не злая; это такая неизвестная вещь. Потому что я думаю, что часто чувствую вещи довольно широко. С «Ceremonials» (ее второй альбом, выпущенный в 2011 году) я погрузился в гастроли и мир вечеринок и концертов, и я был ошеломлен.

Q: Разбитое сердце делает вас лучшим автором песен?

Ф: Хмм.Я думаю, это заставляет вас — это просто обряд посвящения, не так ли? Вы попадаете в мир всех, кому разбито сердце. Это просто дает вам другой уровень понимания условий жизни человека. Вы можете быть более чуткими. Но это забавно. Хотя это случалось так много раз с бесчисленным множеством людей, когда это случается с вами, вам кажется, что вы должны писать об этом песни. Это не значит, что вы никогда не захотите перестать это описывать. Когда это случается с вами, единственное, что вы можете сделать, — это попытаться что-то из этого сделать.Разбитое сердце настолько интуитивно, что нужно найти способ описать это. Это очень унизительно. Не знаю, делает ли это вас лучшим автором песен, но позволяет передать (то, что вы чувствуете).

Q: Это работает в обоих направлениях? Делает ли разбитое чье-то сердце лучшим сочинителем песен?

A: Не знаю (пауза). Я не знаю. Это просто опыт. Я думаю, что жизнь и настоящая вовлеченность в нее делают тебя лучшим автором песен. Но иногда я думаю, что быть музыкантом — это идеальный способ не участвовать в жизни и (позволяет) отстраниться и жить в мире фантазий.Что касается песен, которые я написал для этого альбома, я не был в туре, когда писал их, и я переживал жизнь гораздо более (прямым) способом, потому что у меня не было ни концертов, ни путешествий — и это было (ругательство) тяжело! Самостоятельная жизнь в первый раз стала настоящим потрясением для системы. Но это вдохновило меня на более прямой способ написания песен. Я многое узнал о себе.

Q: Мне вспоминается история Кинки Фридмана о восьмилетнем ребенке, болтающем с Уилли Нельсоном. Вилли спрашивает его: «Чем ты хочешь заниматься, когда вырастешь?» Малыш отвечает: «Я хочу быть музыкантом.И Вилли говорит: «Ну что ж, решайся. Вы не можете сделать и то, и другое «.

A: Вот и все! Иногда, как музыканту, скорость вашего роста находится в ваших руках. Потому что у вас есть возможность остаться навсегда, как ребенок. Пока вы можете ходить (выступать) на шоу, остаток вашей жизни может быть полным хаосом. Для меня то, что я был один и отвечал за себя, когда я делал этот альбом, показал мне (что было раньше) мою собственную саморазрушительную природу. Но да, моя жизнь может заключаться в пении, танцах и переодевании.

Q: Когда вы записывали свой новый альбом «How Big, How Blue, How Beautiful», как страшно для вас было удалить некоторые защитные музыкальные и эмоциональные слои, если хотите, и снять все остальное. немного? И — оглядываясь назад — насколько это катарсис было для вас?

A: Было страшно выпустить его, потому что я чувствовал себя очень близко к нему. Это похоже на то, как будто это помогло мне это сделать — и «Должен ли я сказать людям, что сейчас чувствую себя лучше?» Но что-то происходит в алхимии живого выступления.Когда вы поете ее для публики, а они поют ее в ответ, она больше не ваша; это общий опыт.

Q: До создания «Какого размера» вы сказали, что у вас был своего рода «нервный срыв», связанный с вашими «временными отношениями» с алкоголем. Был ли для вас переломный момент, и как в результате изменился ваш творческий процесс?

A: Мне кажется, что я рос, ходил на вечеринки и смотрел, как играют панк-группы… Я вырос в художественном колледже, в культуре питья, где для выступления нужно было взять бутылку водки и баллончик с краской, выходите на сцену и смотрите, что произойдет.Я думал, от количества выпитого будет зависеть качество выступления, и я этим занимался в течение многих лет. Это был хаотичный беспорядок. И я не жалею об этом, потому что так оно и было.

Q: Вы не употребляли героин, но ряд музыкантов, которые употребляли это в прошлом, принимали героин, потому что (легенда джазового саксофона) Чарли Паркер принимал героин. И музыканты, которые копировали его пристрастие к наркотикам, не осознавали, что Чарли Паркер был великим человеком, несмотря на то, что он употреблял героин, а не из-за этого. Каково было выйти на сцену прямо?

A: Я был зол, когда впервые понял, что могу петь лучше, когда не пьян.Я подумал: «(Нецензурно), это значит, что я должен быть трезвым на сцене». Но то, что я получаю сейчас на сцене, не выпивая, — это ясность и ощущение выступления во всех смыслах. Я не пью на сцене уже много лет. Но пару лет назад у меня было несколько в Амстердаме, я вышел на сцену и возненавидел это. Это было так утомительно, потому что я не мог войти в это пространство, связанное с музыкой или аудиторией. Я такой: «(ругательство), я ругань пьян на сцене». И я чувствовал себя таким оторванным от публики. Так что, думаю, я немного перешагнул через это.Это было частью моего путешествия; Я должен был туда пойти. И я не делаю наполовину. Это случай: «Я в этом (полностью)».

Q: Есть ли какая-то косвенная связь между названием вашего альбома «How Big, How Blue, How Beautiful» и «Blue» Джони Митчелл, который был одним из первых великих альбомов, признающих самоуверенность, и до сих пор таковым остается. из величайших?

A: Нет, на самом деле нет. Но я много слушал Нила Янга и погрузился в это чувство Джони Митчелл, Лорел каньон вокруг музыки.Но я мало слушал этот альбом («Синий»).

Q: Как, по вашему мнению, на ваше мировоззрение повлияло наличие отца-англичанина и матери-американки?

A: Для художника очень полезно иметь американский паспорт. В детстве мы проводили гораздо больше времени в Италии (на каникулах), чем в Америке. Но когда ты ребенок, тебе всегда хочется быть в другом месте. Я злился на свою мать, потому что, если бы она не вышла замуж за англичанина, мы бы все время проводили в Америке, где хлопья, игрушки и фильмы были потрясающими…

Q: Поклонники обнимаются и целуются друг с другом. «Dog Days Are Over» на ваших концертах, по вашей инициативе, стала повторяющимся явлением.Поскольку мы живем в эпоху брендинга, может ли «Международное приложение для знакомств Флоренс Уэлч для чувствительных меломанов» появиться в ближайшее время?

A: (Смеется). Это было бы потрясающе! Нет, мы об этом не думали. Я не очень хорошо разбираюсь в брендинге. Я не очень разбираюсь в технологиях.

Q: Как вы называете барабанщика в пальто и галстуке?

A: Что?

Q: Ответчик.

A: (смеется). Ах, шутит барабанщик!

Q: У вас есть шутка, которой вы хотите поделиться? Это не обязательно должно быть о барабанщике.

A: Я кое-что знаю. Ой! Какой кусок сыра вы используете, чтобы вытащить медведя из пещеры?

Q: Не знаю. Какие вы используете?

A: Камамбер. «Камамбер. Камамбер, Камамбер из пещеры! »

Florence & The Machine

Когда: 20:00 Среда

Где: Viejas Arena at Aztec Bowl, 5500 Canyon Crest Drive, SDSU

Билеты: 30 долларов.50-66 долларов (плюс плата за обслуживание)

Телефон: (800) 745-3000

Онлайн: ticketmaster.com

Switchfoot, Slightly Stoopid выиграли высшие награды на местной музыкальной премии

Группы Switchfoot и Slightly Stoopid разделили высшие награды в воскресенье вечером на 20-й ежегодной музыкальной премии в Сан-Диего (SDMA), где Slightly Stoopid получил награду Artist of the Year второй год подряд, а Switchfoot выиграл Album of the Year за «Hello Hurricane».«

Switchfoot, который гастролирует по Южной Америке, был принят по видео, в то время как несколько участников Slightly Stoopid вышли на сцену, чтобы получить свою награду.

Церемония, которая включала семь живых выступлений, была проведена на концертах Хамфри у залива на острове Шелтер впервые с 2005 года.

Эти вышеупомянутые выступления, за исключением так себе, двух песен в исполнении Беста. Номинант от хип-хопа Джимми Пауэрс еще раз подтвердил, что Сан-Диего благословлена ​​жизненно важной и разнообразной музыкальной сценой.

«Я думаю, мы пришли, чтобы расчистить дом, так что пусть начнется расчистка!» — язвительно заметил Джон Рейс из группы «Ночные марши», заключительной группы двух с половиной часов праздника награждения. К группе из четырех человек присоединился на открытии выступления албанский виолончелист Эрдис Макселаке, которому якобы запретили выступать с другой группой ранее вечером, потому что он был сочтен «слишком пьяным», — сказал Рейс аудитории.

The Night Marchers, играющие во вторник в баре Pink в Северном парке, выступили с характерным сочетанием смелости и точности.Им предшествовали памятные двухпесенные сеты Марен Парусель, Трансфера, Мисс Эрика Дэвис, Нью-Мексико и Nervous Wreckords, к которым для одной песни присоединился ансамбль духовых и струнных инструментов — за исключением якобы «слишком пьяного» Макселаке, который играл с замечательным визуальным (если не слышным) чутьем, когда сидел с Ночными Маршами.

Победитель Лучшего Альтернативного Альбома Стропило (который не использует свою фамилию Робертс в профессиональном плане) принял награду, неся на плечах своего четырехлетнего сына Рулиана.«Спасибо», — сказал Рулиан от имени своего отца. «Мир вон», — добавил Стропила.

Победитель лучшего джазового альбома Стеф Джонсон приветствовал свою выпускницу, Би, которая была в аудитории с матерью и братом Джонсона. «Я очень благодарен, что Сан-Диего — мой дом», — сказал Джонсон. «Моя группа и я записывали каждый раз здесь эту запись. Мы не ездили в Лос-Анджелес »

Певец и автор песен Oceanside Джейсон Мраз, который выиграл две премии «Грэмми» в январе, был номинирован на премию «Альбом и артист года», но вернулся домой с пустыми руками (или хотел бы, если бы он присутствовал на нем).

Награда за заслуги в жизни -Гадда-да-Вида ».

Мэр Сан-Диего Джерри Сандерс, фанат группы с подросткового возраста, был рядом, чтобы помочь вручить Iron Butterfly свою награду. Но он предпочел не комментировать публику.

Несколько первоначальных участников Iron Butterfly присутствовали, чтобы принять награду.Как и басист Ли Дорман, который не входил в первый состав группы, но играл на «In-A-Gadda-Da-Vida» и продолжает выступать с группой по сей день. (Последнее издание Iron Butterfly начинает европейское турне 22 сентября.)

«Это был долгий и извилистый путь. Большое вам спасибо », — сказал Дорман аудитории, которая аплодировала Iron Butterfly стоя.

Во время праздника награждений, который начался через 35 минут после запланированного 19:00, было несколько сюрпризов. время начала.Первый произошел, когда The Silent Comedy, одна из лучших и самых простых рок-групп Сан-Диего, выиграла в номинации «Лучший поп-альбом».

«Я не знал, что мы были « поп-музыкой », но это здорово. Большое спасибо », — сказал соучредитель Silent Comedy Джеремайя Циммерман восторженной (и, как правило, очень хорошо увлажненной) аудитории.

«Что не так с поп-музыкой?» — спросил певец Bay City Rollers Эрик Сейдж, уроженец Торонто, который живет в Сан-Диего и вручил The Silent Comedy свою награду.

Победитель в номинации «Лучшая электроника» Дрю Эндрюс, хотя и был удостоен чести стать победителем, похоже, был так же удивлен своей победой.

«Мне нравится вся эта электроника, но она мне интересна, потому что я играю на акустической гитаре. Электроника — это совсем другое », — сказал Эндрюс, одаренный певец, автор песен и сольный исполнитель, который, пожалуй, больше всего известен как ветеран группы The Album Leaf из Сан-Диего с мягким оттенком электроники.

(Название категории «Электронная награда» немного сбивает с толку, поскольку любой музыкальный стиль, исполняемый на усиленных инструментах, может быть обозначен как «электронный».”)

Комический рельеф предоставил Джо Агилар, гитарист победителя конкурса Best Rock The Burning of Rome. Он поднялся на подиум на сцене и начал уносить его — намек на обвинения в том, что его группа присвоила подиум прошлогодней церемонии вручения наград San Diego Music Awards.

Воскресное мероприятие по вручению наград организовано некоммерческой организацией San Diego Music Foundation. Как и в предыдущие годы, выручка была направлена ​​на программу Taylor Guitars for Schools (в период с 2000 г. по конец прошлого года в рамках которой учащимся 66 начальных школ округа Сан-Диего было передано 1519 гитар Baby Taylor).

«Мы не смогли бы достичь этого без вашей поддержки», — сказал руководитель музыкального фонда Сан-Диего Кевин Хеллман, собравший аудиторию в 1250 человек на 0, в «Хамфри», где спектакль был поставлен впервые с 2005 года. В этом году церемония награждения проходила на ныне бездействующем концерте Viejas Concerts в парке в Альпайн. Humphrey’s ранее проводил это ежегодное мероприятие в период с 2000 по 2005 год.

В этом году на San Diego Music Awards было собрано 23 642 доллара на программу Taylor Guitars for Schools — деньги, которые крайне необходимы в свете постоянного сокращения финансирования музыки для государственных школ здесь и по всей стране.Каким бы достойным ни был этот ежегодный праздник награждений и какими бы запоминающимися ни были некоторые воскресные выступления, именно преданность воспитанию молодых профессиональных и профессиональных исполнителей завтрашнего дня делает это ежегодное мероприятие такой важной частью музыкальной сцены Сан-Диего.

Вот полный список победителей SDMA 2010 года:

Альбом года — Switchfoot, «Hello Hurricane»

Артист года — Slightly Stoopid

Песня года — Crocodiles, Sleep Forever »

Лучший новый исполнитель — Little Hurricane

Награда за выслугу — Iron Butterfly

Лучшая местная запись — Белая яблоня,« Бархатные усы »

Лучшая альтернатива — Cuckoo Chaos

Лучший альтернативный альбом — Rafter,« Animal Feelings »

Лучший рок — The Burning of Rome

Лучший рок-альбом — передача, Future Selves

Лучший хард-рок — Lord Howler

Лучший хард-рок альбом — All Leather, «When I Grow Up»

Лучшая акустика — Джош Дамиго

Лучшая электроника — Дрю Эндрюс

Лучший джаз — Хайме Валле

Лучший джазовый альбом — Стеф Джонсон, «Mysterious Feminine»

Лучший блюз — Tomcat Courtney

Be St Blues Album — Сью Палмер, «After Hours»

Лучшая мировая музыка — The Devastators

Лучший альбом мировой музыки — Скелпин, «Поездка в Скай»

Лучшая Америка — Ева Селис

Лучший американский альбом — Джон Микс, «Old Blood»

Лучший хип-хоп — Deep Rooted

Лучший хип-хоп альбом — Vokab Kompany, «The New Kong»

Лучший поп — Dynamite Walls

Лучший поп-альбом — The Silent Comedy «Common Faults»

Лучшая трибьют-группа — 40 унций.to Freedom

Лучший клубный диджей — Гейб Вега

Джордж Варга — критик поп-музыки Union-Tribune. Вы можете подписаться на него в Твиттере, @georgevarga, прочитать его блог здесь или связаться с ним телепатически (если у вас есть правильные вибрации).

Live Nation Rules Музыкальные билеты, некоторые говорят с угрозами

В 2010 году, когда Министерство юстиции разрешило двум наиболее доминирующим компаниям в бизнесе живой музыки — Live Nation и Ticketmaster — слиться, многие встретили эту новость со страхом.

Live Nation уже была крупнейшим концертным промоутером в мире. Ticketmaster в течение многих лет был ведущим поставщиком билетов. Критики предупреждали, что слияние создаст монолит отрасли, способный нанести вред конкурентам в билетном бизнесе.

Федеральные чиновники пытались успокоить скептиков. Они указали на указ о согласии или юридическое урегулирование, о котором они договорились в рамках утверждения слияния. По их словам, его условия были строгими: это усилит конкуренцию и заблокирует монополистическое поведение новой, более крупной Live Nation.

«В этом помещении будет достаточно воздуха и солнечного света, чтобы сильные конкуренты могли пустить корни, расти и процветать», — сказала главный антимонопольный орган страны, помощник генерального прокурора Кристин А. Варни. И она пошла дальше, предположив, что снижение платы за обслуживание билетов, даже более низкие цены на билеты, могут быть на горизонте.

Восемь лет после слияния в билетном бизнесе по-прежнему доминирует Live Nation, и ее деятельность распространяется практически на все аспекты концертного мира.

Цены на билеты достигли рекордного уровня. Плата за услуги далеко не снижена. А Ticketmaster, часть империи Live Nation, по-прежнему участвует в 80 из 100 лучших арен страны. Ни у одной другой компании нет больше горстки. Ни один конкурент не поднялся, чтобы бросить вызов его превосходству.

Сейчас чиновники Министерства юстиции расследуют серьезные обвинения в поведении Live Nation на рынке.

Они рассматривали жалобы на то, что Live Nation, которая управляет 500 артистами, в том числе U2 и Майли Сайрус, использовала свой контроль над концертными турами для оказания давления на места, чтобы заключить договор со своей дочерней компанией Ticketmaster.Главный конкурент компании, AEG, сообщил официальным лицам, что объекты, которыми он управляет, обслуживают Атланту; Лас Вегас; Миннеаполис; Солт-Лейк-Сити; Луисвилл, штат Кентукки; и Окленду, штат Калифорния, сказали, что они потеряют ценные шоу, если Ticketmaster не будет использоваться в качестве продавца, что является возможным нарушением антимонопольного законодательства.

В деле Атланты жалоба проистекает из турне группы Matchbox Twenty в 2013 году. Live Nation обошла Gwinnett Center, популярную арену за пределами города, ради другого места проведения в городе.

Согласно электронным письмам, которые он написал в то время, директор по бронированию Гвиннетта, Дэн Маркхэм, беспокоился, что его заведение подвергается наказанию. Центр только что заменил Ticketmaster службой, контролируемой AEG.

«Не бросайте Гвиннетта», — написал он координатору талантов Live Nation. «Если есть проблема или проблемы, давайте займемся ими».

«Проблема?» — ответил координатор Live Nation. «Три буквы. Вы можете догадаться, что это такое? »

Live Nation заявляет, что, что бы ни писал ее сотрудник, решение обойти центр не было карательным.Другое место было организовано Live Nation и просто вмещало больше людей. Но в следующем году Live Nation сократила количество туров в Гвиннетт вдвое — с четырех до двух.

Live Nation охарактеризовала падение как обычное колебание. Но позже г-н Маркхэм сказал в электронном письме, что он ожидал этого, потому что Live Nation «предупредила нас, что они объявят нас буквально бойкотом».

AEG предоставила The New York Times копии этих и других электронных писем, чтобы подтвердить свой отчет об угрозах.

«То, что произошло в Атланте, — лишь один из примеров того, что происходило в более широком смысле», — сказал Тед Фикре, главный юридический директор AEG.

Официальные лица Live Nation заявляют, что никогда не угрожают и не принимают ответных мер. Они отклонили жалобы как тактические, преднамеренные искажения со стороны AEG.

«У вас есть рассерженный конкурент, который пытается объяснить свою потерю вокруг пугала тем, что были угрозы, которые никто не может задокументировать», — сказал Дэниел М. Уолл, антимонопольный юрист Live Nation.

Кровопролитие между Live Nation и AEG в последние годы стало ожесточенным и прокатилось по отрасли. В прошлом месяце другой клиент г-на Уолла, икона хэви-метала Оззи Осборн, подал в суд на AEG на основании антимонопольного законодательства, заявив, что компания пыталась запретить ему играть на арене O2 в Лондоне, если только он не играл в Staples Center в Лос-Анджелесе.

AEG заявила, что ее политика была ответом на организованные Live Nation концерты своему конкуренту из Лос-Анджелеса, Forum.

Расследование Министерства юстиции по поводу возможных нарушений антимонопольного законодательства вышло за рамки ожесточенного соперничества: в прошлом году регулирующие органы изучали сообщения об угрозах Live Nation в местах, которыми AEG не управляет: в H-E-B Center за пределами Остина, штат Техас.; и в бостонском TD Garden, по словам руководителей, знакомых с федеральным обзором.

Представители юстиции отказались комментировать статус своих запросов. Некоторые владельцы площадок отрицали сообщения об угрозах, о которых сообщали другие.

Запросы поступают, когда чиновники юстиции рассматривают еще два предложенных слияния крупных компаний — AT&T с Time Warner и Walt Disney Company с 21st Century Fox. При обсуждении этих предложений новый руководитель антимонопольного департамента указал на сделку с Live Nation и несколько других слияний как на проблематичную, поскольку, по его словам, они слишком полагались на способность федерального правительства контролировать корпоративное поведение.

«Даже если бы мы хотели это сделать, у нас часто нет навыков или инструментов, чтобы сделать это эффективно», — сказал помощник генерального прокурора Макан Дельрахим в своем выступлении в ноябре прошлого года.

Бо Баффье, начальник антимонопольного бюро Нью-Йорка, был резок в оценке того, достаточно ли сделало правительство для обеспечения жизненно важного рынка билетов.

«Постановление о согласии должно было помешать Live Nation использовать свои возможности в сфере развлечений, чтобы исключить конкуренцию в продаже билетов», — сказал г-н.Buffier. «Но сейчас это широко рассматривается как пример проблем, которые возникают, когда правоохранительные органы принимают эти временные меры, чтобы ограничить антиконкурентные эффекты глубоко проблемных вертикальных слияний».

Multiple Incomes

Бизнес живой музыки долгое время работал как экосистема, в которой несколько сторон работают вместе, чтобы устроить шоу.

Промоутеры оплачивают концерт или тур и берут на себя самый большой риск.

Талантливые агенты и менеджеры обсуждают гонорары артистов.

Заводы арендуют помещения и нанимают билетные компании для проведения мероприятий.

Это были длинные отдельные феодальные владения. Но Live Nation сейчас работает во всех из них, так что это тот редкий меломан, который не сталкивается с компанией где-нибудь во время концертов.

Управляет более чем 200 заведениями по всему миру. В прошлом году он провел около 30 000 шоу по всему миру и продал 500 миллионов билетов. В его портфель приобретений после слияния входят фестивали Lollapalooza и Bonnaroo, промоутеры от Айдахо до Швеции, а также ряд европейских и американских компаний по продаже билетов.

Кроме того, она вызывает больше критики со стороны меломанов, чем любая другая компания, в значительной степени потому, что ее обвиняют — во многих отношениях несправедливо — в стремительном росте цен на билеты, а размер столь злонамеренных сборов за обслуживание билетов — и то, и другое — издержки, на которые это влияет лишь частично. .

Хотя цены на билеты резко выросли, эта траектория произошла еще до слияния и определяется многими факторами, в том числе зависимостью артистов от доходов от гастролей, поскольку рекордные продажи резко упали.

Алан Б. Крюгер, профессор экономики и государственной политики в Принстонском университете, сказал, что спрос со стороны фанатов был основной движущей силой повышения цен, а деньги привлекали на сцену более широкий спектр деятелей.

Live Nation обычно удерживает большую часть лучших талантов, предлагая артистам щедрые авансы и давая им огромный процент от доходов от продажи билетов.

Почему? Потому что может себе это позволить. У него так много других связанных источников дохода, на которые можно опираться: спонсорство на тур, концессии на площадках и, прежде всего, билеты. Согласно отчетам компании, сборы составляют около половины доходов Live Nation.

Ticketmaster заявил, что больше не устанавливает окончательную плату.Он просто согласовывает установленную плату за билет. Остальную часть гонорара добавляют заведения, а иногда и промоутеры. Тем не менее, на многих концертах Live Nation является не только продавцом билетов, но и промоутером, оператором места проведения или даже менеджером артиста, имеющим возможность собирать деньги на каждом этапе.

Возьмем, к примеру, концерт в Нэшвилле в апреле 2016 года, когда Ticketmaster добавила 14,75 доллара к билету за 36 долларов за выступление в амфитеатре, принадлежащем Live Nation. Даже Майкл Рапино, исполнительный директор Live Nation, назвал этот гонорар «не подлежащим защите», согласно внутреннему электронному письму.

Сохранение площадок критически важно для компании, которая так полагается на билеты. Г-н Рапино неоднократно хвастался Уолл-стрит, что количество посещаемых им площадок по всему миру — статистика, которую он не публикует — постоянно растет.

Для рынка живой музыки более серьезный вопрос в будущем заключается в том, стала ли Live Nation настолько большой, настолько усиленной слиянием, что конкуренция в продаже билетов на основных площадках фактически заблокирована. Джаред Смит, президент Ticketmaster в Северной Америке, сказал: «Нет», что свидетельство активной конкуренции можно увидеть в инновационных технологиях и более выгодных сделках, которые его компания теперь должна предлагать площадкам, чтобы они не переключились на конкурента.

«Это пространство более конкурентоспособно, чем когда-либо, — сказал он. «Мы работаем усерднее с каждым годом».

AEG признает, что отчасти трудности с обеспечением контрактов связаны с ее собственными ошибками при разработке конкурентоспособной системы продажи билетов. И, конечно же, в нижних слоях рынка доля Ticketmaster не так высока.

Но очевидно, что Ticketmaster любыми способами удерживал своих конкурентов от прочного закрепления на рынке крупных музыкальных заведений.

Сохранение конкуренции на рынке билетов было главной заботой регулирующих органов, когда в 2009 году было предложено слияние Live Nation и Ticketmaster. Live Nation, которая долгое время оставалась на своем пути в качестве промоутера и оператора мест, только что начала продавать билеты и исполнял эту роль примерно на 110 площадках.

Если две компании объединятся, эта конкуренция — здоровое развитие рынка, по мнению регулирующих органов, — исчезнет.

Итак, как часть указа о согласии, чиновники юстиции приказали принять меры, которые, как они надеялись, позволят создать двух новых сильных соперников.Одна из мер требовала, чтобы Ticketmaster лицензировал свое программное обеспечение для продажи билетов — проприетарную систему, которая позволяла ему обслуживать множество клиентов, когда популярный концерт поступал в продажу, — своему конкуренту AEG.

Также требовалось продать дочернюю компанию по продаже билетов Paciolan другому конкуренту.

Но, как выяснилось, AEG никогда не лицензировала программное обеспечение Ticketmaster, потому что, по ее словам, не считала эту технологию передовой. Компания Paciolan, которую продал Ticketmaster, оставалась нишевым игроком в музыкальном бизнесе.

«Прошло восемь лет с момента слияния, и мир не сильно изменился», — сказал Джон Э. Квока-младший, профессор экономики Северо-Восточного университета и давний критик слияния.

Г-жа Варни отказалась комментировать эффективность заключенного ею соглашения. Но бывший главный юрисконсульт антимонопольного отдела Джин Киммельман сказал, что министерству юстиции мешали то, что он мог сделать, чтобы создать конкуренцию в отрасли, в которой уже так доминирует одна компания.

«Люди, пришедшие для наблюдения за этой транзакцией, были очень заинтересованы в том, чтобы сделать все возможное, чтобы создать большую конкуренцию в продаже билетов на рынке, — сказал он, — и были разочарованы тем, что возможности были невероятно ограничены».

Требуются таланты

Немногие здания в Луисвилле так же важны для местной экономики, как KFC Yum! Центр, арена на 22 000 мест на берегу реки Огайо, где проходят различные мероприятия, от баскетбольных игр Louisville Cardinals до концертов Гарта Брукса.

В 2012 году Live Nation подала совместную заявку с другой компанией на контракт на управление ареной. Три человека, которые слушали презентацию Live Nation, сказали в интервью, что компания заявила, что некоторые из ее туров могут пропустить арену, если она проиграет сделку.

«Одним из их главных преимуществ было отношение к талантам, которые у них были, и их способность определять, где этот талант предпочел бы играть», — сказал Ларри Хейс, который в то время был председателем правления Louisville Arena Authority, которое курирует это место.

Арена все равно выбрала AEG.

Г-н Фикре и другие официальные лица AEG говорят, что два года спустя, когда их компания рассматривала вопрос о замене Ticketmaster собственной билетной службой, AXS, Live Nation сделала предупреждение.

За ужином в ночь на концерт Майли Сайрус в августе 2014 года, по их словам, руководитель Live Nation сказал местному менеджеру AEG, что некоторые туры Live Nation, скорее всего, обойдут Луисвилл, если AEG выполнит свой план по замене Ticketmaster.

Это один из инцидентов, на который AEG подала жалобу в Министерство юстиции, указав, что постановление о согласии прямо запрещает Live Nation угрожать отказом в показе в местах, где не работают Ticketmaster.

Учетная запись AEG поддерживается внутренней электронной почтой, в которой ее сотрудник сообщает, что его предупреждают, что Yum! Центр может проиграть «шоу подбрасывания монеты» — такое, которое может пойти на ближайшую арену, — если Ticketmaster бросят.

Г-н Хейс сказал в интервью, что он не знал о втором предупреждении. Фактически он поддержал сохранение Ticketmaster, он сказал: «Это хорошо послужило арене». Но в одобрительном письме, которое он написал AEG, ясно говорилось, что он понимает, что существует связь между наймом Ticketmaster и сохранением доступа к талантам Live Nation.

«В связи с отношениями между Ticketmaster и Live Nation, — написал г-н Хейс, — и зная, насколько важен контент для нашей финансовой стабильности, Управление арены Луисвилля просит, чтобы AEG получила официальное предложение от Ticketmaster, чтобы сохранить свой бизнес в KFC Yum! Центр.»

Официальные лица AEG говорят, что в конечном итоге отказались от плана по замене Ticketmaster, потому что опасались, что заведение может потерять доход от шоу.

Live Nation оспорила счет предупреждений и предоставила данные, показывающие, что с 2012 года количество туров, отправленных KFC Yum! Центр только увеличился.(Даже в Центре Гвиннетта за пределами Атланты, ныне известном как Центр бесконечной энергии, количество шоу Live Nation восстановилось после того, как прекратилось в 2014 году.)

Фактически мало свидетельств возмездия Live Nation. Конкуренты говорят, что это связано с тем, что места проведения мероприятий так редко уходят.

Критики говорят, что исполнение указа о согласии осложняется тем, что они называют его двусмысленной формулировкой. Хотя оно запрещает Live Nation принуждать клиента покупать как свои таланты, так и билеты, соглашение позволяет компании «объединять» свои услуги «в любой комбинации.«Таким образом, Live Nation не может наказывать арену, скажем, направляя такую ​​звезду, как Дрейк, на остановку соперника по дороге. Но также разрешено, согласно соглашению, перенаправить концерт, если он может защитить это решение как разумный бизнес.

Г-н Баффье из офиса генерального прокурора Нью-Йорка сказал, что эта двусмысленность создает «большое бремя для доказательства нарушений в суде».

Конкуренты утверждают, что такая комплектация позволяет Live Nation оказывать давление на места проведения мероприятий, даже не произнося угрозы.

«В этом нет необходимости», — сказал Марк Лейбовиц, совладелец One Percent Productions, независимого концертного промоутера в Омахе.»Это просто подразумевается».

Дэвид Уиллис, бывший руководитель отдела продаж билетов, который покинул Ticketmaster в 2014 году, сказал, что компания всегда тщательно проинструктировала сотрудников отдела продаж соблюдать правила в отношении того, как можно говорить о талантах при продвижении на арену для бизнеса.

«Мы, конечно, не говорили:« Если вы не пойдете с нами, вы потеряете это », — сказал он. Но он признал: «Я могу представить, что они так и думали».

Трудности регулятора

Live Nation и AEG имеют свои штаб-квартиры в Лос-Анджелесе, и прошлым летом компании столкнулись в контрактном споре по поводу новой футбольной команды Высшей лиги, футбольного клуба Лос-Анджелеса.

Проблемы начали назревать, когда команда начала искать кого-нибудь для продажи билетов на новый стадион в центре города, который должен открыться в этом месяце.

Ticketmaster сделал ставку. Но команда настояла на том, чтобы Live Nation также привезла несколько концертов. Live Nation отказалась — футбольные стадионы, по словам руководителей, плохо подходили для проведения концертов, — но заключила предварительную сделку, которая включала в себя покупку билетов и обязательство проводить несколько шоу каждый год.

Тогда план натолкнулся на загвоздку. AEG владела еще одной профессиональной футбольной командой в Лос-Анджелесе — Galaxy — и заключила соглашение с Major League Soccer: если к лиге присоединится еще одна команда из Лос-Анджелеса, AEG будет иметь право соответствовать предложению любого конкурента по продаже билетов.

Воспользовавшись этим положением в качестве рычага, AEG заблокировала выбор Ticketmaster, и вместо этого контракт перешел к SeatGeek, новой компании, которая имела сделки с рядом M.L.S. команды.

Руководители Ticketmaster пришли в ярость и пригрозили подать в суд. Они сказали владельцам команд, что, если бы не было контракта с Ticketmaster, они не смогли бы участвовать в шоу Live Nation. Затем команда пожаловалась в Major League Soccer, что Live Nation пригрозила отказать в талантах, согласно заявлению лиги.

Live Nation отрицает, что представляла какую-либо угрозу, и указала, что футбольная лига имеет небольшую долю в SeatGeek. В нем говорилось, что арена просто вышла из пакетной сделки, которая охватывала как билеты, так и концерты — именно такой пакет, как он сказал, разрешил урегулирование Министерства юстиции. По словам представителей Live Nation, без билетов просто экономически нецелесообразно проводить концерты в помещении, построенном для футбола.

Но в указе о согласии, срок действия которого истекает в 2020 году, также говорится, что Live Nation не может «ставить условия или угрожать условием проведения развлекательных мероприятий в прямом эфире», если место проведения решит использовать другую компанию для продажи билетов.

Так это случай запугивания или просто бизнес-решение?

«Live Nation и Ticketmaster», — говорится в заявлении компании, — «не« обусловливают »размещение концертов в местах проведения мероприятий, когда они становятся поставщиком билетов на это место. С другой стороны, заводы часто обусловливают договор о продаже билетов гарантированным контентом ».

Эксперты по антимонопольному законодательству заявили, что это та самая чаща, в которой должностные лица юстиции должны пройти при рассмотрении антимонопольных жалоб.

После того, как все закончилось, Live Nation вернулась к столу и обсуждает возможность выступления на стадионе.Команда отказалась комментировать спор. В итоге SeatGeek придерживалась контракта.

Но мнение о том, что Live Nation может удерживать таланты, достаточно распространено, поэтому SeatGeek теперь структурирует некоторые заявки, чтобы учесть опасения заведений, которые опасаются потерять звезд и доходов.

Например, в прошлом году, когда SeatGeek попытался отстранить Ticketmaster от своего контракта в TD Garden в Бостоне, он включил в свою заявку обещание платить арене 250 000 долларов за каждое выступление Live Nation, согласно рассмотренному тендерному документу. Times и трех человек, знающих о переговорах.

Ticketmaster все равно выиграл. Представители TD Garden заявили, что контракт был заключен по существу, и они не получали угроз.

Представитель SeatGeek отказался обсуждать переговоры. Но Расс Д’Суза, основатель компании, сказал, что видел доказательства того, что конкуренция на рынке менее чем открыта.

«Когда мы продаем командам, — сказал он, — мы слышали опасения, что проиграем концерты, если они выберут нас».

Panther Legend: Michael Carlyle — Легкая атлетика Университета Восточного Иллинойса

Сюжетные ссылки

На веб-сайте Национальной ассоциации разделочных лошадей (NCHA) говорится: «Тем не менее, для многих величайшая награда в разделке лошадей нематериальна.Связь между людьми и лошадьми, которая делает этот спорт таким особенным, также связывает его с потом и пылью Старого Запада и отличает его от всех других мероприятий ».

Этот вид спорта возник из-за потребности Запада отделить одну корову от остального стада по причине болезни, кастрации или сортировки. Необходимость превратилась в организованный спорт под надзором NCHA с годовым кошельком, превышающим 39 миллионов долларов.

Но, как и на веб-сайте, это связь, которая определяет и делает коневодство самым быстрорастущим конным спортом в последнее время.Для Майкла Карлайла, новичка года NCHA 2006 года, члена Panther Club с 1980-х годов и бывшего президента Panther Club, это та же самоотверженность, которую он испытывает сквозь пот и пыль, слезы и восторг во время соревнований по стрижке лошадей, которые он видит во многих EIU. студенты-спортсмены.

Карлайл оказался вовлеченным в EIU в молодом возрасте. Его семья жила по соседству с бывшим тренером EIU по футболу, легкой атлетике и кросс-кантри Пэтом О’Брайеном и тренером по легкой атлетике, в то время как он посещал ныне несуществующую лабораторную школу EIU в начальные и средние школьные годы, Джон Крафт.Ремесло сильно повлияло на Карлайла, мотивируя его продолжать соревноваться по пересеченной местности в школьные годы.

Расширяя связи Карлайла с EIU, ныне вышедший на пенсию профессор экономики доктор Рэй Плат сказал Кэрил: «Эта Земля такая большая, а население растет с каждым годом. Недвижимость там, где она есть ».

Эта мудрость укрепила его стремление к агрессивному бизнесу в сфере недвижимости. Его отец основал Carlyle Apartments, и в 1985 году Карлайл расширил этот бизнес, включив в него собственную девелоперскую компанию Carlyle Rentals.Сейчас Карлайл, владелец нескольких объектов недвижимости, обслуживающих «нишевые» рынки в Чарльстоне, оглядывается на рост компании и благодарен за проблемы, которые поставил перед ним его бизнес. «Это научило меня, что для достижения успеха нужно испытать некоторые неудачи. Вы должны так сильно хотеть чего-то, чтобы смириться с тем, что другие дела идут не так, как планировалось ».

Карлайлу студенты-спортсмены EIU демонстрируют это качество. «Студенты-спортсмены, которые действительно преуспели, принимают эту жертву с полной отдачей чему-то.Когда я рано стал участником «Пантер-клуба», все было связано с соревнованиями по сбору средств. Клуб Пантеры был достойным делом, потому что он означал то, что далось нелегко: победу ».

Победа — это то, чему Карлайл, который сейчас наполовину на пенсии, тратит много времени на погоню. Только теперь он пытается победить, скачя из стороны в сторону на лошади в несколько сотен фунтов, останавливаясь на копейке, и все это с целью продемонстрировать сильное владение спортом, «искусством», как его называет Карлайл, то есть рубкой лошадей.

Всегда стремясь быть лучшим в том, что он делает, независимо от того, чем он занимается, Карлайл сменил свой постоянный адрес с широких открытых полей Чарльстона на мировую столицу коневодства: Уэтерфорд, штат Техас. Сейчас он занимается разведением, выставкой и поддержкой тренера, который за два-три коротких года доведет отъемышей от рождения до их конкурентоспособного расцвета. «Некоторые люди выходят на пенсию и ловят рыбу … Я ухожу на пенсию и участвую в соревнованиях по разделке лошадей. Это сохраняет меня молодым ».

Невозможно не заметить мерцание в его глазах, когда он описывает свою любимую серую кобылу Royal Blue Magic, и очевидна жертва, на которую он готов пойти, чтобы стать лучше в спорте, которым он так увлечен.

Есть много песен в стиле кантри, которые угощают слушателя рассказами о ночных переездах от одного родео к другому, и Карлайл много раз чувствовал себя так, как будто он жил одной из этих песен. «Я тянул так много раз, и иногда это не приводило к успеху. Но это вызов: мечтать о более высоких целях и работать, чтобы их достичь ».

Параллель между этой идеологией и идеологией выдающегося студента-спортсмена очевидна, — говорит Карлайл.«Чтобы стать успешным студентом-спортсменом, вам нужно иметь возможность мечтать о большем, чем соревнования, и работать, чтобы это произошло». Совершенно очевидно, что Карлайл жил этой идеологией, начиная с благотворительной деятельности клуба Panther Club и заканчивая открытием многих проектов в сфере недвижимости, а также ареной чемпионата мира Национальной ассоциации по стрижке лошадей в 2009 году.

Самый ожидаемый телевизор года

Фото-иллюстрация: Стервятник и фотографии HBO, Disney +, Jose Perez / Bauer-Griffin / GC Images и Netflix

Благодаря благоприятной для карантина системе распространения, которая уже была сосредоточена на домашнем просмотре, и появлению производственных пузырей, у телевидения был немного менее хаотичный 2020 год, чем у фильмов, но пандемия коронавируса по-прежнему нанесла ущерб маленькому экрану.В то время как многие из шоу, которые мы ждали в начале прошлого года, в конечном итоге добрались до нас, многие другие были отложены, перенесены на мифическую дату «TBD 2021».

По мере того, как мы начинаем новый год, впереди еще много неясных моментов — мы разумно уверены, что премьера всех этих программ состоится до 2022 года, но, опять же, в прошлом году мы были достаточно уверены в этом. Шоу все еще появляются и прекращаются, поскольку инфекции COVID, похоже, не ослабевают, и, хотя в конце туннеля есть свет в форме вакцины, трудно предсказать, насколько длинным и извилистым будет этот туннель.Но первые несколько месяцев года, по крайней мере, дают определенное обещание о появлении нового телевидения, а помимо этого, есть еще много вещей, которые подлежат уточнению, на которые стоит возлагать наши надежды. По мере того как телевидение продолжает затянувшееся возвращение к чему-то вроде нормального, мы не можем дождаться появления этих шоу в этом году.

В первом сезоне непочтительной готической комедии Apple TV + Хейли Стейнфельд сыграла молодую, сексуальную, упрямую версию Эмили Дикинсон, которая ругает ограничения своей семьи, отчаянно пытается писать стихи и иногда тусуется со смертью (Виз Халифа).Второй берет тот же тон в другой прогулке, когда Эмили борется с тем, хочет ли она добиться славы как поэт, запутывается с горячим редактором газеты Сэмюэлем Боулзом (Финн Джонс из Iron Fist ) и все еще тоскует издалека по ее любовь превратилась в невестку Сью (Элла Хант). Ожидайте столько же новейших выпадений иглы от поп-музыки и глубоких анекдотов об истории 19-го века, как и в прошлый раз. — Джексон МакГенри

Непревзойденный житель Нью-Йорка Мартин Скорсезе тусуется с непревзойденной жительницей Нью-Йорка Фрэн Лебовиц в этом мини-сериале, который одновременно глубоко погружает в сознание Лебовиц и ее Манхэттен.- Джен Чейни

В пантеоне британского уюта трудно найти более любимый текст, чем мемуары Джеймса Херриота о его жизни в качестве сельского британского ветеринара. Книгу приспосабливали снова и снова, но этой зимой она снова возвращается в виде минисериала. Приготовьтесь оказаться полностью пораженным сценой, во время которой рожает корова. — Кэтрин ВанАрендонк

Дори, возможно, прошла через суд по делу об убийстве в прошлом сезоне, но четвертый сезон Search Party снова бросает ее в опасность, поскольку ее немедленно похищает интриган, который действительно хочет быть ее лучшим другом (играет с ликованием и множеством париков, Коул Эскола).Остальная группа аморальных миллениалов из сериала находит время, чтобы сосредоточиться на себе, в то время как они предполагают, что их друг уехал в отпуск. Посылка консервативных СМИ, когда Эллиотт из Джона Эрли решает пойти на Республиканскую партию для привлечения внимания, поездка в мета-комментарии, когда Порция Мередит Хагнер берет на себя роль Дори в фильме о Дори, и, конечно же, многие восхитительные приглашенные звезды. включая Энн Дауд, Лилиас Уайт и Сьюзан Сарандон. — J.M.

Кинематографическая вселенная Marvel оживает на Disney + в форме … любовного поклонения классическим ситкомам? Трудно понять, чего ожидать от этого жанрового эксперимента, кроме того, что он переносит Видение (Пол Беттани) и Ванду Максимофф, a.к.а. Алая Ведьма (Элизабет Олсен) в какую-то альтернативную реальность на окраине, где глупая соседка Кэтрин Хан преследует их на каждом шагу. Построение мира может показаться немного сложным для новичков, но глупые сюжеты ситкомов, которые, казалось бы, разнятся десятилетиями, должны быть очень увлекательными. —J.M.

Актер и музыкант Джон Лурье рисует картины и рассказывает истории в том, что выглядит как супер-мягкий медитативный сюжет HBO. — J.C.

Второй из двух отдельных эпизодов серии Euphoria посвящен Жюлю (Хантер Шафер, написавший этот эпизод в соавторстве с создателем сериала Сэмом Левинсоном) и ее впечатлениям от праздников после разрыва с Зендаей Рю.Если это даже вдвое хуже, чем первый специальный эпизод, посвященный Rue, то он будет стоить вашего времени. — J.C.

Прошлой зимой канал HBO показал McMillions , документальный сериал о мошенничестве с участием конкурса «Монополия McDonald’s». Этой зимой в сети появился сериал «Леди и Дейл» , снятый братьями Дюплас, о Лиз Кармайкл, женщине, которая основала свою собственную автомобильную компанию, но пыталась осуществить несколько собственных афер. — Дж.К.

Да, некоторые из нас были в ярости, когда Apple TV + приобрела права на праздничные предложения Peanuts . Тем не менее, мы очень рады видеть этот новый сериал, посвященный Снупи, который выйдет в год 70-летия выпуска Peanuts и создан для отражения анимационного стиля классических мультфильмов Билла Мелендеса – Ли Мендельсона. — J.C.

Как выглядит Суперкубок в разгар пандемии? Судя по всему, в нем по-прежнему будут участвовать две команды, играющие друг против друга, и игра Weeknd в перерыве между таймами.Но сколько фанатов будет допущено на стадион «Рэймонд Джеймс» в Тампе, чтобы посмотреть? Сколько рекламных роликов будет ссылаться на COVID? (Угадайте: 95 процентов из них.) Будет ли Уикенд носить свой фирменный красный костюм? (Почти 100-процентная гарантия, но настраивайтесь, чтобы узнать наверняка.) — J.C.

Солей Мун Фрай повторяет свою роль Панки в этой, очевидно, неизбежной перезагрузке ситкома 80-х. Теперь, когда она выросла, Панки — мать-одиночка, которая встречает ребенка из приемной семьи, который напоминает ей о ее юном «я», юном «я», которое вы можете увидеть много, посмотрев старые серии сериала « Панки Брюстер » на канале «Павлин».- J.C.

Анимационный ситком от Венди и Лиззи Молинье с участием Ника Оффермана, Дженни Слейт, Дульсе Слоан, Уилла Форте, Пола Раста и Апарны Нанчерла? (А также Аланис Мориссетт в качестве воображаемого друга?) Я был на борту до того, как узнал, что Офферман играет персонажа по имени Биф Тобин. — К.В.

Наверняка, вы думаете, наверняка у вселенной CW Arrow уже есть целое шоу, посвященное Супермену и Лоис Лейн? До этой зимы ответ был отрицательным! Но на всякий случай, если вам кажется, что вы уже видели эту историю, это не Лоис и Кларк ваших родителей.Это Лоис и Кларк: теперь они родители. Потому что даже супергероям в буквальном смысле сложно иметь все это. — К.В.

Почти год назад было объявлено, что Тина Фей и Эми Полер вернутся, чтобы провести церемонию вручения премии «Золотой глобус 2021 года». На момент написания этой статьи этот план, похоже, не изменился, но неясно, будет ли ежегодная пьяная церемония чествования лучших в кино и на телевидении личной, виртуальной или гибридной. В любом случае, скрестим пальцы, чтобы получить больше о Джеймсе Кэмероне из «Фея и Полера».- J.C.

Грэмми должны были состояться 31 января, но распространение пандемии в Лос-Анджелесе вызвало отсрочку. Сможет ли церемония, которую будет вести Тревор Ноа, развернуться как личное мероприятие в марте? Скрещенные пальцы. — J.C.

Это конкретное расширение кинематографической вселенной Marvel показывает Энтони Маки в роли Сокола и Себастьяна Стэна в роли Зимнего солдата. Вы можете называть это шестичасовым фильмом Marvel, как хотите, но в мире телетрансляций мы все знаем, что это такое.Поздравляю, вы сняли мини-сериал! — К.В.

Автор «Солнце тоже восходит». получает шестичасовую обработку документации в этом исследовании работы и личных проблем Эрнеста Хемингуэя, сорежиссерами которого являются постоянные соавторы Кен Бернс и Линн Новик. Питер Койот выступает в роли рассказчика Хемингуэя , который будет транслироваться три вечера подряд, с Джеффом Дэниелсом, озвучивающим писателя, и четырьмя прекрасными актрисами — Мерил Стрип, Кери Рассел, Мэри-Луиз Паркер и Патрисией Кларксон — играющими роль. вокальные партии его четырех жен.- J.C.

Церемония вручения «Оскара», как и «Грэмми» и «Золотой глобус», должна быть личным мероприятием. Будет ли это личное мероприятие? Я не знаю, вы не знаете, они не знают. На данный момент никто ничего не знает. — J.C.

Если вы один из многих, многих людей, которым просто нравится адаптация YA-фэнтези, Shadow and Bone — это то, что вам нужно включить в свой календарь. Основанный на чрезвычайно популярных книгах Ли Бардуго, в нем есть магия, монстры и большая карта фантастического мира.- К.В.

Еще одна запись в серии Marvel, выходящей на Disney +, в которой Том Хиддлстон играет главную роль Локи, которого мы встречаем во время событий, которые происходят после Avengers: Endgame. Если вы хотите узнать больше, посмотрите трейлер, хотя вы можете не знать больше о сюжете, даже если посмотрите его. — J.C.

Помните, как у нас должны были быть летние Олимпийские игры в 2020 году? Что ж, этого не произошло, но элитные спортсмены со всего мира снова попробуют, проведя множество соревнований, которые (скрестив пальцы) будут транслироваться из Токио этим летом.- J.C.

Книга Бет Мэйси об опиоидном кризисе составляет основу этого сериала, разработанного Дэнни Стронгом, режиссера Барри Левинсона, с Майклом Китоном, Кейтлин Девер и Питером Сарсгаардом в главных ролях. — J.C.

Хотели бы вы увидеть Джареда Харриса, Лу Льобелла и Ли Пейса в адаптации Apple TV + одного из самых влиятельных произведений научной фантастики 20-го века? Конечно бы. — К.В.

Эта драма Джулиана Феллоуза, как и «Аббатство Даунтон », является исторической пьесой, сфокусированной на персонажах из высших слоев общества, но, в отличие от «Аббатство Даунтон », действие происходит в Нью-Йорке, а не в Англии.Главные герои этого ансамбля — Кристин Барански, Синтия Никсон и Кэрри Кун, и если вы думаете, что мы хотим посмотреть, как эти женщины изображают богатых дам, которые потенциально готовы друг другу грызть глотку, вы абсолютно правы. — J.C.

В последней части биографического сериала Синтия Эриво сыграет Арету Франклин, и, честно говоря, это все, что нам нужно было услышать, чтобы пробудить наш интерес. — J.C.

Эй, жители Верхнего Ист-Сайда, было бы упущением не упомянуть о втором пришествии того, что мы сами называли «Лучшим.Показать. Всегда.» Шоу уже снимается в Нью-Йорке, с новым составом интригующих бездельников и Тави Гевинсона в роли учителя (как мы уже такие старые?). Джошуа Сафран, писатель и исполнительный продюсер первого тиража, пообещал, что в сериале будут представлены небелые лидеры и гораздо больше квир-контента. Однако некоторые вещи никогда не меняются: Кристен Белл все равно вернется, чтобы шептать XOXO. — Дж. М.

Прошло более трех десятилетий, но, наконец, мы получаем историю происхождения Гизмо по отношению к этому мультсериалу / приквелу к Гремлинам , действие которых происходит в Шанхае.- J.C.

В ближайшие несколько лет будут ведра с вещами Marvel. Так много вещей Marvel, что ты с ума сойдешь! Но одна из тех вещей Marvel — Хейли Стейнфельд, которая берет на себя мантию Соколиного Глаза, она же Кейт Бишоп, от Клинта Бартона Джереми Реннера, и это действительно похоже на веселое времяпрепровождение. — К.В.

Изначально запланированный к запуску в сентябре 2020 года, следующий выпуск антологии Райана Мерфи American Crime Story посвящен истории импичмента Клинтона и включает Бини Фельдштейн в роли Моники Левински, Клайва Оуэна в роли Билла Клинтона и Сару Полсон в роли Линды Трипп.Разве не приятно быть шокированным историей о сокрытии президента, в котором не были убиты сотни тысяч американцев? — К.В.

Роберт Киркман из сериала « Ходячие мертвецы » стоит за этим мультсериалом для взрослых о 17-летнем (голос Стивена Юна), который обнаруживает свои сверхспособности с помощью своего еще более могущественного отца (Дж. К. Симмонса). Супергеройский сериал? Какая оригинальная идея! — J.C.

Документальные сериалы о легкой атлетике на уровне младших и общественных колледжей обращают свое внимание с футбола на баскетбол, следуя примеру Хаски из колледжа Восточного Лос-Анджелеса.- J.C.

То немногое, что мы знаем о больших сериях Amazon «Властелин колец» , звучит либо очень круто, либо просто глупо. Стриминговый сервис заплатил 250 миллионов долларов за приобретение прав на книги из поместья Толкиена, но устанавливает свое шоу не в сроки, которые вы, возможно, знаете из серии фильмов, а задолго до этого, во Второй Эпохе Средиземья, углубляясь в более малоизвестные знания. . В настоящее время съемки проходят в Новой Зеландии (поздравляем с продолжающейся экономикой LOTR ), в сериале также отсутствуют известные звезды, которые, по-видимому, полагаются на название, чтобы продавать вещи.Это может быть забавный, новый, экспериментальный поворот во вселенной или одна попытка снова зажечь огонь GoT . Время покажет! — J.M.

Мы понятия не имеем, когда точно появятся два обещанных Мулани продолжения его восхитительного Netflix, специально предназначенного для взрослых детей и взрослых. Видимо, по крайней мере, один предназначен для того, чтобы выйти на праздник и воссоединить Мулани с чрезвычайно талантливыми детьми из первого выпуска. Но когда бы они ни появлялись, мы будем приветствовать их обоих с распростертыми объятиями и желанием выучить наизусть все тексты о белых женщинах, плачущих на публике, которые они включают.- J.M.

Расскажите всем, долбаные говнюки. МакГрубер вернулся, на этот раз в форме телешоу. — К.В.

Блондинка-обладательница Оскара актриса оказалась в центре загадки убийства? Не совсем новаторская концепция ограниченного сериала для HBO, но в этом есть примитивный состав, в том числе Кейт Уинслет в роли детектива Маре Шихан, Джулианна Николсон в роли ее подруги и вечно великая Джин Смарт в роли ее матери. Кроме того, здесь достаточно интригующая обстановка: небольшой городок в Пенсильвании.Эй, по крайней мере, это не очередной анклав богатых людей. — J.M.

Когда закончился первый сезон одного из популярных шоу на Apple TV +, Алекс (Дженнифер Энистон) и Брэдли (Риз Уизерспун) начали революцию «Я тоже», сообщив о сексуальных проступках в UBA, сети, которая вещает их утреннее шоу. Что произойдет дальше? Вероятно, гораздо больше споров между Алексом и Брэдли и еще большей частью Билли Крудапа Кори Эллисона, действующего как очаровательный слизняк, и все это звучит для нас нормально.- J.C.

Николь Кидман и Дэвид Э. Келли, по-видимому, не могут насытиться друг другом. Ветераны Big Little Lies и The Undoing снова собираются вместе для этой ограниченной серии, основанной на романе Лианы Мориарти, автора книги Big Little Lies . Сериал, как и роман, фокусируется на нескольких людях, которые собираются вместе, чтобы провести преображающий оздоровительный курс. Помимо Кидман, в актерский состав входят Мелисса Маккарти, Самара Уивинг, Майкл Шеннон и Регина Холл.- J.C.

Первая половина второго сезона сериала PEN15 закончилась тем, что Анна (Анна Конкл) была подавлена ​​перспективой разлуки родителей по-настоящему, а Майя (Майя Эрскин) раздавлена ​​после того, как ее бросил ее первый бойфренд. Надеюсь, впереди лучшие времена для самых известных на телевидении 13-летних девушек, которых изображают женщины в возрасте 30 лет. — J.C.

С натиском нового материала Disney Star Wars , приближающегося к нам со скоростью света, мультсериал The Bad Batch станет одним из первых, кто появится.Это анимационное шоу, созданное на основе сериала Clone Wars от Cartoon Network, которое будет следовать за группой клонов после событий этого шоу. Ключевой момент: Дэйв Филони, который проявил талант к деталям истории Star Wars через Clone Wars , Rebels и, недавно, The Mandalorian , также является исполнительным продюсером этой серии. — J.M.

HBO Max приступил к разработке Station Eleven до 2020 года, и в 2021 году есть надежда, что история о постпандемическом апокалипсисе будет воодушевляющей, а не совершенно непривлекательной.Поскольку в нем снимаются Маккензи Дэвис и Химеш Патель, а режиссер Хиро Мураи, мы думаем, что есть большая вероятность, что это может быть великолепно катарсическим. — К.В.

2020 год был годом потери очень многих вещей, от незначительных до разрушительных. Потеря третьего сезона сериала Succession не так уж высока, но, тем не менее, была болезненной. Succession снова начал производство к концу 2020 года, поэтому мы надеемся, что он скоро будет возвращен нам.- К.В.

Когда Netflix отменил сериал о паре лучших птиц после одного сезона, фанаты были лишены свободы. К счастью, Adult Swim пришел на помощь, а это означает, что Тука, теперь уже трезвый тукан (Тиффани Хаддиш), и Берти, пронизанный тревогой песенный дрозд (Али Вонг), продолжат заниматься своими проблемами на телевидении в 2021 году. — JC

TBS недавно объявил, что Conan , ток-шоу Конана О’Брайена, которому уже десять лет, завершится в 2021 году, и ведущий переключит свое внимание на другой формат: развлекательное шоу.Учитывая любовь О’Брайена к старому шоу-бизнесу, музыке и скетч-комедиям, переход имеет смысл. Также, может быть, это даст ему возможность создать более прогрессивную версию Pimpbot 5000? — J.C.

Не уверен, слышали ли вы, но Игра престолов было очень успешным телешоу, а Колесо времени — невероятно длинная и любимая серия фантастических романов. Amazon Prime Video действительно надеется, что сочетание этих двух вещей станет именно тем, что все хотят смотреть в 2021 году.- К.В.

Поистине захватывающе представить, какой помешанный, волшебный, эльфийско-ушастый, мускулистый вздор The Witcher представит второй сезон. Может, новый сюрприз от трубадура? Возможно, это история, вдохновленная видеоиграми, в которой Геральта раздевают догола и заставляют пробиваться с опасного острова? Мы все можем скрестить пальцы. — К.В.

Мэми Тилль-Мобли, мать жертвы расового убийства Эммета Тилла, находится в центре внимания этой ограниченной серии, созданной, в частности, Джиной Принс-Байтвуд, Джей-Зи и Уиллом Смитом.Адриенн Уоррен, сыгравшая Тину Тернер на Бродвее, возьмет на себя роль Тилль-Мобли, которая обратила свое возмущение по поводу жестокого убийства сына в пропаганду расовой справедливости, которая помогла разжечь движение за гражданские права. — J.C.

После нескольких фальстартов и изменений как в шоураннерах, так и в сети, этот сериал, вдохновленный комиксами Брайана К. Вогана и Пиа Герра, должен наконец приземлиться на Хулу где-то в 2021 году. Предпосылка: все живые млекопитающие во владении Y хромосом одновременно падают замертво, вызывая глобальный бедлам.- J.C.

Когда мы впервые увидели фотографию молодого Дуэйна «Скала» Джонсона в черной водолазке и золотой цепочке, мы почти знали, что она вдохновит нас на создание сериала. Сам Скала, как сообщается, будет появляться в каждом эпизоде ​​этого ситкома от Nahnatchka Khan (создателя Fresh Off the Boat и Don’t Trust the B — — — — в квартире 23 ), который следует за ним на разных этапах его юности. прежде, чем мы почувствовали запах того, что он готовил.- J.C.