Skip to content

Образы для фотосессии на природе: 19 идей для фотосессии летом

Содержание

Фотосессия на природе: идеи, позы, образы.

Фотосессия на природе — одна из любимых фотосессий всех фотографов. Это игра красок, сочные цвета, неповторимые снимки. А красивые позы для фотосессии помогут создать новые образы на фотосессии летом, весной, осенью или зимой.

Фотосессия на природе: виды фотосессий

Фотосессия на природе может быть разных видов:

Фотосессия на природе: выбор времени года

Фотосессия на природе бесспорно выигрышна в любое время года, будь то фотосессия летом, осенью, зимой или весной.

Поскольку чаще всего съемки провожу в Минске, то у меня есть любимые красивейшие места, которые обладают особой атмосферой и передают глубинный смысл всего происходящего.


Фотосессия на природе весной, летом, зимой или осенью могут быть тематическими и относиться к каким-либо праздникам, например, 8 Марта, 14 или 23 февраля, пасхальная фотосессия, рождественская и новогодняя.  Весенняя фотосессия на природе особенно красива своими первыми цветами и долгожданным солнцем, летняя фотосессия — сочной зеленью и яркими красками, зимняя фотосессия создает сказочные впечатления, а осенняя фотосессия наполнена золотыми тонами.

Так что профессиональные фотосессии на природе – это всегда красивые и насыщенные кадры.

Летние фотосессии на природе: фото летом

Весенние фотосессии на природе: фото весной

Осенние фотосессии на природе: фото осенью

Зимние фотосессии на природе: фото зимой

 

Позы для фотосессии на природе

Позы для фотосессии на природе должны соответствовать образу, который Вы хотите создать при съемках. Позы для фотосессии на природе должны быть спокойные и мягкие, расслабьтесь и представьте, что Вы просто отдыхаете и наслаждаетесь красотой вокруг. Главный секрет при выборе позы для фотосессии на природе — естественность!

Фотосессии на природе: идеи

Рады представить интересные идеи для фотосессии на природе летней, весенней, осенней и зимней:

Фотосессия
на природе

Фотосессия
в городе

Фотосессия
в лесу

Фотосессия
с лошадьми

Фотосессия
на фоне граффити

Фотосессия
в поле

Фотосессия
в ботаническом саду

Фотосессия

на песчаном карьере

Фотосессия
на улице

Фотосессия
в парке

Фотосессия
в воде

Фотосессия

на крыше

Фотосессия

в рапсовом поле (рапсе)

Фотосессия
на минском море

Фотосессия

«Пикник на природе»

Фотосессия
на море

Фотосессия
на пляже

Фотосессия
на яхте

Фотосессия
на мосту

Фотосессия
на дороге

Фотосессия
в кафе

Фотосессия
на берегу

Фотосессия
на сене

Фотосессия
в ванной

Фотосессия
в развалинах

Фотосессия
в оперном театре

Фотосессия
на вокзале

Фотосессия
на реке

Фотосессия
на камнях

Фотосессия
в метро

Фотосессия
на озере

Фотосессия
на качели

Фотосессия

в экстремальных условиях

Вечерняя
съемка

Ночная
съемка

Фотосессия на природе от профессионального фотографа! Заказывайте прямо сейчас!

 

 Качественно. Красиво. Эксклюзивно.

Профессиональный фотограф Виталий Мороз в Минске

Позы для фотосессии на природе. Секреты успешной фотосессии на природе: идеи, образы и композиции

Лето — сезон съёмок на улице, под открытым небом. Многие выходят на фотопрогулки, чтобы сделать красивые постановочные портреты. Но как перейти от создания случайных бытовых кадров к осознанной портретной съёмке?

Эта статья посвящена съёмке постановочного портрета: такого, в котором человек вам позирует. Но большинство приведённых советов вполне можно использовать и при съёмке репортажных кадров, без постановки.

C чего начать?

Конечно же, начинать лучше всего с планирования съёмки.

Договоритесь с человеком, которого вы хотите снимать. Если человек вам интересен и приятен, тогда и съёмка пройдёт комфортно. Давайте разберём, какие вопросы стоит обсудить с моделью заранее.

    Концепция фотосъёмки . Обсудите с моделью, какой образ вы хотите показать на фото (например, романтичный или сказочный). Подумайте, какой характер свойственен модели.

    Место проведения съёмки . К подбору локации (сленговое слово от англ. location — место, в котором происходит съёмка) стоит отнестись с особым вниманием. Ведь местность, в которой вы снимаете, может помочь раскрыть сюжет снимков, образ и характер модели.

Особо отметим, что выбранная локация должна соответствовать ряду критериев. Например, там не должно быть запрета на съёмку. Желательно выбирать такое время, когда в планируемом месте съёмки наименьшее количество прохожих. Хорошими местами для проведения фотосессии будут парки, территории усадеб (открытых для посещения), улицы в центре города.

Многие фотографы специально подбирают «секретные» места для съёмок — те, которые не известны другим фотографам. В наших уроках мы уже не раз затрагивали тему выбора мест для съёмки . В поиске помогают и программы — с помощью них мы можем узнать, как выглядит то или иное место, не приезжая туда. Перед съёмкой рекомендуется провести разведку на местности самостоятельно.

Выбирайте места, до которых можно легко и удобно добраться.

  • Договариваемся с моделью . Сразу договоритесь с моделью о сроках и порядке получения фотографий (даже если модель — ваша близкая подруга).

Количество готовых фотографий предсказать сложно. Тут всё зависит от обстоятельств: насколько повезёт с местом и погодой, насколько слаженно получится поработать с моделью. О каких-то общих правилах говорить сложно, но чаще всего договариваются о 10-20 обработанных кадрах с фотосессии, сроки сдачи при этом не превышают месяца.

Все кадры со съёмки (исходники) моделям обычно не отдают, потому что отбором лучших фотографий должен заниматься автор. Выбор лучших снимков — такой же сложный навык, как и фотографирование. Умение отбирать фотографии нужно совершенствовать точно так же, как и своё творческое видение.

В момент обсуждения будущей съёмки самое главное — наладить контакт с моделью. Именно хороший психологический контакт с вашим героем позволит сделать выразительные снимки.

  • Когда стоит брать деньги за съёмку? Конечно, решение принимаете только вы. Опишу своё мнение на этот счёт. Деньги за съёмку берёт специалист, оказывающий услуги менее опытному человеку. Допустим, вы профессиональный фотограф, а ваша модель — просто девушка из соседнего подъезда, не имеющая никакого отношения к фотографии. Тогда вам придётся с ней не творить, а именно работать. А за работу берут деньги. Если же ваш опыт в фотографии такой же, как и у вашей модели, то вполне можно договориться на условиях TFP (Time For Prints — время за снимки).

Условия, обозначаемые аббревиатурой TFP, подразумевают не просто «халявную» съёмку, а совместное творчество двух равноправных специалистов, направленную на качественный результат. Если вы не зарабатываете фотографией на жизнь, я рекомендую ограничиться съёмкой интересных, приятных вам людей в рамках TFP — вы получите не только удовольствие, но и действительно хорошие кадры.

  • В какое время суток лучше фотографировать? Фотографируя на улице, мы можем управлять освещением лишь в очень ограниченных пределах (с помощью вспышек и отражателя). Чтобы создать красивые кадры, нужно подстраиваться не под свои обстоятельства, а под режим солнечного освещения.

Лучше всего фотографировать в режимное время — в утренние или вечерние часы; тогда, когда Солнце низко над горизонтом и даёт эффектное, объёмное освещение. А вот солнечный полдень — не самое удачное время для съёмки. Модель будет жмуриться, на её лице появятся жёсткие тёмные тени, само же освещение в кадре будет выглядеть скучным и плоским. Для портретной съёмки хорошо подходят пасмурные деньки. Когда небо затянуто облаками, фотографировать можно весь день — свет будет рассеянным, приятным глазу.

Какая фототехника нужна?

Портретная съёмка хороша тем, что для неё необходим минимум фототехники. Достаточно иметь зеркальный фотоаппарат и светосильный объектив.

Почему нужна именно зеркалка? Она очень удобна в управлении, её удобно держать в руке. И конечно, она имеет большую по размеру матрицу, которая обеспечит не только отличное качество изображения, но и позволит красиво размыть фон на снимке. Зеркалки с матрицей формата APS-C («кропнутые») доступны и просты в управлении. К ним относятся Nikon D3200, Nikon D3300, Nikon D5300, Nikon D5500. Фотокамеры с полнокадровыми матрицами более дорогие, они рассчитаны на продвинутого пользователя. К этому классу относятся модели Nikon D610, Nikon D750, Nikon D810, Nikon Df.

Все зеркальные камеры имеют сменные объективы. Важно подобрать подходящую для съёмки портрета оптику . Безусловно, начинать можно и с универсального «китового» объектива. Но многие фотографы быстро переходят на более узкоспециализированную оптику. К таковой, прежде всего, относятся светосильные фикс-объективы. Классическим выбором для съёмки портретов считается объектив с фокусным расстоянием 50 мм (например, Nikon AF-S 50mm f/1.8G Nikkor). Он относительно недорогой, его удобно использовать как на «кропнутых», так и на полнокадровых камерах. Если вы хотите снимать ростовые портреты с включением в кадр части пейзажа, лучше выбрать более широкоугольный объектив с фокусным расстоянием 28 (для «кропа») или 35 мм (для полного кадра).

NIKON D810 / 35.0 mm f/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 64, F1.4, 1/200 с, 35.0 мм экв.

Отметим, что при съёмке с близкой дистанции такие объективы будут искажать пропорции лица и тела человека.

Классическими портретными объективами считаются линзы с фокусным расстоянием 85 мм (например, Nikon AF-S 85mm f/1.8G Nikkor). Но они больше подойдут к полнокадровым аппаратам, а на «кропе» будут слишком сильно «приближать».

Всё, кроме камеры и объектива, опционально и зависит от творческих задумок автора и стиля съёмки.

NIKON D810 / 50.0 mm f/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 31, F1.4, 1/320 с, 50.0 мм экв.

    При портретной съёмке обычно фотографируют на открытых диафрагмах — так получается размыть фон, отделив нашего героя от него. К тому же, на открытой диафрагме получится сделать более качественные кадры в условиях недостаточного освещения. Диафрагму удобно регулировать в режимах А и М.

    Как сделать кадр темнее или светлее? Пользуйтесь экспокоррекцией. Это самый простой способ корректно изменить яркость получаемых фотографий.

    Научитесь точно фокусироваться . Особенно это важно при работе со светосильной оптикой. Если значения диафрагмы составляют F1,4–F2.8, то очень легко промахнуться с фокусировкой. Как следствие, лицо вашего героя получится смазанным. Изучите, как на вашем фотоаппарате выбираются точки фокусировки. Со cветосильной оптикой удобно работать в режиме фокусировки по одной точке, фокусируясь на глазах модели.

    Также необходимо следить за выдержкой. На слишком длинной выдержке модель «смажется» от собственных движений, на фото появится «шевёленка». Лучше всего фотографировать на выдержках короче 1/125 с , это застрахует от сильных смазов изображения. Если вы снимаете телеобъективом, или же ваш герой находится в постоянном движении (бегает, прыгает), лучше использовать выдержку короче 1/250 с.

    Портретная съёмка часто подразумевает и обработку фотографий. Это может быть как простая коррекция баланса белого, так и ретушь изображений, удаление дефектов кожи и серьёзная цветокоррекция. Поэтому желательно фотографировать в формате RAW , чтобы при обработке обеспечить себе большую свободу для творчества.

    С какого расстояния снимать портрет? Держите такую дистанцию, чтобы пропорции лица и тела человека в кадре не искажались. Фотографировать лучше всего с расстояния не менее 2–3 метров . Крупность же плана можно сменить с помощью выбора фокусного расстояния.

    Многие фотографы фанатично гонятся за красиво размытым фоном (боке) и «уникальным рисунком объектива». Но нужно помнить, что главный герой в кадре — человек. Уделяйте меньше внимания техническим изыскам и оставляйте больше времени работе с моделью и сюжетом кадра. Это путь к выразительным фотографиям. Прекрасные портреты можно делать даже на самую простую технику, если вы подойдёте к съёмке с душой.

    Если вы решили использовать объективы с ручной фокусировкой, то учтите, что точно сфокусироваться с ними будет крайне сложно. Если модель относительно неподвижна, можно фокусироваться через экран Live View. Съёмка через него (с увеличением) позволит сфокусироваться точнее.

NIKON D810 / 50.0 mm f/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 100, F2.8, 1/320 с, 50.0 мм экв.

Различных подходов и стилей съёмки постановочных портретов существует великое множество. Недавно у нас был урок с базовыми творческими советами для начинающих фотографов . Эти советы вполне актуальны для съёмки портрета. А вот ещё ряд полезных рекомендаций для создания выразительных портретов:

    Фотограф-портретист должен уметь расположить к себе людей, заинтересовать их, вдохновить. Если между фотографом и его героем есть взаимопонимание, во время фотосессии получится сделать много хороших кадров.

    Объясните модели суть кадров, расскажите, что вы хотите увидеть на фото. Можно не на словах: покажите на своём примере, сделайте наброски на бумаге, предложите ассоциативный ряд. Возможно, вы вспомните подходящий образ из какого-то известного фильма или книги. Умение объяснять свой замысел — важный навык фотографа. Безусловно, чтобы суметь сделать это, вам придётся сперва самим хорошо подумать над сутью того, что вы фотографируете.

    Хорошо, когда результатом портретной съёмки является не один кадр, а небольшая серия снимков, объединённая общей идеей, историей, стилем.

    Постановка не отменяет жизнь и эмоции в кадре. Она лишь определяет сюжет, в котором живёт наш герой. Говорите с моделью, попробуйте вызвать у неё нужные эмоции. Предлагать чёткие, строго определённые позы для съёмки — не самый лучший вариант. Скорее всего, при таком подходе модель на снимке получится зажатой.

NIKON D810 / 85.0 mm f/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 900, F1.4, 1/160 с, 85.0 мм экв.

    Аналогичный совет по съёмке детей: не ждите, что детей можно расставить, как кукол. Придумайте сюжет, общую канву съёмки и соедините его с детской игрой, чтобы им было интересно. Играйте, общайтесь с ребёнком. Подберите для фотосессии забавные аксессуары: интересную одежду, игрушки и пр.

    Ищите рассеянное боковое освещение. Если же съёмка проходит в режимное время, можно попробовать контровое освещение.

  • Серию портретных фотографий (фотосет) можно дополнить и другими интересными снимками — например, сфотографировать руки модели.

NIKON D810 / 35.0 mm f/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 64, F1.4, 1/400 с, 35.0 мм экв.

    Хвалите модель! Не забывайте отмечать её удачные действия. Указывайте на то, что вам нравится. Это поможет найти контакт, раскрепостить вашего героя. Если что-то идёт не так, как вы задумали, то лучше не упрекать, а дружелюбно рассказать о своём видении кадра.

    Пользуйтесь элементарными правилами компоновки. Компонуйте кадр по правилу третей, не «обрезайте» конечности вашего герой по суставам, оставляйте в сторону взгляда модели больше места. Безусловно, эти правила можно и нужно иногда нарушать. Но важно понять, что эффективно правила нарушает тот, кто их хорошо знает и понимает.

    Считается, что наиболее выгодно фотографировать человека на уровне его глаз (да, при съёмке детей нужно будет присесть). Пусть это будет для вас отправной точкой в выборе ракурса. Важно учитывать, что лица у людей разные, поэтому в каждом конкретном случае, точку съёмки можно брать ниже или выше.

NIKON D810 / 85.0 mm f/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 31, F1.4, 1/320 с, 85.0 мм экв.

Совет, ставший традиционным — не бойтесь экспериментировать! Все хорошие фотографы не сразу пришли к своему стилю съёмки. Мыслите творчески, но не забывайте о теории! И у вас непременно всё получится.

Фотография – это искусство, а в любом творчестве, как известно, без вдохновения просто никуда. Признаюсь, что меня, как и большинство фотографов и живописцев, вдохновляет природа – естественная красота, которая так часто остается незамеченной в повседневной рутине.

Что может быть лучше, чем съемки в парке, на берегу водоема, на цветущем лугу или на лесной опушке? Вспоминая мои любимые проекты, я понимаю, что природа обладает особой энергетикой, открывая безграничный простор для фантазии и плодотворного сотрудничества фотографа и модели.

Преимущества съемок на природе: мой опыт

Даже если вы впервые заказали профессиональную фотосессию, на природе вы не почувствуете неловкости, как это иногда бывает в студии. На фоне листвы, деревьев и цветов просто невозможно быть скованным, поэтому человек сразу раскрывается, быстро осваивает позы для фотосессии на улице, и фотографии получаются все как на подбор – живые, естественные и искренние.

Моя задача как фотографа — выбрать подходящее время суток, что позволит сыграть на мельчайших нюансах освещения. В студии такие природные спецэффекты недоступны. Продолжая мысль об успешной фотосъемке, признаюсь, что успех проекта зависит не только от навороченности аппаратуры и мастерства фотографа – крайне важна идея или история, которую вы хотите рассказать посредством фотографии.

Обращаясь к профессионалу, никто не хочет получить шаблонную фотографию типа «я возле цветущего дерева». Каждый клиент по праву рассчитывает принять участие в увлекательном действе, а для этого нужно как следует подготовиться – продумать позы для фотосессии на природе и многое другое.

Важно, чтобы выбранный вами образ гармонично сочетался с внешностью, а также с локацией для съемок. Для примера: латекс и ботфорты на шпильках на фоне умиротворенной атмосферы пшеничного поля будут смотреться крайне странно, а вот очаровательное легкое платье и соломенная шляпа впишутся идеально. Поэтому заранее подумайте, кем вы хотите видеть себя в этой фотосессии, а затем уже выбирайте подходящее место.

Кстати, еще одна причина, по которой я обожаю съемки на природе – это их универсальность. Устроить фотосессию можно весной, когда распускается первая листва, жарким цветущим летом, золотой осенью и, конечно, заснеженной зимой. Здесь все зависит от вашей фантазии и мастерства фотографа.

Правда, от себя я бы посоветовал избегать съемок в экстремальную жару. Поверьте, даже самые красивые позы для фотосессии на природе летом не спасут от поплывшего макияжа и испорченного настроения, если за окном плюс сорок, и вы на пару с фотографом приближаетесь к полуобморочному состоянию. Впрочем, и при нормальном температурном режиме не растягивайте съемки на природе дольше, чем на 2-3 часа. Долгоиграющая эпопея может быть утомительна и для фотографа, и для моделей, особенно, если участие принимают маленькие дети.



Идеи для фотосессии на природе: придумываем образ и создаем историю

Иногда клиенты приходят с уже готовой идеей. Но нередко историю мы придумываем совместно, подбирая позы для летней фотосессии на природе и обсуждая детали. Кстати, не бойтесь показывать мастеру работы других фотографов, которые вам нравятся. В процессе можно обсудить, как привнести в понравившийся проект новые идеи и создать что-то действительно оригинальное и стильное. Моя задача как профессионала — создать комфортную доверительную атмосферу, чтобы модель могла расслабиться и раскрепоститься, по максимуму проявив себя на камеру.


Если вы мечтаете о летней фотосъемке с необычным сюжетом, вот вам несколько идей для вдохновения:

  • Сказочный и мифологические образы. Если хочется превратиться в сказочного персонажа, вспомните фольклор разных времен и народностей. Лесные русалки, феи, сирены, амазонки. Если чувствуете, что такая тематика вам близка, можно экспериментировать – образ точно получится интересный и стильный.

  • Этнические мотивы. В поле, сосновом бору или в березовой роще прекрасно смотрятся славянские одежды с красивой вышивкой. А в цветущем вишневом или абрикосовом саду мне представляются японские утонченные кимоно. Самые простые позы стоя для фотосессии на улице заиграют новыми красками благодаря оригинальным нарядам. Если тематика этноса вам близка, посмотрите в интернете, где можно взять костюмы напрокат или выберете один какой-то элемент, который можно будет обыграть во время фотосъемки.


  • Исторические персонажи. Если вам нравится определенная эпоха с ее нарядами и укладом, можно сделать тематическую фотосессию в ретро-стиле. Очень красиво и нежно смотрится длинное светлое платье, украшенное кружевами, дамский зонтик и перчатки. Как видите, много не надо, чтобы превратиться с девушку из прошлого века.


  • Образы из кино, музыки и литературы. Здесь экспериментировать можно до бесконечности. Кто ближе вам: булгаковская Маргарита, Мэри Поппинс, Одри Хепберн или Фрида Кало? Женственность, романтичность, винтаж или эпатажность?

Как выбрать одежду и аксессуары для фотосета

Чтобы фотографии получились стильными, важно учесть, как наряд будет выглядеть в кадре. Моя практика показывает, что здесь есть свои нюансы:

  • Всегда красивые позы для фотосессии на улице выигрышно подчеркивают драпирующиеся элементы – палантины, шали, накидки, длинные струящиеся юбки.
  • Ажурные и прозрачные детали, если это уместно, помогают сыграть на контрасте и добиться интересных эффектов. Подойдут кружевные пышные рукава на платье, многослойная юбка или нежнейшая вуаль на шляпке.
  • Придать очарования образу на фото можно, используя развевающиеся на ветру детали – перья, ленты или просто распущенные волосы.
  • На природе круто смотрятся аксессуары из натуральных материалов – венки из живых цветов или букеты.

ТОП-5 удачных композиций для фотосъемки на природе
  • Если съемки будут проходить в саду или в парке, советую найти аллею, где кроны деревьев сплелись воедино – на фото такие акценты смотрятся отлично. Нужно, чтобы модель и фотограф стали на одну линию в центре аллеи. Красиво, когда модель словно уходит и смотрит в объектив в полуобороте.


  • На лугу с невысокой травой можно красиво сесть и разложить вокруг пышную юбку. Фотограф должен снимать с уровня, на котором находится лицо модели.


Если работаем вблизи водоема, в камышах или в высокой траве тоже получаются отменные кадры. Можно поймать момент, когда модель выходит из зарослей травы, аккуратно отклоняя стебли перед собой.


  • Когда сессия идет в поле или на побережье, и дует хороший ветер, мне нравится использовать любую развевающуюся ткань – платок, шаль, подол платья.


  • Если модель стоит на небольшой возвышенности, можно снимать ее снизу, создавая ощущение полета и невесомости. Здорово, если в это время на улице туман или моросит мелкий дождик. Правда, здесь важно учесть комфорт модели, сохранность аппаратуры и понять, стоит ли игра свеч.

Одним из основных критериев успешной фотосессии является индивидуальный и правильный подход фотографа. Если у Вас есть вопросы касательно самой фотосессии, то пишите мне.

Я убежден, что фотосессия – это увлекательнейший процесс совместного творчества модели и фотографа, который приносит неподдельное удовольствие обоим. Самое важное — индивидуальный подход и правильные ракурсы, тогда любой человек выйдет на порядок лучше и получаться отличные фотографии! Все возникшие вопросы оставляйте в комментариях, кстати для развития проекта Вы можете помочь репостами друзьям 🙂 Спасибо за внимание и хорошего дня!

Профессиональный фотограф в Спб — Николай Гулик

Пожалуй, фотосессии на открытом воздухе в естественных условиях – один из наиболее интересных видов фотосъемок для фотографа. Фотосессии на природе дают воистину безграничный простор для фантазии и совместного творчества модели и фотографа. На природе любой модели (будь это начинающая или опытная модель) легче раскрыть себя. Перед камерой в таких условиях меньше стеснения, а снимки выходят максимально искренними, живыми и естественными. В этом состоит преимущественное отличие съемок на природе от съемок в студии. Правильно подобранное поможет раскрыть настоящий образ модели и подчеркнуть всю его глубину. Непременно надо учитывать время года и суток. Это повлияет на освещение и массу других немаловажных деталей фотосессии.

Сезон съемок

Фотосессии в городе или на природе можно проводить практически в любое время года. Каждый сезон имеет свое очарование: нежная цветущая весна , буйство красок летом , романтичная золотая осень … От фантазии фотографа и модели зависит всё. Понятно, что в чрезмерную жару, а также в сильный дождь и мороз следует избегать съемок — лишний экстрим не даст пользы. В других случаях надо просто-напросто удачно подбирать аксессуары и одежду, смотря по времени года, температуре воздуха и погоде. Фотосессия должна приносить удовольствие и быть приятной для модели. В таком случае, реализуемый образ будет максимально естественным.

Стоит отметить особенно интересное время для фотосессий на природе. В первую очередь, это весенний промежуток с середины апреля по май. В этом время буйно цветут фруктовые сады, магнолии, черемуха и другие кустарники и деревья. Этот период скоротечен — растения отцветают быстро и буквально через несколько дней опадают, поэтому не упустить такой момент, чтоб не пропустить природную красоту. Весенний антураж хорошо подходит для романтических фотосессий. С цветущей весенней природой будут прекрасно сочетаться нежный макияж, женственное платье и распущенные волосы. Всё, что дальше, зависит от мастерства и опыта фотографа. Летом предоставляются широчайшие возможности как для фотографа, так и для модели. Погода даёт возможность не ограничиваться ни в выборе одежды, ни в выборе локаций. Уместно снимать в любом стиле: от романтики до этно. Можно всецело полагаться на художественный замысел. Традиционные места для летних фотосессий, это: золотистое поле пшеницы, цветущий луг, пляж или песчаный карьер или лес. Неисчерпаемый источник и вдохновения летом – аквафотосъемка. На воде летом можно отснять немало интересных сюжетов. Осенние фотосессии традиционно происходят в пору золотой осени. Важно не пропустить время листопада. Ведь осенью можно созерцать невероятную палитру красок, естественное освещение нежное и мягкое — все это замечательно подчеркнёт красоту модели. Фотограф в такой фотосессии лишь запечатлевает прекрасное.

Время съемок

Чтобы достигнуть наилучших результатов, фотограф должен с учётом погоды удачно выбрать время суток для съемки. Весьма ошибочно думать, что самые яркие фотоснимки можно получить днём и в солнечную погоду. В случае с портретной фотосъемкой, такое освещение не самое лучшее. Сощуренные от солнца глаза и напряженный взгляд, тени на личике модели, а также чрезмерный контраст между светом и тенью — лучше всего этого избегать. Когда на улице пасмурная погода или переменная облачность, это оптимально. Такое освещение будет благоприятным для проведения портретной фотосессии. В портретной фотографии проработка теней – очень важный аспект. Облака на небе рассеивают солнечный свет, что делает тени более мягкими. Наиболее подходящим временем суток для фотосессии на улице считается ранний вечер или утро. Особенно цениться время рассвета и заката. Поистине великолепная палитра рассвета и заката даёт насыщенный и мягкий солнечный свет. Такое освещение окрашивает природу в золотистые краски и придает потрясающий оттенок коже фотомодели. Именно такой светотеневой рисунок является мягким и идеальным для съемок портрета. Ежеминутно свои оттенки меняет небо, солнце садится (или поднимается) стремительно. Нужно словить эти ценные минутки, а то и секунды, что ограничивает во времени фотографа и модель. К любой фотосессии надо хорошо готовиться, подбирать необходимые вещи, делать прическу и макияж. А в случае с таким точным выбором времени, надо еще и заранее приехать на место фотосъемки.

Подготовка к съёмкам

Теперь более подробно . Чтобы получить яркий, целостный и броский образ на фотографиях, важны все компоненты: одежда, прическа, аксессуары, макияж модели и местность. В кадре должно все органично смотреться. Чтобы все соответствовало художественному замыслу фотографа, лучше заранее начать и аксессуары, обсудить все детали и образ. Фотосессии на природе потребуют несколько комплектов одежды. Также стоит взять с собой и дополнительные аксессуары, чтоб таким образом было возможно менять разные образы. Но не забывайте, что фотосессии на природе часто подразумевают мобильность. Вещи придется носить с собой, отсюда следует, что сумку с вещами не надо перегружать: она не должна быть слишком громоздкой или тяжелой. На съемке не будет лишним ассистент. Следует старательно погладить одежду и таким образом её сложить, чтобы она не мялась. Не забывайте об обуви, которая будет соответствовать образу модели. Кроме того, обувь должна быть удобной для перемещения. Если вы не приглашаете на фотосессию профессионального парикмахера и визажиста, то стоит заранее сделать прическу и макияж. Надежно зафиксируйте прическу лаком. Она должна хорошо сохранять форму, так как может подуть ветер. Возьмите на фотосессию с собой какое-то количество косметики: помаду, пудру, тени. Это нужно для того, чтоб Вы могли слегка менять для новых образов. Кроме того, стоит учитывать некоторые другие мелочи, о которых обычно не говорят. Хотя, эти мелочи вполне способны подпортить во время съемки настроение, а то и вовсе затруднить фотосессию. Так, к примеру, если вы фотографируетесь в лесу или на лугу, не помешает взять спрей от комаров. На фотосъемку на пляже или же на любой открытой местности нелишне взять солнцезащитный крем. Когда прогноз погоды обещает дожди, надо захватить зонт. Эти советы могут показаться очевидными, но даже такие очевидные вещи стоит принимать во внимание.

Как правило, фотосессия на природе занимает 2 часа. Более длительное время съёмок может быть утомительным для модели. У фотографа есть важная задача — создать подходящую атмосферу во время фотосессии и дать возможность модели расслабиться. Только раскрепощённая модель сможет органично войти в образ.

Стоит помнить, прежде всего, — это удовольствие. Это — совместное творчество модели и фотографа, которое приносит радость.

Речь пойдет о профессиональной съемке. Не нужно путать выезд на шашлыки или прогулку в посадку с таким мероприятием. Профессиональная фотосессия на природе предусматривает серьезную подготовку, а не простое позирование рядом с каким-нибудь кустом или деревом. Если вы хотите получить качественные и красивые снимки, обратите внимание на ниже приведенные рекомендации.

Особенности

Природа дает нам в буквальном смысле слова, неограниченный перечень локаций и декораций для реализации абсолютно любых тематик и жанров фотосессии. В ее рамках нет никаких рамок, и эта тавтология здесь вполне уместна.

Единственное, что может испортить съемку на фоне таких декораций, так это ваша лень, без обид, если вы не удосужитесь проработать образ, и неумение позировать. Никто и не требует от вас именно профессиональных навыков в отработке поз, но подать себя красиво вы должны уметь именно ради себя самой, чтобы потом искренно наслаждаться полученным результатом.

Позирование, в случае нетематических идей, должны быть естественными. Но некоторые правила подготовки образа и поз учесть стоит. Так, если вы просто решили принарядиться для фотосессии, отдайте предпочтение натуральным цветам.

Помните, природа – это квинтэссенция естественности, и вы так же должны выбирать натуральные варианты во всем, что касается как образа, так и поз. Избегайте штучных, кричащих цветов, черного, всевозможных страз, залакированных причесок. В позах сразу откажитесь от позирования по образцам с модных журналов. Вот перечень поз наиболее подходящих для фотосессии на природе.

Акцент на декорации

Декорациями выступают красивые пейзажи, уголки природы. В них должно быть что-то необычное и зрелищное, к примеру: заросший старый пруд, огромное дерево, цветущие кустарники, зеленое море полей и т.д.

Поза в положении стоя

Обычно в экспозицию кадра, где строится главный акцент на декорациях, к примеру, на красивых деревьях, уходящей вдаль речке, модели отводится второстепенная роль. Так, львиную долю кадра занимает именно природа, модель при этом может быть либо посередине экспозиции, либо сбоку.

Если вы хотите передать всю красоту и величие выбранных декораций, ваша поза должна передавать сам настрой природы этого места. К примеру, если это фото осеннего сада или зимнего поля, то ассоциироваться эти места должны с эмоциями грусти, ностальгии. Лучшая поза, которая передаст эти чувства в фотосессии следующая – вам необходимо стать в полуанфас к фотографу, сложить руки на груди, ладонями к шее, лицо можно приклонить к рукам, глаза полузакрыты или смотрят вниз. Если хотите, чтобы лицо было видно сильнее, запрокиньте голову немного назад и смотрите чуть выше горизонта.

Поза в положении сидя


Если же речь идет о декорациях лета или весны, тут подтекст эмоций кардинально противоположный – он положительный, а значит, и вы имеете все права на проявление этих чувств. Чтобы слиться эмоционально с декорациями этих времен года в фотосессии, займите следующую позу – сядьте в высокую траву, примните немного ту траву, что на переднем плане, чтобы она вас не закрывала, возьмите в руки любой букет полевых трав или ветку с листвой, и просто прижмитесь к этой красоте.

Не забудьте нежно улыбнуться, достаточно легкой полуулыбки. При этом будет вполне уместно, если для этой позы прическу вы украсите сплетенным веночком.

Акцент на модель

В этом случае чаще всего уместны фото поз портретного характера. Но подойдет и съемка в полный рост, с ближнего расстояния. Если вы ставите уже задачу передать не только настроение природы, но и выгодно подчеркнуть свои достоинства, скрыть недостатки, то обратите внимание на следующие позы для фотосессии такого рода.

Поза с наклоном вперед

Ее преимущества в том, что она всегда визуально смягчает фигуру. При этом, наклоняясь, волосы перекидывайте на одну сторону, руки можно положить на колени (для позы в положении в анфас к фотографу) или положить на колено только одну руку, а другую, к примеру, закинуть за голову (для позы в положении в профиль к фотографу).

Портретные позы




В позах для портрета старайтесь не «смотреть» лицом прямо в объектив. Поворачивайте голову немного в сторону или откидывайте назад.

Можно и наклонять вперед, класть ее на колени, прислоняться к дереву лбом, затылком, щекой. Не забывайте и о вариантах поз для съемки из-за спины. При этом вы можете как повернуться к фотографу только в области шеи, так и в области талии. В первом случае взгляд лучше всего направить куда-то вдаль, во втором — на ободок объектива или вдаль, что находится за фотографом. Это сделает ваш взгляд слегка отрешенным, загадочным.

Когда остаются считанные дни до запланированной фотосессии на природе, каждый пытается отрепетировать красивые позы для нее перед зеркалом. Казалось бы, ракурс удачный, но на фото он выглядит нелепо. Как быть в такой ситуации? Опытные фотографы с этой задачей справляются легко, ведь им известны несколько десятков самых лучших поз для фотосессии. В этой статье мы расскажем о наиболее удачных из них.

Советы фотографов

Удачные, на ваш взгляд, идеи поз для фотосессии необходимо «примерить». Если в таком положении вы чувствуете себя некомфортно, скованно, то его стоит сменить. Хорошие снимки получаются только в том случае, если модель и фотограф установили психологический контакт, сошлись на одной «волне». Во-вторых, вы должны четко понимать, чего вы хотите добиться от кадра? Романтики? Невинности? Сексуальности? Игривости? Если вы решили все вопросы, поставленные выше, предлагаем ознакомиться с подборкой поз, которые в большинстве случаев гарантируют получение достойных снимков.

Итак, портреты. Самый выгодный ракурс – взгляд, который модель бросает через плечо, отвернувшись от объектива. Такой портрет, сделанный на фоне природы, наполнен динамикой. Словно вы шли, а вас окликнули. Мило, загадочно, естественно. Не менее удачны и кадры, сделанные по «правилу третей», а также сидя с сомкнутыми коленками.

Еще один удачный ракурс – съемка лежащей на животе или спине модели с уровня земли. Такие фотографии получаются романтичными, нежными, естественными и при этом сексуальными. На фоне сочной травы и яркого буйства летних цветов выглядят девушки потрясающе! Попробуйте сделать пару снимков, расположив объектив над моделью.

Стройную девушку можно фотографировать сидя, с отведенными в сторону ногами. Если модель считает себя в таком ракурсе непривлекательной, то ноги стоит скрестить. В такой позе выигрышно смотрится любая фигура. Можно делать фото, фокусируясь на глазах из нижнего положения.

Если вы хотите фотографироваться стоя, экспериментируйте с положением рук, ног, поворота корпуса и головы. Единого варианта удачного фото не существует. Опытный фотограф может «поймать» удачный ракурс даже во время «примерки» моделью удобных поз. Стильно и несколько вызывающе выглядят фотографии, на которых модель изображена кистями рук в задних карманах брюк или шорт. А если опереться спиной о стену и засунуть руки в боковые карманы одежды, то фото получится расслабляющим, томным. Аналогичного эффекта можно добиться, подняв руки вверх. В качестве опоры можно использовать любую вертикальную поверхность (деревья, столбы и так далее).

Лучшие позы для будущих мам

Подобрать женщин при проведении не так уж легко. Во-первых, будущей мамочке должно быть комфортно, а при наличии округлившегося живота это проблематично. Во-вторых, фото должно подчеркивать всю прелесть ее положения, поэтому делать снимки со спины не имеет смысла. Ну и, конечно же, нельзя ложиться на живот, присаживаться на корточки. Зато вы можете удобно расположиться на пледе, в гамаке, кресле-качалке, прилечь на траву или прогуливаться по парку, пока фотограф делает свое дело. Если рядом есть будущий папа или старшие детки, фото получится еще более душевным и трогательным.

Идеи фотосессии для девушки | Необычные образы для фотосессии

Фотосессия – это, как бы банально ни звучало, замечательная возможность сохранить на память значимые моменты жизни. Например, помолвку, годовщину свадьбы, беременность, первые дни вашего малыша, семейные праздники или прогулку на природе. Фотосессии настолько популярны, что провести их можно где угодно, выбрав какие угодно атрибуты.

Мы рассмотрели оригинальные идеи фотосессии для девушек на случай, если свои не приходят в голову. Тематические фото или красивые кадры на море… С нашим материалом вам будет проще определиться с выбором.

Фотосессия в студии

Начнем со студийной съёмки – классического варианта проведения фотосессий, который актуален и доступен в любое время года. В студии есть возможность задействовать различную аппаратуру. Например, выставить несколько источников освещения или воспользоваться отражателями. При съемке в студии гораздо проще сохранить макияж и поправить его в случае необходимости.

Раньше студийную съёмку выбирали для того, чтобы сделать портфолио. Сейчас же её возможности стали гораздо шире. Интересные образы для фотосессии зачастую диктует интерьер студии. В одном помещении могут быть зоны, оформленные в стиле прованс, в романтичном парижском стиле, красивые интерьеры с камином и мягким ковром на полу или, скажем, уголок старинной итальянской улочки.

Фотосессии в студии хороши ещё и тем, что там вы можете создать и воссоздать практически любой образ. Можно даже устроить съёмку в экстравагантном наряде: у вас не будет ограничений и помех в виде недоумевающих взглядов со стороны прохожих. При создании образа вам помогут визажист и стилист. Некоторые студии предоставляют в аренду красивые платья для сказочных фотографий.

Перед началом съёмок посмотрите ролики, где профессиональные модели демонстрируют удачные позы для снимков. Обычно фотографам знакома проблема скованности перед камерой, поэтому они знают, как раскрепостить модель, найти с ней общий язык, подсказать удачный ракурс.

Фотосессия на природе

Что может быть естественнее фотосессии на природе? Свежий ветер, яркие лучи солнца и зелень вокруг… Летом на улице можно делать потрясающие кадры на пляже, фотографироваться в тенистом лесу, в бескрайних полях, у фонтанов, в парке аттракционов с мороженым в руках. Летняя фотосессия всегда смотрится выгодно, ведь даже внезапно начавшийся дождь вряд ли испортит фотографии. И не забудьте про красивые кадры на заре или на закате, ведь помимо непередаваемо романтичной атмосферы, мягкий утренний или вечерний свет особенно выгоден для снимков.

«У природы нет плохой погоды…», а потому любое время года можно назвать удачным для фото. Например, конец лета и начало осени – один из самых ярких периодов. Вы пробовали фотографироваться в подсолнухах? Кстати, они не только красивые, но и приятно пахнут! Необычные и неповторимые кадры у вас получатся, если вы соберетесь поснимать в деревне. Подобный антураж больше нигде не встретишь, да и сделать снимки, например, с лошадьми там гораздо проще.

Фотографируясь на природе, гораздо проще обыграть нестандартные образы. Например, это могут быть персонажи крутых киногероев или сказочных нимф. А вот зимние кадры получаются весёлыми и задорными, благодаря снежкам, снеговикам, искрящемуся снегу или снегопаду с крупными хлопьями…. Зимняя, осенняя, летняя или весенняя фотосессия – неважно, ведь каждый сезон года таит в себе нечто неповторимое.

Фотосессия в городе

Множество идей для съёмок можно найти в городе. Фотосессии в парке, на вокзале, в заброшенных зданиях, в кафе, в метро, рядом с машиной на фоне городских высоток – выбор довольно велик. Разберём все варианты по порядку и отметим самое примечательное.

Парк есть в каждом городе. Одежда для съёмки может быть самой разной, в зависимости от выбранного сюжета. На городских аллеях будьте в романтичном платье в стиле бунинской эпохи, а для динамичных кадров на стадионе оденьтесь в спортивном стиле. Фотосессия на вокзале может получиться особенно атмосферной, если вам удастся подобрать подходящий образ. Вспомните кино или книги, где истории героинь были связаны с темой вокзалов и поездов.

Романтика заброшенных зданий тоже довольно часто привлекает желающих пофотографироваться. Снимки получаются экстравагантными благодаря тому, что в таком окружении можно примерить на себя самые смелые и неформальные образы. Интерьер в кафе или метро тоже позволяет использовать множество стилей. Съёмка через стекло, приоткрытую дверь, с людьми или без – выбор обширный.

Городские пейзажи зовут примерить деловой или дерзкий образ, позировать в платье или строгом костюме, в транспорте или на фоне зданий. Причем, привычные места могут оказаться неожиданно удачными для фотосессий. Если вы задумали провести съёмку и определились с темой, присмотритесь к окружению – оно может открыться перед вами с неожиданной стороны и подсказать интересные сюжеты.

Фотосессия дома

Если по каким-то причинам прогулочная фотосессия не для вас, устройте съёмку дома. В привычной обстановке гораздо проще расслабиться и позировать на камеру. У вас уже есть готовый образ, в котором вы чувствуете себя комфортно. Домашние снимки получаются уютными, ведь чаще всего они отражают что-то родное и теплое.

Однако не стоит думать, что фотосессия дома не может получиться праздничной. Семейный ужин, вечеринка по случаю дня рождения, годовщины – вот события, которые хочется запечатлеть для родных. Фотосессия дома – особенно удачный вариант, если в ней принимают участие ваши родственники, бабушки и дедушки, которых, порой, очень трудно уговорить на съёмку в студии.

Мы привыкли снимать на камеру лучшие и памятные моменты жизни, чтобы фотография сохранила их навсегда. С момента появления фотографии, ее популярность ещё ни разу не падала, а скорее наоборот – только росла из года в год.

Для того, чтобы устроить фотосессию, вовсе не обязательно обращаться к услугам профессиональных фотографов. Можно самостоятельно провести съёмку, развивая собственные навыки фотомастерства. Любые погрешности и недочёты на снимках можно легко исправить в Movavi Фоторедакторе. Эта программа создана специально для любительской обработки фотографий, а потому она интуитивно понятна и не требует особых навыков. Не бойтесь, что у вас что-то не получится, с Movavi нет ничего невозможного – убедитесь в этом сами.

Как одеться на фотосессию?

10. Идеальная одежда

 

Подводя итог всему написанному, идеальной для городской фотосессии одеждой для девушек я бы назвала:

 

— джинсы или джинсовые короткие шорты

— красивые однотонные платья или платья с ненавязчивым неярким рисунком. Длина — немного выше колена, миди, макси. Отлично смотрятся — вязаные и трикотажные платья (не в обтяжку).

— рубашки — джинсовые, белые, в полоску. Не строгого офисного кроя, а более свободного.

— юбки пышного кроя, чуть выше колена, миди или макси, однотонные или с неярким и не очень заметным узором.

— топы чистых цветов, желательно без принтов, без крупных рисунков и длинных надписей. Избегать ярко-красного и насыщенно-зеленого цветов.

— Простые однотонные свободно сидящие майки, можно с лаконичными надписями. Идеальные цвета — белый, серый, бежевый, светло-розовый.

— Свитера для создания мягкого уютного образа, однотонные или с простым принтом. Можно оверсайз. Допускаются и свитера яркого цвета. Отдайте предпочтение вариантам крупной вязки, с косами.

— Длинные кардиганы крупной вязки, объемного силуэта, не яркого цвета. Избегайте коротких болеро и классических кардиганов в стиле «Отчаянные домохозяйки»

— Косухи, бомберы, классические пиджаки (допускается и черный)

— Идеальная обувь — лодочки на высоком каблуке (от 9 см), ботфорты на плоской подошве, стильные ботинки, сандалии, кеды. Не подходящая обувь — балетки, мокасины, кроссовки, туфли на низком каблуке (до 8 см), туфли или босоножки на платформе, ботфорты или сапоги на высоких каблуках. Избегать пестрой обуви.

— Обратите внимание на ремешки на щиколотке — такая модель босоножек визуально укорачивает ногу. Осторожнее с ботильонами в сочетании с платьем/юбкой и колготками, опасное сочетание, также зрительно делающее ноги короче и полнее.

— Избегайте классических сумок черного или коричневого цветов, отдаем предпочтение ярким интересным моделям и маленьким сумочкам.

— При выборе платья или юбки макси — только полностью закрывающее ступни!   

Как создать образ для фотосессии

Фотосессия – это не только способ получить новые фотографии для социальных сетей, но и также раскрыть себя в новом образе. А вот в каком именно? Именно над этим обычно и ломают голову любительницы фотографий.

Для создания оригинального образа стоит помечтать. Представить себя героиней любимого фильма или книги, представить себя на подиуме. Сложно скажете вы. Отнюдь. Нужно просто почувствовать свое настроение, найти тот образ, который вам интересен и близок. Попробуйте полистать модные журналы: они пестрят оригинальными фотосессиями. Посмотрите старые фотографии, возможно, они дадут вам вдохновение. Создавать фотосессию в вашем повседневном образе не никакого смысла. Он должен отличаться кардинально, цель его – раскрыть новые грани вашего таланта. Поэтому яркость — прежде всего! Обязательно стоит посоветоваться с фотографом. Они люди творческие и часто, взглянув опытным глазом, могут дать дельный совет.

При подборе одежды старайтесь продумать все до мелочей, но при этом не перегружайте деталями. Помните, гармония на первом месте. Если вы выбрали стиль ретро, посмотрите платья фасона 60х годов, добавьте характерные для того времени шляпку и перчатки. Если же, наоборот, вы выбрали ультрасовременный стиль, то смело смешивайте различные детали гардероба. Но помните, в костюме должно быть не более трех основных цветов. Не забывайте и о дополнительных аксессуарах или атрибутах для съемки. Например, для романтичной фотосессии это могут быть воздушные шары или цветы, для сексуально-агрессивного образа отлично подойдет оружие, а гитара подчеркнет образ рок иконы. В любом случае, границ для фантазии просто не существует, а образы ограничены лишь вашей смелостью.

На чем же остановиться?

Самое главное – постарайтесь не перегружать образ, не стоит примерять все образы одновременно. Лучше остановиться на одном и продумать его до мелочей. И, конечно, одежда должна соответствовать возрасту и фигуре. В преддверии лета появился еще один интересный вариант для фотосессии – на природе. Это огромное поле всевозможных экспериментов. Попробовать себя можно в совершенно различных жанрах: это и пляжная, и в лесу, и lovestory. А можно дождаться осени с ее буйством красок и сделать роскошную осеннюю фотосессию. Хотя по яркости красок летняя фотосессия ничуть не уступает осенней. Идеи и места для летних фотографий могут совершенно различными. Это может быть парк или интересный архитектурный ансамбль, или же съемки на природе: в лесу, в поле или около воды. Позы для съемок стоит выбрать заранее и совместить их с выбранным образом. Для летней фотосессии очень важен выбор одежды. Старайтесь выбирать цвета яркие и насыщенные, которые будут контрастировать с зеленой листвой и травой. Это, к примеру, розовый, красный, голубой, желтый, белый и даже черный.

Также в последнее время в современной фэшн-фотографии используется сказочная тематика. Что вполне понятно. В такой фотосессии можно попробовать примерить  какой-нибудь полюбившийся с детства сказочный образ. Во-вторых, конечные работы сочетают в себе детскую сказочную непосредственность и взрослый эротизм, а это всегда интересно. И, в-третьих, фотоссесии на основе сказок получаются очень яркими и красочными, завораживают настолько, что невозможно оторвать взгляд. Самые известные сказочные фотосессии принадлежат американской фотохудожнице Энни Лейбовиц. На ее счету несколько десятков ярких фотосессий, в которых засветились самые яркие представители шоу-бизнеса. Одна из самых ярких фотосессий – «Красавица и чудовище» с Дрю Бэрримор по мотивам одноименной сказки. Дрю выступает, конечно же, в роли красавицы, а роль чудовища сыграл настоящий лев. Ну а самая известная фотосессия Лейбовиц – «Алиса в стране чудес» с Натальей Водяновой. Вариантов образа для фотосессий огромное множество. В любом случае, не забывайте об улыбке – она украсит любой наряд. Пусть фотосъемка поможет вам ощутить себя разной, а создание образа станет увлекательнейшей игрой. А создание новых неповторимых образов и ярких фотографий станет достойной наградой за труд.

 

Образы для фотосессии — на улице и в студии


Существует множество образов, которые можно «примерить» на себя – в ходе фотосессии. Когда я, автор этих строк, искал работу студийного фотографа, в одной из студий меня попросили сфотографировать фотомодель за 10 минут в десяти разных образах. Оказалось, что это не является неразрешимой задачей, стоит лишь проявить смекалку, активно использовать аксессуары и эмоции фотомодели! Если не менять макияж – то образы можно менять удивительно быстро, так что у Вас может получиться очень много хороших кадров в различных образах – если Вы используете нейтральный макияж. С мужчинами в этом плане – все гораздо проще.

Но чтобы раскрыть образ на все 200%, необходимо использовать соответствующий макияж, и менять его каждую минуту – у Вас не получится! В таком случае, следует уделить особое внимание тому, чтобы выбрать необходимые образы – заранее, еще дома или при предварительной беседе с фотографом, визажистом! Далее я приведу примеры наиболее популярных образов для фотосессий, в конце статьи – поделюсь теми образазами, которые можно назвать необычными!

Первый, самый популярный образ для фотосессии – «бизнес». Или «деловой».
Такой образ требует приличного костюма, и умеренный макияж. Часто в таком образе фотографируются и мужчины, и женщины. Полученные фотографии обычно можно использовать в портфолио – при поиске работы. Конечно, такую фотографию можно будет использовать и для аватарки вконтакте. Также подобные фотографии – могут хорошо продаваться на фотостоках! Если при съемке – добавить немного экспрессии, «пошалить», то могут получиться и весьма забавные кадры.
 
Второму по популярности образу – я бы дал название – «роковая женщина».
Агрессивный вечерний макияж, блеск, в некотором роде – гламур, и обязательно – сексуальность!

«Лолита», или впадаем в детство…
Образ, в котором при помощи макияжа, одежды, аксессуаров и соответствующих поз – возраст модели как бы очень сильно приуменьшается. Обычно, фотосессия при подобном образе — проходит в студии, а если фотосъемка проходит на улице – следует заглянуть на детскую площадку 😉
 
«Ангел» и «чертенок» — эти вечные образы, конечно, можно было бы оставить и без комментариев, и кто-то даже назовет их «пошлыми», но многим они очень и очень здорово подходят!
 А это очень и очень важно – чтобы образ, подобранный для фотосессии, сливался с человеком, с его характером, с его естественными внешними данными! Плюс ко всему – подкупает простота создания образа: белые или черные крылья, рожки – есть в реквизите каждой уважающий себя фотостудии. Однако еще большего эффекта можно добиться – если сфотографироваться в подобном виде – на улице! Хоть это может быть и не просто: не всякая местность подойдет для подобной фотосессии, и не каждая фотомодель – на это согласится!
 
Также популярны образы «деревенские» — с соломинками в волосах, с ярко подкрашенными щечками, босыми ногами, косой в прическе, и соответствующими аксессуарами – типа глиняных горшков, лаптей и т.п. Особенной удачей будет – съемка в «деревенском» образе – в соответствующем интерьере, или на планере – на лоне природы. Если под рукой есть деревенский дом — то это будет хорошей находкой как для фотомодели так и для фотографа!

Один из популярных мужских образов – «брутальный»
Тут все просто – оголенный торс (а если мужчина не выдающийся телом, то подойдет, например, экипировка бойца спецназа), оружие, жесткий свет, боевая раскраска!

«Мачо» — весьма сексуальный мужской образ. Загорелое тело блестящее от капелек воды или масла, свободная одежда, непринужденные позы – и «мачо» готов, фотосессия пройдет удачно!

«Метросексуал» — образ современного модника подойдет и для фотомодели-мужчины, не обладающей крепким телом. Идеально подобранная одежда – ключ к успешной фотосессии в этом образе!

«Пин-ап» образ.
Стилизация под этот образ – может быть здорово осложнена подбором одежды для фотомодели. Этот образ всегда ассоциируется с американскими секс-символами середины 20-го века, поэтому и реквизит требуется соответствующий. В идеале – итоговые кадры очень здорово смотрятся на стене – в качестве плаката или одностраничного календаря. Многие студии и фотографы заявляют о том, что фотографируют «пин-ап», но не многие фотографии имеют с этим стилем – хоть какое-то сходство, поэтому, если Вы модель — я бы рекомендовал очень внимательно ознакомиться с портфолио фотографа перед предстоящей фотосессией. Больше о «пин-ап» можно почитать в Википедии.

Если фотограф или фотомодель желают более оригинального и в тоже время узнаваемого образа для своей фотосессии, на помощь могут прийти сказки, литература, кино, современный фольклор.
Может быть Вы или Ваша фотомодель – желаете провести фотосессию в образе Красной Шапочки или Снежной королевы? Выбор за Вами! Например, одна пара заказала у меня «реально-пацанскую» фотосессию, образы получились на редкость неподражаемые! Или, например, образ сварливой домохозяйки — не даст заскучать!

Расскажу технологию создания необычного образа, она будет состоять из нескольких шагов.
Часть из них, фотограф делает самостоятельно, а часть — в сотрудничастве с фотомоделью/заказчиком.
1) Выбираем персонаж, образ которого будем воссоздавать на фотосессии
2) Рассматриваем одежду этого персонажа, подбираем соответствующий реквизит, костюм для фотомодели. Например, для фотосессии в образе Красной Шапочки хорошо бы еще кроме шапочки – подыскать пенек, корзинку с пирожками и горшочек с маслом, соответствующее платье, обувь (например — лапти). Если Вы — фотограф, то поинтересуетесь, что из реквезита сможет предоставить сам клиент/фотомодель. Если Вы — фотомодель, также подумаейте о том, какие подходящие костюмы, аксессуары сможете доставит на фотосессию.
3) Изучаем позы, в которых чаще всего изображается выбранный нами персонаж. Смотрим на ракурсы – в которых он может представать перед нами чаще всего.
4) Подумайте, какое освещение следует использовать на фотосессии с выбранным Вами образом (разумеется, этот шаг только для фотографа). Например – гламурные дамы почти всегда подсвечены мягким светом, а брутальные мачо – жестким.
5) Если в выбранном Вами образе кто-то уже фотографировался – проанализируйте имеющиеся снимки.
И наконец, самое важное, о чем всегда нужно помнить: образ, используемый на фотосессии должен подходить фотомодели!

Фотосессия на пикнике — идеи для проведения фотосессии пикника на природе

Фотосессия на пикнике может стать одним из самых ярких моментов в вашей жизни. Если грамотно организовать мероприятие, а также запастись интересными идеями фотосета, в вашем архиве появятся фотографии, на которые будет приятно смотреть даже много лет спустя.

 

Семейная фотосессия на природе понравится детям и родителям, ведь пикник – это отличный отдых и для взрослого человека, и для ребенка.

Фотосет подруг оставит незабываемые впечатления и эмоции, а фотографии с первого свидания парня и девушки, возможно, станут началом романтической истории длиною в жизнь.

Чтобы сделать фотосессию пикника на природе, не нужен повод, достаточно желания, хорошего настроения и компании, в которой приятно проводить время. При этом важно выбрать место для проведения фотосета, продумать образы и варианты декора, запастись реквизитом и пригласить профессионального фотографа, который сделает интересные и оригинальные снимки.

 

Прогулочный фотосет летом

Фотосессия семейного пикника отлично получается летом. Ее можно сделать в любом месте и оформить в понравившемся стиле, но наибольшей популярностью пользуются семейные фотосъемки на отдыхе у моря. Песчаный пляж хорошо подходит для организации трапезы на лоне природы, а море станет лучшей декорацией на ваших фотографиях.

Если подобрать правильные образы, снимки двоих влюбленных или подруг на природе получатся яркими и выразительными. К примеру, вы можете выбрать одежду белого цвета и расположиться на мягком шерстяном одеяле.

Счастливые лица родителей и детей на фоне синего моря или величественных гор сделают снимки искренними, красочными и незабываемыми. Фотосессия в стиле «пикник» может быть проведена не только летом, но и в другое время года.

Фотосет для влюбленных

Можно устроить на пикнике фотосессию в романтическом стиле. Отличной идеей будет запечатлеть на фото свидание парня и девушки на пляже. Можно сидеть на белоснежном покрывале, держать в руках бокалы с соком и нежно смотреть друг на друга. Задумок для проведения фотосессии двоих влюбленных на берегу много. Самыми популярными являются следующие:

  • пикник на закате – влюбленные сидят у океана, девушка положила голову на плечо парня, и они задумчиво смотрят вдаль
  • фотосессия влюбленных на природе, на фоне экзотических деревьев – пальмы считаются отличными декорациями
  • романтический фотосет: парень стоит, облокотившись на дерево, на нем белоснежные брюки и слегка расстегнутая рубашка, а любящая девушка преданно прижимается к нему
  • отдых у реки – фотосет пикника на поляне возле ручья будет эффектным, если влюбленные выберут для этого подходящие образы. К примеру, девушка может надеть длинное платье, а парень – джинсы и футболку. Она может стоять на берегу реки, он –сидеть чуть вдали и смотреть на нее переполненными нежностью глазами


Фотосессия влюбленных на природе может проводиться в различных вариациях, но при выборе одной из них главное – определиться с образами и концепцией фотосъемки. Если вы не можете сделать этого самостоятельно, пригласите профессионального фотографа, который продумает каждую мелочь.

Осенние и зимние фотосеты

Осень – прекрасное время года. Именно в этот период природа начинает играть разнообразием цветов и оттенков, поэтому фотосет получается эффектным. Среди самых распространенных задумок для проведения съемки можно выделить следующие:

  • фотосет подруг на пикнике в лесу (девушки могут улыбаться, веселиться, оживленно беседовать о чем-то; можно одеться в модные платья сдержанных тонов, сделать стильные прически, подобрать аксессуары)
  • съемка родителей с ребенком во время пикника в парке
  • съемка семейного пикника (родители могут сидеть на полянке, а ребенок – играться с собакой, кататься на велосипеде и др.)
  • фотосет в ретро образе (можно проводить в поле, лесу или парке)

Принять участие в ретросъемке могут как влюбленные пары, так и семьи с детьми, компании друзей. Во время фотосета можно сидеть на покрывале, поставив рядом с собой чашу с фруктами, графин с вином или соком. Естественно, главным атрибутом здесь является одежда в стиле ретро.

Еще одной идеей может быть прогулка влюбленной пары по полю – она несет в руках венок из желтых листьев или корзинку с фруктами, он катит велосипед.

Красивые фотографии можно сделать и зимой – достаточно разложить на покрывале яблоки, взять горячие напитки в термосах. Или в качестве альтернативы пикнику можно использовать совместный отдых на катке, катание на лыжах, игру в снежки – вариантов существует множество. Если фотосессия на пикнике будет сопровождаться прекрасным настроением, можно получить отличные памятные фото, способные вызывать у вас улыбку спустя много лет.

Девять советов по созданию великолепных фотографий природы с помощью смартфона

У природы нет времени, чтобы вы пошли домой и купили свой модный фотоаппарат! Природа прямо сейчас хочет ослепить вас своим умопомрачительным великолепием! Думаю, тебе лучше научиться делать отличные фотографии природы на свой мобильный телефон, да?

Следуйте этим девяти советам, и вы всегда будете готовы запечатлеть потрясающие, неожиданные моменты на открытом воздухе, которые могут, скажем, вдохновить кого-то осознать, что природа на самом деле красива, важна и за ее сохранение стоит бороться.

(Скачать советы в PDF)

1. Стреляйте при правильном свете

Работа конкурса фотографий «Сохранение фотографий» Дэнни Станкевича

  • Ваши лучшие и самые легкие снимки будут сделаны в «золотые часы» сразу после рассвета и незадолго до заката, когда низко наклоненное солнце окутывает все нежными золотыми оттенками. Определите, когда наступают золотые часы каждый день, поскольку они меняются в зависимости от сезона и широты.
  • Хорошие пасмурные дни, потому, что облачный покров поглощает солнечные лучи, обеспечивая мягкое ровное освещение.
  • Сразу после небольшого дождя — хорошее время для съемки пейзажей для получения дополнительных ярких цветов и крупных планов капель на лепестках.
  • Всегда пользуйтесь естественным освещением. Если вы контролируете объект, установите его в мягком солнечном месте.
  • В крайнем случае используйте вспышку. Исключение: если вы снимаете на солнце объект на переднем плане, попробуйте использовать вспышку, чтобы осветить объект и предотвратить появление силуэтов.
2. Игра с дистанцией

Работа конкурса фотографий для сохранения снимков, сделанная Лией Дуран

  • Если вы застряли на скучном, плохо освещенном или чрезмерно отвлекающем фоне, подойдите ближе и позвольте вашему объекту доминировать в кадре. Примечание. Этот совет неприменим, если вы снимаете дикое животное. Всегда держитесь на безопасном расстоянии от дикой природы.
  • Для динамичных снимков, задним ходом до среднего расстояния, ровно столько, чтобы ваш объект в полный рост попал в кадр.
  • Чтобы продемонстрировать захватывающий фон, попробуйте сделать еще большее резервное копирование и использовать человека, животное или объект на среднем расстоянии, чтобы создать ощущение большого масштаба.
3. Рассмотрим состав

Работа конкурса фотографий «Сохранение снимков» Адама ДиПьетро

  • Размещение объекта в кадре может существенно повлиять на внешний вид фотографии.
  • Для фотографий с горизонтальной компоновкой следуйте «правилу третей». Представьте, что ваша фотография разделена в стиле крестики-нолики на 9 равных частей. Разместите объект и другие интересные места в точках пересечения этих разделительных линий, а ваш горизонт — на одной из двух горизонтальных осей.
  • При съемке квадратного фото не обращайте внимания на правило третей и попробуйте центрировать объект или основную достопримечательность. Центрирование иногда работает и для снимков с высокой степенью симметрии.
4. Учитывать высоту

Работа на фотоконкурс Capture Conservation от Коллин Ансворт

  • Снимайте объект с уровня глаз , чтобы получить более привлекательный снимок.Чтобы почувствовать командование, попробуйте стрелять чуть ниже.
5. Сделайте абсурдное количество выстрелов

Работа конкурса фотографий «Сохранение фотографий», сделанная Чадом Слейтером

  • Вы редко получаете желаемый снимок с первого раза, особенно когда ваш объект живой и движущийся. Снимайте быструю серию, чтобы вернуться позже и выбрать лучшее.
  • Попробуйте говорить, шутить, корчить рожи — все, что вам нужно, — чтобы добиться от объекта съемки того выражения, которое вы хотите.Подлинная улыбка всегда лучше натянутой ухмылки.
6. Купите штатив

Работа конкурса фотографий «Сохранение снимков» Тодда Гудмундсена

  • Ваши руки никогда не будут такими устойчивыми, как земля под вашими ногами.
7. Фокус! Или нет

Работа Тиффани Барбер на фотоконкурс Capture Conservation.

  • Убедитесь, что ваш объект находится в фокусе, коснувшись его экрана перед съемкой.
  • Поэкспериментируйте с боке, или «искусным размытием.«Удерживайте палец на видоискателе на секунду, чтобы зафиксировать точку фокусировки (выберите что-нибудь далеко для размытого переднего плана, очень близко для размытого фона), а затем сделайте снимок, чтобы получить прозрачные сказочные текстуры.
8. Панорамирование для съемки движущихся объектов

Работа конкурса фотографий для сохранения снимков Лизы Гилмор

  • Для панорамирования удерживайте телефон обеими руками, наведите на объект объект и перемещайте телефон с той же скоростью, что и объект, чтобы он оставался в центре во время съемки.В результате должен получиться четкий объект с красивым размытым фоном.
9. Улучшайте свои снимки с помощью бесплатных и недорогих приложений для редактирования фотографий

Работа конкурса фотографий «Сохранение снимков», сделанная Лидией Атчли

  • Нам нравятся Snapseed, VSCO Cam и Afterlight. Если вы готовы потратить несколько долларов, вы можете попробовать ProCamera или Camera +.
  • В VSCO попробуйте незначительно настроить контрастность, яркость и резкость перед применением фильтров.Не забудьте отрегулировать силу фильтра!
  • В Snapseed настройте структуру и резкость на вкладке «Подробности», а затем настройте контраст, яркость, насыщенность и атмосферу на вкладке «Настройка изображения».
  • Тонкость — ключ к успеху. Ваша цель должна заключаться в том, чтобы создать впечатление, что вы вообще ничего не настраивали…

Отметьте свои фото @the_sca в Instagram!

Все фотографии с конкурса SCA Capture Conservation Photo Contest
Загрузите 2-страничный PDF-файл с советами здесь

Лучшие научные изображения года: 2019 в картинках

2019 год запомнится как год, когда человечество впервые сделало снимок черной дыры.Год также принес свежие взгляды на некоторых из самых маленьких живых существ Земли и зловещие признаки изменения климата. Вот самые яркие кадры из науки и мира природы, которые привлекли внимание команды новостей Nature .

Кредит: Бенуа Шарло / CNRS / IES Univ. Монпелье / Лабекс NUMEV

Плыть по течению

Французские исследователи вырезали лабиринт из микрофлюидных камер на силиконовой пластине, чтобы имитировать потоки крови в кровеносных сетях.Биофизик Бенуа Шарло из Университета Монпелье, Франция, сделал это изображение с помощью сканирующего электронного микроскопа.

Кредит: Карли Зиглер, Алекс Шалек, Шайна Кэрролл (Массачусетский технологический институт) и Лесли Кин, Виктор Ткачев и Лукреция Колонна (Институт рака Даны-Фарбер) / Премия Wellcome Photography Prize 2019

Клеточный круг

Каждая крошечная точка в этом круге представляет одну из примерно 100 000 клеток макак-резусов. Клетки с похожими характеристиками группируются вместе, и каждый цвет представляет разные ткани, такие как тимус и лимфатические узлы (синий) и костный мозг (красный).

Кредит: Д-р Игорь Сиванович

Крошечные трубы

Стенторы — или трубочные анималькулы — представляют собой группу одноклеточных пресноводных простейших. Это изображение выиграло вторую премию на конкурсе Nikon Small World Photomicrography Competition 2019 года и было снято с 40-кратным увеличением исследователем Игорем Сивановичем в исследовательском кампусе Janelia Медицинского института Говарда Хьюза в Эшберне, штат Вирджиния.

Кредит: Флориан Леду

На тонком льду

Этот вид морского льда в Восточной Гренландии с воздуха был сделан фотографом Флорианом Леду с помощью дрона.Низкий уровень снежного покрова зимой, волны тепла весной и солнечное лето — все это способствовало значительному таянию ледяного покрова Гренландии в 2019 году.

Кредит: Кристина Кох / НАСА

Друзья воссоединились

Астронавт Кристина Кох сделала этот снимок космического корабля «Союз», на борту которого находилась ее коллега по НАСА Джессика Меир, когда он приближался к Международной космической станции (МКС). 18 октября пара совершила первый в истории выход в открытый космос, полностью состоящий из женщин, чтобы отремонтировать неисправный аккумуляторный блок на МКС.

Кредит: Тереза ​​Згода и Тереза ​​Куглер

Вне панциря

Эта флуоресцентная визуализация эмбриона черепахи стала победителем конкурса Nikon Small World Photomicrography Competition 2019. Микроскопы Тереза ​​Згода и Тереза ​​Куглер сшили вместе и сложили в стопку сотни стереомикроскопических изображений эмбриона длиной примерно 2,5 сантиметра.

Источник: НАСА

.

Хорошие вибрации

На этом изображении в искусственных цветах показаны ударные волны, исходящие от сверхзвукового американского самолета T-38 Talon. Оно было снято сотрудниками НАСА с помощью экспериментальной техники с самолета выше.Он показывает быстрые изменения давления воздуха, из-за которых люди слышат звуковые удары. Эти данные помогут авиационным инженерам разрабатывать более тихие сверхзвуковые самолеты.

Кредит: Брент Стиртон / Гетти

Храбрый

Петронелла Чигумбура является членом Акашинга, или «храбрых», женского подразделения по борьбе с браконьерством. Они патрулируют заповедник дикой природы Пхундунду в Зимбабве в долине Замбези, где браконьерство на слонах является обычным явлением.

Кредит: Морган Беннет-Смит

Кто-нибудь дома?

Рыба исследует обесцвеченный морской анемон в Красном море у побережья Саудовской Аравии.Как и кораллы, анемоны образуют симбиотические отношения с водорослями, которые нарушаются, когда океаны становятся слишком теплыми, в результате чего анемоны вытесняют водоросли и становятся бесцветными.

Кредит: Стюарт Дж. Уильямс

Wee dram

Эта сетчатая микроструктура состоит из жиров, оставшихся после того, как исследователи выпарили 1-микролитровую каплю разбавленного виски из бурбона. Жиры растворяются в крепких спиртных напитках, но при добавлении воды напиток становится мутным.

ЛИЧНЫЙ ВЗГЛЯД НА НОВОСТИ

Собирая в этом году коллекцию потрясающих научных фотографий, СМИ и редакторы новостей Nature определили изображение, которое говорило им что-то особенное.Вот их взгляд на последние 12 месяцев.

Кредит: Ральф Шнайдер

Тюлень дремлет

Джессика Халлетт (помощник редактора СМИ). «Спящий как Уэдделл» был моим любимым снимком с конкурса «Фотограф года дикой природы», проводимого Музеем естественной истории в Лондоне. После просмотра тысяч душераздирающих изображений изменения климата, разрушения и опустошения в этом году открытие этого изображения тюленя Уэдделла ( Leptonychotes weddellii ) — изображения, отражающего мир и невинность — было глотком свежего воздуха.Это заземлило меня и возродило мою страсть к нашему естественному миру.

Кредит: Кевин Фрайер / Гетти

Охотники за медом

Лиззи Браун (Ответственный редактор СМИ). В этом году мое внимание привлекла эта удивительная фотография охотников на дикого меда, опасно свисающих с края обрыва, в окружении пчел и дыма. Сборщики урожая, которые живут на юге Китая и принадлежат к этнической группе лису, рискуют своими жизнями, чтобы собрать ценный мед из ульев пчел Apis dorsata .Хотя они стараются не собирать слишком много меда за один раз, этой традиционной практике угрожает сокращение популяций пчел, вызванное интенсивным использованием пестицидов и глобальным потеплением.

Кредит: Сохранение Суматранских орангутанов через ZUMA

Раненая обезьяна

Ниша Гайнд (руководитель бюро, Европа). На этом рентгеновском снимке показан детеныш суматранского орангутана ( Pongo abelii ) с переломом руки. Работники охраны природы спасли животное по имени Бренда из деревни на индонезийском острове, где она, как сообщается, незаконно содержалась в качестве домашнего животного.Как редакторы, мы видим множество фотографий сохранения, но это изображение поразило меня по многим причинам: «человечность» формы Бренды, ее невиновность и самоотверженность центра охраны природы, который прилетел к хирургу, чтобы прооперировать животное. Суматранские орангутаны находятся под угрозой исчезновения, и им угрожает расширение плантаций пальмового масла.

Кредит: Филип Пачеко / AFP / Getty

Древо огня

Том Хоутон (редактор СМИ). На этой фотографии с длинной выдержкой прослеживается поток углей от скелета дерева, разоренного во время лесных пожаров, которые бушевали по всей Калифорнии в октябре.Визуальный эффект придает разрушениям абстрактную красоту, которая напоминает мне невероятные фотографии исландского вулкана Эйяфьятлайокудль, охваченного молнией во время извержения в 2010 году.

Источник: Информационное агентство ИТАР-ТАСС / Алами

.

Китовые тюрьмы

Амелия Хеннигхаузен (редактор СМИ США). Когда диких животных попадает в неволи, результат часто бывает плачевным. Эти белуги ( Delphinapterus leucas ) и косатки, обнаруженные с помощью съемок с дронов в России в 2018 году, предназначались для продажи в развлекательные аквариумы в Китае, где их естественная продолжительность жизни, вероятно, была бы сокращена.Изображения вызвали международный призыв к выпуску животных и привлекли внимание на самом высоком уровне российского правительства. В ноябре 2019 года последних животных выпустили из «китовых тюрем» и выпустили обратно в море после осмотра специалистами. В течение многих лет я просматривал изображения контрабанды животных, разрушения среды обитания и исчезновения видов, но эта история вселила в меня надежду, что изменения могут произойти.

Кредит: Навеш Читракар / Рейтер

Водный транспорт

Агнесе Абруски (редактор СМИ).Это изображение лягушки на листе лотоса в Лалитпуре, Непал, является потрясающим примером «эффекта лотоса». Это относится к самоочищающимся свойствам листьев лотоса, которые являются результатом их водоотталкивающих свойств. Частицы грязи — или, в данном случае, целая лягушка — улавливаются каплями, которые рассыпаются из-за наноструктуры поверхности. Ученые впервые описали эффект лотоса в 1970-х годах, и с тех пор он используется во многих приложениях. На мой взгляд, изображение показывает, что копирование природы — одна из лучших стратегий человечества для достижения прогресса.

Как улучшить портреты на открытом воздухе (2021)

Что чище природы и естественнее фотографии? Что может быть очаровательнее портретной фотографии природы?

Фотография — это универсальное видение, которое создается глазами и через них. Для некоторых людей фотография показывает нерассказанные истории; для других он выражает страсть, искусство и эмоции. С помощью всего одной фотографии вы можете запечатлеть момент, который будет длиться вечно.

Сосредоточившись на природе, давайте узнаем, как улучшить портретные фотографии на открытом воздухе.


В эту статью будут входить:

  • как захватить лучшие фотографии портрета природы ;
  • правильная установка для этого жанра фотографии;
  • несколько техник , которые помогут вам получить потрясающие портреты природы;
  • другие советы для фотографий портрета природы.

Итак, давайте начнем с классных советов.


Фотография

«Сохраняйте любовь к природе, потому что это верный способ все больше и больше понимать искусство.”~ Винсент Ван Гог


Содержание


Начать с рассказа

Как я всегда говорю, знание своей модели облегчит вашу работу. Прогуляйтесь со своей моделью, познакомьтесь с ними, найдите место, где вам обоим будет комфортно, и спросите их о вещах, которые заставят их расслабиться.

Создание настроения для вашей модели — одна из ваших обязанностей. Если вам неудобно фотографировать кого-то нового, начните с друга или кого-нибудь из семьи.

Когда вы начнете с кем-то знакомым, вы будете больше уверены в себе и своей стрельбе.

Неважно, фотографируете ли вы модель или друга, вы должны рассказать историю, чтобы придать вашим фотографиям некоторую глубину. Перед тем как начать, сочините сказку. Какая связь между моделью и природой? Кто он или она? Что они там делают?

Таким образом, у вас будет галерея изображений, рассказывающая историю через картинки. Для портретных фотографий вы можете представить молодую женщину на цветочном поле или загадочного мальчика, идущего по лесу с дневником, и так далее.Позвольте вашему воображению стать единым целым с моделью.


Работа при естественном освещении

Естественный свет — лучший друг фотографа. Большинство людей предпочитают фотографировать под теплым солнцем и играть со светом. Но когда лучше всего делать потрясающие снимки? Так много слухов о фотографиях заката и знаменитого золотого часа.

И отвечу на вопрос: безупречное время суток для портретной съемки — 2-3 часа до захода солнца и 1-2 часа после восхода солнца.В это время дня солнце будет окрашивать в золотой оттенок, который будет дополнять кожу вашей модели и не будет отбрасывать резкие светлые и темные тени.

Портрет женщины в золотой час

Что делать, если сегодня пасмурный день? Ну не волнуйтесь! Это даст вам снимки с мягким светом, серебряную атмосферу и интересную историю. Также несколько снимков под дождем создадут интересное настроение вашим снимкам.

Портрет в пасмурный день

Каждое время года имеет свои качества. Вы можете использовать в качестве фона деревья и цветы весной, чистоту солнечного света и голубое небо летом, цветные деревья и листья осенью и снежинки зимой.

Кроме того, в каждый сезон свет будет разным. Не забывайте взаимодействовать с природой и использовать ее элементы в своих фотографиях. Детали природы придадут вашим портретам неповторимый вид.


Идеальные декорации для портретов природы

Давайте обсудим настройки камеры для идеальной портретной фотографии. Во-первых, вы должны знать, как работать с треугольником выдержки .

Снимайте в непрерывном режиме и максимально открывайте диафрагму.В зависимости от освещения используйте короткую выдержку, чтобы получать четкие изображения без размытия движения.

И последнее, но не менее важное: используйте как минимум ISO. Эти три переменные работают вместе, чтобы дать вам правильно экспонированные фотографии.

Цифровая камера для портретов

Начав с фотографии, вы должны выбрать камеру, необходимую для вашего жанра фотографии. Выбор камеры и оборудования будет зависеть от вашего бюджета и стиля съемки.

Однако, если вы собираетесь стать профессиональным фотографом, вам в конечном итоге следует приобрести цифровую зеркальную или беззеркальную камеру с различными объективами профессионального качества.Canon, Nikon, Fuji и Sony — отличные варианты.


Исследуйте разные локации

Чтобы стать профессиональным фотографом, нужно исследовать как можно больше мест. Конечно, камера и модель важны, но не менее важны фон и место.

Даже если вы решите фотографировать в городе или на природе, не ограничивайте себя одним местом. Проявите творческий подход и исследуйте множество мест , где можно сделать фотографии.Обратите внимание на детали и элементы. Эти предметы сделают модель центром внимания.

Изучение локаций

Будьте готовы

Еще один совет, который может улучшить ваши портреты, — это подготовка модели к этой съемке. В зависимости от места, которое вы выбрали, помогите им подобрать подходящую одежду, макияж и прическу. Эти предметы должны контрастировать с цветами места съемки. Совместите эти элементы с ландшафтом.

Подготовьте свою модель

Вы также можете принести предметы, чтобы украсить место, но не делайте это слишком экстравагантным.Вы не хотите, чтобы ваши фотографии выглядели неестественно. Если вы снимаете в лесу, возьмите деревянный стул или скамейку. Кроме того, зеркало обеспечит хорошие отражения и невероятные портреты.

Портрет и отражение в зеркале

Некоторые вещи могут помочь вам улучшить портреты, но вы не думали взять с собой домашнего питомца? Картинки с животными — это так весело, и люди их любят. Представьте, что вы фотографируете девушку в плаще и ее лошадь или ковбоя, едущего на лошади по лесу. Это история, которую стоит рассказать!


Техника создания портретов на природе

Давайте поговорим немного о технических моментах и ​​обсудим некоторые концепции.Попробуйте сфокусировать камеру на своей модели и сделать фон размытым. Это называется «неглубокой глубиной резкости», а размытый фон — боке. Это одна из характеристик фотографии, которая придает ей более профессиональный вид.

Чтобы добиться боке на изображении, необходимо использовать светосильные объективы и максимально широко раскрыть диафрагму. Это даст вам идеально размытый фон.

Более того, вы можете позволить своей модели размыть задний план и запечатлеть природу на переднем плане.Это даст вам другую перспективу на ваш портрет при естественном освещении.

Bokeh

Вы, наверное, слышали много раз о съемке в формате RAW.

Если вы хотите получить больший контроль над пост-обработкой фотографий, это ваш путь. В отличие от JPEG, работа с RAW позволит вам вносить коррективы в ваши изображения, и вы получите высочайший уровень качества.

Если вы хотите, чтобы ваша камера была такой же прекрасной, как и ваше зрение, снимайте в формате RAW и записывайте более высокий уровень детализации.


Вдохновляйтесь другими фотографами-портретистами на природе

Одна из вещей, которые я хотел бы дать в качестве совета, — это , что вы должны черпать вдохновение из изображений других фотографов.Как новичок, все эти техники и советы могут ошеломить вас и не дать желаемого видения. Получать вдохновение от других не неприятно; просто не копируйте их.

Просмотрите фотографии других людей, проанализируйте положение модели, фон, пейзаж, а затем создайте другое видение того, как вы должны снимать портрет при естественном освещении. После небольшого исследования и небольшого вдохновения все, что вам нужно сделать, это поэкспериментировать с новыми снимками.


Редактирование фотографий

Со всеми этими советами у вас почти половина работы сделана.Все, что вам нужно сделать сейчас, — это постобработать ваши фотографии.

Редактирование фотографий

Редактирование фотографий также может быть забавной частью. Существует множество программ для редактирования фотографий, но большинство фотографов используют Adobe Photoshop. Вы умеете работать в фотошопе? Давайте разберемся.

Корректировать экспозицию

Бывают случаи, когда у вас не получится получить правильную экспозицию для ваших фотографий. Возможно, ваши снимки будут слишком яркими или слишком темными, и вам нужно будет внести некоторые изменения.

Более того, советую отрегулировать контрастность, диапазон от темных до светлых тонов. Как правило, вам нужен средний контраст, который позволяет избежать высокого и низкого освещения.

Регулировка цвета

При съемке на улице у вас может быть необходимый свет, но вам придется внести некоторые изменения, чтобы сбалансировать яркость вашей камеры. Иногда, если вы используете неправильный баланс белого, это может повлиять на ваш цвет и добавить драматической перспективы вашим изображениям.

Регулировка цвета

Отрегулируйте яркость, насыщенность и контраст. Color Balance — это самый простой инструмент, который исправляет ваши изображения и дает вам более точные цвета.

Удалить ненужные отметки

Прежде всего, убедитесь, что ваш датчик чистый. Вы же не хотите, чтобы на ваших изображениях появлялись частицы пыли. Но бывают моменты, когда этого не избежать.

В Photoshop некоторые инструменты могут решить эту проблему: Инструмент «Точечная восстанавливающая кисть», Инструмент «Восстанавливающая кисть», Инструмент «Патч» и «Клонировать штамп».Эти инструменты также могут удалить пятна на модельной одежде, грязный фон и различные пятна, которые могут повлиять на привлекательность вашего изображения.

Фильтры размытия

Даже если вы используете технику боке и ваше изображение идеально сфокусировано, иногда ваше изображение будет не таким размытым, как вы хотели.

Портрет природы с размытым фоном

Инструменты размытия Photoshop помогут вам создать небольшую глубину резкости. Внесите небольшие изменения и не преувеличивайте с помощью этого фильтра.Вы же хотите, чтобы ваши фотографии выглядели естественно, не так ли?


Ключевые выносы

  • Познакомьтесь со своими моделями и позвольте вашему воображению слиться с ними;
  • Безупречный свет для портретов природы за 2-3 часа до захода солнца и 1-2 часа после восхода солнца;
  • В зависимости от освещения используйте короткую выдержку для получения четких изображений;
  • Снимайте в непрерывном режиме и максимально откройте диафрагму;
  • Проявите творческий подход и исследуйте множество мест, где можно фотографировать;
  • Обратите внимание на детали и элементы;
  • Можно привезти вещи, чтобы украсить локацию, но не что-то экстравагантное;
  • Чтобы добиться боке на изображении, необходимо использовать светосильные объективы и максимально широко раскрыть диафрагму;
  • Просмотрите фотографии других, проанализируйте положение модели, фон, пейзаж, а затем создайте другое видение того, как вам следует снимать портреты природы;
  • Редактирование фотографий — это часть жизни фотографии: исправляйте экспозицию, настраивайте цвета, удаляйте ненужные отметки и используйте фильтры размытия;
  • Создайте веб-сайт с фотографиями и продемонстрируйте и / или продайте свои работы.

Заключительные мысли

Природа действительно может быть полезна при съемке выдающихся снимков. Воспользуйтесь золотым часом для создания идеально освещенных портретов.

Будьте изобретательны, сделайте как можно больше снимков и запечатлейте каждый уголок этого мира. Все дело в качестве и количестве. Уделите столько времени, сколько вам нужно, чтобы улучшить свои навыки фотографии.

Не забывай плыть по течению! Как фотограф вы должны творчески подходить к элементам природы и расслабляться.Только так вы сможете донести свое видение до мира.

Почему мы это делаем: фотографы на страсти, которая ими движет

Люди, которые составляют сегодня процветающее фотографическое сообщество, — это наши глаза на мир. Будь то авторитетные художники и журналисты или горячие молодые голоса, они информируют нас, они вдохновляют нас, они поражают нас, они помещают наш мир в более широкий контекст истории.

Но это сообщество также сталкивается с серьезными проблемами — сокращением продаж, усилением конкуренции и хрупким доверием к миссии фотографов по информированию.Слишком часто эти факторы могут заставить членов сообщества, фотографов и фоторедакторов, упустить из виду то, что нами движет.

Для этого поста, моего последнего в качестве редактора TIME LightBox, я попросил 13 своих коллег — некоторых из многих фотографов и фоторедакторов, которые повлияли на меня и вдохновили меня за последние десять лет в этой отрасли, — ответить на следующие важные вопросы: Почему они это делают? Почему они просыпаются каждое утро, чтобы сделать фотографии, отредактировать их, опубликовать? Почему фотография важна для них и, соответственно, для всех нас?

Вот их ответы.

Кэти Райан, директор по фотографии, Нью-Йорк Times Magazine

Фотографии — универсальный язык нашей эпохи. У каждого в кармане сотни, может быть, тысячи. Невесомые, они переворачивают чашу весов, когда спорят: что здесь произошло? Изображения не стареют и не деформируются. Струны хорошего фотографа никогда не выходят из строя.

Именно поэтому нам нужны фотографы. Именно они сортируют весь хаос в мире в образы, которые вносят ясность в свободную для всех жизнь.Они свидетели и художники, которые могут выявить окружающий нас хаос и красоту. Они привлекают наше внимание к тому, чего нам не хватает в повседневной жизни, и привлекают наше внимание к событиям и людям, находящимся на большом расстоянии от нашего собственного участка вселенной. Когда они направляют наши глаза и сердца с точностью и честностью, мы знаем то, что знаем, иначе и лучше. Фотографы учат нас снова смотреть, смотреть внимательнее. Посмотрите их глазами.

Радди Рой, фотограф

Я снимаю, потому что вижу.Я стреляю, потому что, если не сделаю, не знаю, кто будет. Активизм воспринимается как ругательное слово. Я стреляю, потому что нахожу мир в том, чтобы быть особенно активным и решительным сторонником какого-либо дела.

Как определить, что такое «причина»? Согласно Вебстеру, это «человек или вещь, которая действует, происходит или существует таким образом, что в результате происходит какая-то конкретная вещь; производитель эффекта ».

Я хочу, чтобы каждое изображение, которое я фотографирую, пересматривало и переопределяло образ чернокожего мужчины, черной женщины и темнокожего ребенка.Моя фотография — это, прежде всего, катализатор или причина, побуждающая людей к действию. Каждая фотография, которую я делаю, задает вопросы: «Кто я и какова моя роль здесь, на этой земле?» Это мой взгляд на вещи. Это мой способ сказать, что это другой взгляд на меня.

Сара Лин, директор по фотографии, National Geographic

Я всю свою профессиональную жизнь посвятила созданию, редактированию, критике или обучению фотографии и работе с фотографами.Так я испытал большую часть мира. В глубине души я чувствую, что изображение — это стихотворение о времени, о том, чтобы «оставаться в моменте». Фотография может победить время. Изображения могут сохранить память о любимом человеке, сохранить исторический момент для будущих поколений, стать свидетелем трагедии или радости. Они также могут изменить поведение, стимулировать понимание и вызвать чувство безотлагательности, которое побудит людей к действию. Фотография — универсальный язык, говорящий с сердцем.

Фотографы — это преданные своему делу, страстные, а иногда и полусумасшедшие люди, которые готовы отдать свою жизнь, слишком часто буквально, чтобы показать нам, что нужно увидеть, что нужно знать.Я не могу придумать большей чести или привилегии, чем прожить жизнь в окружении изображений и удивительных людей, которые создают их и делятся ими с нами.

Стейси Краниц, фотограф

Для меня это началось с боязни себя как отшельника и поиска инструмента, который позволил бы мне каждый день общаться с миром.

Затем он стал порталом и катализатором для взаимных расчетов с другим и того, как можно использовать камеру для преодоления барьеров между фотографом, объектом и зрителем.

Теперь, когда изображение обесценилось как механизм раскрытия правды, оно может свободно владеть своей субъективностью и становится идеальным средством для перемещения идей, касающихся человечности, связи, идентичности, памяти, присутствия, опыта и близости.

Стефани Синклер, фотограф

Почему мы это делаем? Я думаю, мы все задаемся этим вопросом, особенно в связи с тем, что отрасль становится все более нестабильной, когда коллеги теряют работу и даже жизни чаще, чем многие из нас когда-либо ожидали, когда начинали заниматься этой профессией.Не говоря уже о резком снижении оплаты труда тех из нас, кто зарабатывает на жизнь редакционной работой… Но для меня все сводится к людям на моих фотографиях.

Я все еще верю в силу журналистики и фотожурналистики, способную вызвать позитивные изменения — в мире, где стремление к личным интересам является приоритетом для многих, их роль говорить правду власти, когда все другие пути терпят неудачу, не имеет себе равных. И помимо общей роли журналистики, это также может быть откровением на личном уровне.Я видел это с обеих сторон. Например, не так давно обо мне рассказали, когда моя мать погибла из-за халатности врача в больницах Флориды; и, конечно же, я был за камерой, опрашивая сотни девушек во время своего 15-летнего проекта Too Young to Wed . С обеих точек зрения я узнал, насколько катарсическим и валидным может быть разделение перенесенной несправедливости с мировым сообществом.

МэриЭнн Голон, директор по фотографии, Вашингтон Post

Почему фотография так важна? Фотография говорит.Когда я открыл и позже понял визуальный язык фотографии, я увидел, что этот язык может информировать, обучать и двигать аудиторию по всему миру без необходимости использования общего разговорного языка. Удачный фоторепортаж, если он хорошо написан и отредактирован, понятен всем. Однажды я представил фотоисторию в Китае в тишине профессиональной группе фотографов, где аудитория улыбалась, смеялась и замолкала во всех нужных местах — без единого слова на мандаринском или английском языках. После последнего кадра мы все просто улыбались друг другу.Это было так захватывающе.

Я верю в свет. Фотография светлая. Этот свет часто проникает в самые темные уголки самых смелых и талантливых фотожурналистов. Для меня большая честь поддержать и опубликовать работы многих из них. Я намерен продолжать лелеять, ободрять, поддерживать, уговаривать, помогать, консультировать, ценить, отмечать и оплачивать профессиональную фотожурналистику, пока я могу. Я верю в его силу.

Эйдан Салливан, генеральный директор и основатель Verbatim

Фотографы скажут вам, что это почти как болезнь, навязчивая идея, состояние, которое заставляет их рассказывать историю любой ценой, терпеть трудности, изолировать себя и идти на чрезвычайный риск. все в попытке запечатлеть и передать историю, которой они увлечены.

Я был там как молодой фотограф, и я понимаю эту страсть и драйв — и теперь, когда моя карьера прошла через множество уровней и ролей в нашей отрасли, я чувствую себя обязанным поддерживать и воспитывать этих рассказчиков, чтобы помогите им продолжать делать важную работу и рассказывать эти истории, часто неприятные, чтобы мы, сидя в комфорте своего дома, узнали о более темной стороне нашего мира.

Это искусство, это безумие, это принуждение рассказать историю, которую мы знаем как фотожурналистику, не умрет, рассказывание историй не умрёт, оно будет меняться и развиваться, но в человеческой природе есть желание учиться, получать образование и понимать наш мир через рассказы.

Я думаю, что фотожурналистика и навыки, необходимые для того, чтобы стать фотожурналистом, — это неотъемлемая черта, генетическая, она встроена в ДНК, нужно быть первым, чтобы рассказать историю или передать знания визуально, как рассказчики на протяжении веков, когда рассказывают истории. считалось подарком и важным способом обучения, когда память была ключевым требованием для обучения.

Ранние наскальные рисунки были началом визуального повествования, все, что действительно изменилось, — это метод захвата этих изображений, а теперь, в мобильном и цифровом мире, способ их распространения вместо доступа к некоторым из наших внутренних социальных сетей. круги, теперь это для сотен миллионов людей в мгновение ока.

Лаура Мортон, фотограф

Я впервые заинтересовался фотожурналистикой в ​​первую очередь из интереса к истории. Однажды, изучая промышленную революцию, я почувствовал себя очень опечаленным фотографией ребенка на фабрике. Я помню, как в тот момент осознал, что и ребенка, и фотографа, скорее всего, уже нет в живых, и я был очарован тем, как фотография могла так расстроить меня из-за тяжелой жизни человека, который жил за много десятилетий до меня.В каком-то смысле они оба стали почти бессмертными благодаря фотографии, и в этом было что-то очень захватывающее.

Я считаю, что фотографам невероятно важно задокументировать повседневную жизнь и даже иногда кажущиеся обыденными, не только для лучшего понимания нашего времени, но и для того, чтобы люди в будущем могли размышлять о том, кто они и как они к этому пришли. . Фотография особенно сильна, потому что она доступна большинству людей.В фотографии нет языкового барьера. Я выбираю истории и реализую проекты, которые делаю, чтобы задокументировать не только важные проблемы нашего времени, но и те, которые также будут актуальными или, возможно, даже более важными для нашего понимания человечества в будущем.

Саймон Бейнбридж, редактор, British Journal of Photography

Двадцать лет назад я совершил многообещающее путешествие по юго-западным штатам с моей сестрой и моим лучшим другом.Она изучала литературу в Университете Колорадо в Боулдере, а он был выпускником киношколы и только начинал серьезно относиться к своим экспериментам с фотоаппаратом. Мы планировали пересечь Сан-Хуан Скайвей, затем отправиться на запад в Каньонлендс и Долину монументов, пройти по Нью-Мексико и обратно через границу с Колорадо, но в итоге мы выбрали обходной маршрут.

Каждые несколько миль мой друг взволнованно указывал на горизонт или какую-нибудь отметку на карте, и внезапно мы отклонялись от дороги, направляясь к какому-нибудь скалу, горе или странно звучащему названию.Скоро мы будем пересекать знаки запрета на въезд на территорию резервации или стучаться в дверь какого-нибудь сумасшедшего, который годами сидел на диете из марихуаны и алоэ вера, строил пятиэтажную башню из банок Budweiser или объезжал вверх по метко названной Oh My Gawd Road или в Каньон-Сити, «Мировую столицу исправительных учреждений». Сначала разочаровавшись в этих развлечениях, мы с сестрой вскоре приняли участие в приключении и в течение следующих двух недель позволили нашему случайному гиду вести себя в поисках Kodak Gold. Я стоял рядом со своим другом и смотрел, что он видел.Но каким-то образом он уловил нечто неземное и глубокое, чего я не осознавал. Мы пришли посмотреть на мир по-другому; не через какую-то новую точку зрения, но поддавшись нашему обостренному любопытству.

Два десятилетия спустя это все еще Святой Грааль. Фотографы, которыми я больше всего восхищаюсь, выходят в мир с чувством чуда, свободы и, да, высокомерия, бросая вызов нашей апатии, заставляя нас увидеть ее по-новому, к лучшему или к худшему. Сегодня я, как никогда, хочу и стремлюсь пробираться сквозь бесконечные повторяющиеся темы и сюжеты, чтобы найти те редкие работы, которые провоцируют, бросают вызов и волнуют меня своими смелыми и проницательными взглядами или своей абсолютной визуальной возвышенностью.

Ахмад (в центре) пытается удержаться от смеха, в то время как остальные медики ISOF шутят после долгого дня лечения раненых во время битвы за Мосул, Ирак, 18 апреля 2017 года.

Алекс Поттер

Алекс Поттер, фотограф

Когда я покинул Йемен в августе 2015 года, место, где я научился фотографировать, строить истории и действительно любил сообщество, я чувствовал себя очень потерянным.Более года я безуспешно пытался найти новую основу, новую историю и группу людей, которые имели для меня значение, для чего-то, с чем я чувствовал связь. К ноябрю я уже задавал себе этот вопрос — почему я все еще пытаюсь это сделать?

Я прибыл в Ирак в ноябре 2016 года в поисках историй, не имеющих ничего общего с Мосулом, но вместе со многими другими журналистами я чувствовал, что мне нужно искать смысл в другом месте. Я дипломированная медсестра, поэтому я разыскала небольшую группу иностранных медиков, которые работали с иракскими военными медиками, чтобы лечить людей, раненых во время боя.Живя в этой сплоченной группе, я начал фотографировать то, что нас окружает, иракских медиков, чья работа была такой болезненной, но которые были такими веселыми во время простоев.

Работая бок о бок с ними и фотографируя то, через что мы вместе прошли, я был полезным, нужным и увлеченным чем-то снова: я почувствовал желание фотографировать впервые за год. Для меня фотография — это то, к чему я всегда буду возвращаться, имея задания или нет, чтобы обработать свою реальность, задокументировать мир вокруг меня и вспомнить мелкие детали в трудные времена, которые в противном случае могли бы быть забыты.

Джеффри Фуртичелла, редактор спортивных фотографий, New York Times

Любимое воспоминание детства — мой отец отвез нас в магазин для хобби, купил несколько пачек торговых карточек, и я взволнованно вскрыл их, чтобы посмотреть, что был внутри. Большая часть того, что я обнаружил, были мейнстримовыми релизами, но что заставляло меня разрывать эти целлофановые обертки неделю за неделей, так это надежда найти что-то уникальное, что-то красивое, что-то редкое.

Та же спешка — вот что движет моей верой в редактирование изображений. В то время, когда наша глобальная осведомленность находится под угрозой из-за все более замкнутой точки зрения, ответственность за расширение возможностей фотографов, чья миссия состоит в том, чтобы не просто запечатлеть, но исследовать, просветить, взволновать, является одной из великих привилегий нашего времени.

Сегодня есть больше фотографов, производящих больше фотографий и использующих больше платформ, чем когда-либо в нашей истории.Благодаря такому повсеместному распространению наша аудитория стала более искушенной и требовательной, чем когда-либо. Какое захватывающее время тогда, когда тебе поручили просмотреть основные релизы в надежде найти что-то уникальное, красивое, что-то редкое.

Питер Ди Кампо, фотограф

Почему это важно? Посмотрите, где мы сейчас находимся. Откровенно говоря, мир сегодня пугает меня — люди и культуры отказываются понимать друг друга, и результаты пугают, и людям наверху выгодно, чтобы так было.Поэтому я должен верить в более разнообразные и инклюзивные средства массовой информации (да, верить в то, что опасно, что мир визуализируется преимущественно людьми, похожими на меня), и я должен верить в инновации, которые позволяют людям делиться своими собственные истории с широкой аудиторией. Я глубоко забочусь как о журналистских расследованиях, так и о пользовательских формах повествования, и я достаточно наивен, чтобы полагать, что эти два жанра могут сосуществовать.

Everyday Africa недавно открылась большая выставка в Найроби.Это было дико, аншлаг. Я не мог поверить своим глазам. Многие фотографы приехали со всего континента, и мы все встретились впервые. Вы бы видели, как обращались с африканскими фотографами — как со знаменитостями! — фанатами, которые годами следят за ними в социальных сетях. Их считают образцами для подражания в кругах африканского искусства, фотографии и социальных сетей, потому что они чернокожие, изображающие черных, и в этом сила. Все, что я могу сделать, чтобы продолжать поддерживать это — вот что заставляет меня вставать с постели по утрам.

Странно, что белый американец все это говорит? Я не позволяю этому беспокоить меня. Мы все должны об этом позаботиться.

Жан-Франсуа Леруа, директор Visa pour l’Image Photojournalism Festival

Я делаю то, что делаю уже 40 лет, потому что у меня всегда было одно и то же ненасытность, чтобы обнаружить среди всех предложений, которые я получаю, чистый самородок, молодой фотограф, чьи фотографии — пощечина, молодой фотограф, обладающий этим редким талантом.Сегодня видеть признанных всеми признанных фотографов, которых я выставлял первыми, — я безмерно горжусь.

Даже если иногда бывает сложно работать с фотографами, я люблю раскрывать их, помогать им редактировать, строить вместе с ними историю. По прошествии всех этих лет у меня такая же страсть к свидетелям того, что мы переживаем. Это наши глаза. Они показывают нам, что происходит. Они нас удивляют. Они трогают нас. Иногда они заставляют нас улыбаться. Плачь тоже.

Я не могу представить свою жизнь без всех этих встреч, таких обогащающих, таких удивительных, таких удивительных. Жизнь!

Оливье Лоран был редактором TIME LightBox с 2014 по 2017 год. Ранее он был редактором новостей в British Journal of Photography. Следуйте за ним в Twitter и Instagram @olivierclaurent

Еще истории из TIME, которые необходимо прочитать


Свяжитесь с нами в письмах @ время.com.

Топ-10 самых влиятельных фотографов-натуралистов всех времен

Чтобы попасть в этот список 10 самых влиятельных фотографов-натуралистов всех времен, эти известные фотографы-натуралисты должны были оказать неизгладимое влияние на общество или на будущих фотографов. . Большинство из этих фотографов могут считаться революционными сами по себе, в отличие от эволюционистов, которые являются категорией, к которой относится большинство фотографов.В последние годы появилось много фотографов, которые сделали себе имя в эпоху цифровых технологий, но еще слишком рано говорить, кто из этой эпохи оставит неизгладимое историческое влияние на будущие поколения. В иллюстративных целях я включил в эту статью подборку собственных фотографий природы.

Урез контрабандистов

Из-за подписания Закона об эмбарго 1807 года президентом Томасом Джефферсоном торговля товарами с Великобританией и Канадой была незаконной.Поскольку Вермонт находился по соседству с Канадой, многие люди продолжали переправлять товары и домашний скот через нынешнюю Нотч контрабандистов. Беглецы бежали от закона, перелезая через «Помет контрабандистов» и сбегая в Канаду. Нотч также был рассадником продаж алкоголя в эпоху сухого закона, причем огромное количество спиртных напитков поступало из соседней Канады. Можно с уверенностью сказать, что «Нотч контрабандистов» действительно заслужил свое печально известное имя. Что до меня? Я провожу осенние цветные фотографии.

  1. Ансель Адамс (1902-1984) — дед пейзажной фотографии.Он единственный фотограф природы, который выходит за рамки жанра и даже фотографии в этом отношении. Его снимки настолько известны, что фотографы и туристы все еще пытаются заполнить отверстия его штатива через 60–70 лет после того, как были сделаны его самые известные снимки. Возможно, его величайшим наследием были его усилия по охране окружающей среды с Sierra Club, которые привели к созданию национальных парков Секвойя и Кингз-Каньон среди других областей, а также учреждений художественного образования, которые он помог создать.
  2. Гален Роуэлл (1940-2002) — Всесторонний фотожурналист с особыми способностями общаться с огромной аудиторией благодаря своим работам, Роуэлл оказал влияние на бесчисленное количество фотографов в разных жанрах, начиная с скалолазания, приключений в дикой природе, а затем, в конечном итоге, пейзажной фотографии в 2-я половина карьеры. Список ныне работающих фотографов, которые пошли по его стопам, выглядит как «кто есть кто» в области приключенческой и пейзажной фотографии, и его слишком много, чтобы его перечислить.Он был одним из первых, кто использовал 35-миллиметровые камеры исключительно для наружной фотографии и популяризировал использование градуированных фильтров нейтральной плотности.
  3. Уильям Генри Джексон (1843-1942) — Один из первых пионеров пейзажной фотографии, фотографии Джексона сыграли важную роль в создании системы национальных парков, начиная с Йеллоустонского национального парка в 1872 году. Нельзя не упомянуть тот факт, что По сути, это была первая из давних традиций использования фотографии природы в качестве катализатора усилий по охране окружающей среды.
  4. Элиот Портер (1901–1990) — В отличие от большого пейзажного стиля Анселя Адамса, фотографии Портера были более «тихими» и сфокусированными на интимных пейзажных сценах, которые легко не заметить. Легко упустить из виду его работу в пользу открыток, но нужно только взглянуть на фотографов, на которых он повлиял, чтобы увидеть, что его работы оставили неизгладимое впечатление. Фотографы, в том числе Уильям Нил и Чарли Крамер, имеют стиль, который очень похож на видение Портера.
  5. Дэвид Мюнх (1936 — настоящее время) — Как Ансель Адамс делал с черно-белой пейзажной фотографией предыдущее поколение, Мюнх является синонимом цветной пейзажной фотографии. Распространенное ныне использование выступающих элементов переднего плана, ведущих взгляд через рамку к дальнему фону, было стилем, который Мюнх впервые применил в 50-х и 60-х годах. Вы бы зашли в любую библиотеку или книжный магазин в Америке за последние 50 лет, и вам было бы трудно не увидеть его книги или календари, даже если вы не знаете его имени.
  6. Карлтон Уоткинс (1829-1916) — создал некоторые из самых ранних известных изображений национального парка Йосемити, которые помогли вызвать интерес к западному ландшафту.
  7. Филип Хайд (1921 — 2006) — лучший фотограф клуба Sierra Club в 50-70-х годах, фотографии Хайда сыграли важную роль в кампаниях по спасению юго-западных ландшафтов от наводнений из-за плотин, включая Гранд-Каньон и Национальный памятник динозавров, которые привели к рождению современное экологическое движение. Ряд ведущих фотографов-натуралистов называют его источником вдохновения для работы всей своей жизни.
  8. Роберт Гленн Кетчум (1947 — настоящее время) — возможно, он самый известный фотограф-реставратор, работающий сегодня. Его фотографии активно используются для решения экологических проблем в американской политической системе. Его аэрофотосъемка пейзажей Аляски особенно впечатляет.
  9. Джон Шоу (1944 г. — настоящее время) — автор нескольких бестселлеров с практическими рекомендациями по фотографии природы. Ему часто приписывают помощь начинающим фотографам в совершенствовании их фотографии, и он по-прежнему является ведущей фигурой на рынке мастерских сегодня.
  10. Артур Моррис (1946 — настоящее время). Признак влиятельного фотографа — это тот, который часто подражают, и было бы трудно увидеть любую фотографию птиц, на которую не было бы влияния Морриса. Он, пожалуй, самый плодовитый фотограф птиц за всю историю и ведет успешный бизнес в мастерской по птицеводству.

Одинокое кипарисовое дерево

Ветер является обычным явлением для жителей залива Сан-Франциско. Поскольку ветер невидим, нам остается фотографировать его результат; в данном случае корявые ветви деревьев.

Более влиятельные фотографы-натуралисты
  • Арт Вулф (1951 г. — настоящее время) — плодовитый фотограф-натуралист и путешественник с десятками опубликованных книг, в том числе «Край Земли», «Угол неба», «Живая природа» и «Земля». мой свидетель. Он был ведущим «Путешествий на край» с Артом Вулфом, который транслировался на PBS в течение нескольких сезонов.
  • Дэвид Дубилет (1946 — настоящее время) — легендарный фотограф-дайвер, наиболее известный своими работами от имени National Geographic.
  • Субханкар Банерджи (1967 — настоящее время) — его работа в Арктическом национальном заповеднике дикой природы привлекла внимание международного сообщества к политической битве за использование государственных земель ANWR.

Я изо всех сил старался избавиться от предвзятости при создании этого списка, основываясь исключительно на резюме и продолжительном влиянии на будущие поколения фотографов. Не секрет, что Гален Роуэлл оказал на меня наибольшее влияние в фотографии, но даже если бы это было не так, я, вероятно, все равно оценил бы его аналогичным образом.В наши дни есть много современных фотографов природы, занимающихся удивительными фотографиями природы, поэтому, возможно, через десять лет в этом списке могут появиться новые имена, отражающие цифровую эпоху. С другой стороны, то, что они находятся в этом списке, не обязательно означает, что я тоже фанат их фотографии, но их достижения заслуживают признания. С учетом сказанного, я считаю, что можно привести веские аргументы в пользу заказа любого из четырех лучших фотографов в этом списке. Еще один список, который стоит рассмотреть в будущем, — это список лучших фотографов-экологов.

Статья была изначально написана в 2009 году.

Об авторе

Ричард Вонг — Самый молодой фотограф в этом списке, я занимаюсь пейзажами и природой в течение 20 лет и много публикую кредиты в большинстве крупных публикаций. Я автор этой статьи, которую с момента написания прочитали более 250 000 человек. Мой веб-сайт: rwongphoto.com предлагает фотографии пейзажей и природы музейного качества, в том числе акриловые крепления TruLife® для лица и краевые принты ChromaLuxe.Я также предлагаю выступления для различных групп и онлайн-классы фотографии.

Photographer’s Paradise

Прожив десять лет назад в Сан-Франциско, я давно хотел переехать обратно в Район залива, чтобы проводить больше времени, фотографируя гору Тамалпайс, также известную как гора Там. В 2013 году я наконец переехал обратно в бухту и вскоре после этого сделал фотографию своей мечты.

Будьте первым, кто просматривает новые выпуски произведений искусства, узнавайте о событиях художников и получайте рекламные предложения.

106 Комментарии

ГЭРИ КРАББ / ПРОСВЕТЛЕННЫЕ ИЗОБРАЖЕНИЯ 25 июня 2009 г., 11:48

Большой список, Ричард.

Действительно приятно видеть, что включает в себя Jackson & Watkins, а также Ketchum. Многие молодые фотографы, возможно, не искали имен после 1980-х или 1990-х годов.

Я хочу отметить Джеймса Балога, оказавшего влияние на то, что он сейчас делает со своим Extreme Ice Survey. Он определенно поставил перед собой цель — просвещать целую планету и влиять на нее.

Ура,

Гэри.

РИЧАРД ВОНГ 25 июня 2009 г., 13:00

Спасибо, Гэри. Я чувствовал, что фотографы, которые повлияли на изменение взглядов в обществе, должны получить признание в этом контексте больше, чем фотографы, которые делают самые «потрясающие» снимки, что является более субъективным, потому что в этом случае Франс Лантинг и другие также будут в списке. .

У Джеймса Балога действительно был отличный документальный фильм на PBS о его работе, за кем я собираюсь следить в будущем.Придется мне еще немного разобраться в нем.

RON NIEBRUGGE 25 июня 2009 г., 21:56

Спасибо, отличное описание, Ричард — хорошая идея, такого рода списки отлично подходят для дебатов, дискуссий и т. Д.

Лично мой список мог бы составить Арт Вульф нескольких разных фотографов, но в остальном я не могу винить свой список.

РИЧАРД ВОНГ 25 июня 2009 г., 22:01

Спасибо, Рон. Понятно и никаких аргументов с моей стороны по поводу Арта Вульфа.

CIAO 25 июня 2009 г., 22:30

НЕКОТОРЫЕ ФОТО БУДУТ ПРИЯТНЫМИ

ЗА КРУГЛЫЙ ПЯТНИЦУ — ЗНАМЕНИТЫЕ ПОСТЫ В ЭТОЙ НЕДЕЛЕ В WWW | ВНЕ ФОКУСА | БЛОГ ЮНА БУНХАРА 26 июня 2009 г., 7:26 утра

[…] Вонг составил потрясающую подборку своих 10 самых влиятельных фотографов-натуралистов.Действительно потрясающий список, несколько ожидаемых имен, некоторых я даже не знал (черт возьми, я действительно думал… […]

ТОДД КОДЛ 26 июня 2009 г., 23:20

Действительно солидный список, Ричард. Неизбежно кто-то достойный будет (Джек Дикинга, Карр Клифтон), но, я думаю, это больше зависит от личных предпочтений.

ЛЕН ГРИН 27 июня 2009 г., 7:29

Я бы не стал критиковать список как он есть субъективно. Ваш выбор действительно дал мне несколько интересных персонажей, которые можно было бы использовать в Google — спасибо за понимание.

ENRIQUE AGUIRRE 27 июня 2009 г., 16:51

Я бы удалил Морриса или заменил его Тимом Фицхаррисом (раньше он использовал низкоугольную съемку + чистый фон).

Как европеец, я должен включить Франса Лантинга, он оказал влияние на целое поколение стрелков.

Но моя настоящая «проблема» со списком — это отсутствие Джима Бранденбурга, я не могу представить себе современную фотографию природы без него.

РИЧАРД ВОНГ 27 июня 2009 г., 16:52

Спасибо, Тодд и Линн.

Карр Клифтон — интересное имя, о котором я думал о себе, так как он был очень плодовит с пейзажными календарями.

Вы можете узнать больше о некоторых старых именах, просмотрев их материалы в исторических или художественных музеях.

РИЧАРД ВОНГ 27 июня 2009 г., 16:55

Привет, Энрике. Другие также упоминали Лантинга в ветке NPN, поэтому мне интересно, имеет ли он большее влияние среди европейских фотографов, чем в Америке? Причина, по которой я спрашиваю, состоит в том, что большинство называют его, возможно, лучшим фотографом дикой природы, но я не видел много разговоров о том, что он был парнем, который вдохновил их на съемку, стилистически или что-то в этом роде.

РИЧАРД ВОНГ 27 июня 2009 г., 16:59

Вот ветка NPN, и я только что заметил ответ на свой предыдущий вопрос.

http://www.naturephotographers.net/imagecritique/bbs.cgi?a=vm&mr=44468&CGISESSID=58b05b5b55f6ff93d38cc654e56da752&u=6771

МАРК 28 июня 2009 г. в 16:52, Ричард, в 16:52 впервые прочитаю ваш пост, Ричард,

, я впервые Я думал, что должно быть легко сузить круг до 10 лучших. Но когда на самом деле добавляются имена, это может быть сложно, потому что там, вероятно, есть 15 или 20 лучших, которые пытаются втиснуться туда!

Карр Клифтон был бы неплохим выбором.Арт Вулф тоже будет у меня, вместе с Джимом Бранденбургом или, возможно, Томасом Мангельсоном. Конечно, я бы хотел, чтобы Джоэл Сартор и Брайан Скерри тоже присутствовали на всех их работах в Nat Geo. Очень сложный список для составления в конце концов.

РИЧАРД ВОНГ 28 июня 2009 г., 18:11

Привет, Марк. У меня были такие же мысли. Я чувствовал себя очень уверенно в отношении первых восьми фотографов, но мне пришлось гораздо больше подумать о последних двух, и, увидев все разнообразные отзывы, я, вероятно, выкинул бы одного или двух из своего первоначального списка.Это похоже на еще одну запись в блоге.

ENRIQUE AGUIRRE 29 июня 2009 г., 12:52

Ричард,

Я не думаю, что кто-либо из нынешних передовых стрелков из ЕС может честно сказать, что на них не повлиял Лантинг, он по-прежнему правит в Nat Geo.

РИЧАРД ВОНГ 29 июня 2009 г., 16:35

Да, он определенно мужчина. Я столкнулся с ним в его галерее на торжественном открытии и был действительно впечатлен, увидев его работы, напечатанные крупным шрифтом. Его книга «Жизнь» поистине потрясающая работа и, возможно, лучшая из всех его работ.

АРТУР МОРРИС 2 июля 2009 г., 5:52

Привет, Ричард! Большое спасибо за то, что включили меня в свой список; это выше большой чести. Я очень надеюсь, что наши пути когда-нибудь пересекутся.

позже и с любовью, Арти

РИЧАРД ВОНГ 2 июля 2009 г., 10:39

Добро пожаловать, Арти. Вы фантастический фотограф.

МАЙК ГЭВИН 7 июля 2009 г., 19:29

Я не видел Эдварда Уэстона ни в чьем списке. Я бы внес его в любой список самых влиятельных.

РИЧАРД ВОНГ 7 июля 2009 г., 21:14

Привет, Майк. Насколько мне известно, Уэстон на самом деле не был фотографом-натуралистом. Если да, то, вероятно, не так, как другие.

GERRY MENEZES 12 июля 2009 г., 1:16

Я уверен, что списки других фотографов будут отражать личный вкус. У него тоже … вот почему это «влияние». Да, Адамсу, но больше за его роль в ремесле фотографии. Элиот Портер и Гален Роуэлл оказали очень сильное влияние.Эти четыре являются обязательными для включения: Эдвард Уэстон, научил нас, как должен выглядеть отпечаток, не говоря уже о том, что дал нам Бретта; Анри Картье-Брессон, он научил нас видеть; Джоэл Мейеровиц учил нас видеть в цвете, а Джерри Ульсманн учил, что фотография — это искусство. Следующие три варианта являются личным выбором … но просто посмотрите на их работу, и вы тоже попадете на крючок. Это Кристофер Ньюберт, посмотрите его книгу «В радужном море», и вы будете потрясены; Арт Хазелтайн, единственный подводный фотограф, которого я когда-либо слышал, который использует камеру среднего формата для съемки черно-белой пленки для подводных изображений, и лучший широкоформатный фотограф, работающий сегодня, — это Кристофер Беркетт.

РИЧАРД ВОНГ 12 июля 2009 г., 2:02

Привет, Гэри. Несомненно, Уэстоны и Картье-Брессон — влиятельные фотографы других жанров, без сомнения, но пост был о перечислении лучших фотографов природы. Как и в случае с комментарием Майка, Уэстоны были известны своим искусством / натюрмортами, а Картье-Брессон был уличным фотографом, но не занимался фотографией природы. Эта часть не субъективна.

Я обязательно проверю ваш личный выбор.Мне всегда интересно посмотреть, что еще есть на свете. Я уже знаком с работами Беркетта и согласен, что он хорош.

GERRY MENEZES 14 июля 2009 г., 19:20

Я воспользовался бесполезной интерпретацией ландшафта и включил всю работу, выполненную на открытом воздухе, без огромного количества источников света, помощников и т. Д. Я надеялся, что вы искали влияния, которые работал один на природе и внес свой вклад в жанр фотографии природы. Без Cartier-Bresson мы бы не поняли, как пользоваться «миниатюрной камерой» без вспышек и штативов.Не думаю, что мне нужно защищаться с Уэстоном: он фотографировал природу. И, пожалуйста, найдите время, чтобы проверить Ньюберта. Он лучший подводный фотограф, без исключения; он эталон. Все смотрят на его изображения и теряют дар речи. Спасибо за ваше время.

РИЧАРД ВОНГ 14 июля 2009 г., 22:24

Я слышал, откуда вы идете, Джерри. Спасибо за уточнение. Я вижу, что Картье-Брессон оказывает влияние на большинство фотографов своей философией «решающего момента».Можно утверждать, что улавливание света в нужный момент — это чистый Картье-Брессон, точно так же, как мерцание в глазах медведя гризли.

У меня была возможность ознакомиться с работами Ньюберта, и на его сайте есть много интересного. Очень экзотично, и мне нравится, как он художественно изображает морскую дикую природу на некоторых фотографиях.

ДЖЕРРИ МЕНЕСЕС 15 июля 2009 г., 16:33

«В радужном море» Кристофера Ньюберта просто необходимо. Чтобы в полной мере оценить его работу, приобретите книгу.Махало и Алоха.

РИЧАРД ВОНГ 15 июля 2009 г., 17:45

Полезно знать, Джерри. Когда представится возможность, я поищу эти книги на Amazon. Я всегда в поисках хороших фотокниг.

ГАРРИ 24 июля 2009 г., 13:13

Хьюго ван Ларвик

АРМАНДО СОЛАРЕС 24 июля 2009 г., 14:02

Один из моих личных фаворитов, Клайд Батчер. Погуглите его. За городскую природу — Клаудио Эдингер.

РИЧАРД 26 июля 2009 г. в 15:25

Спасибо, ребята.Клайд Батчер время от времени публикуется в журнале Outdoor Photographer, и у него есть несколько хороших черно-белых работ из Эверглейдс.

РИЧАРД 6 августа 2009 г., 12:58

Спасибо, Сабиасачи. Что касается веб-сайтов, то не у всех фотографов были веб-сайты, когда я просматривал их, или они были не такими информативными, как ссылки, которые я здесь предоставил.

TOM 13 октября 2009 г., 12:55

Вы используете термин «влиятельный». Для меня это имеет значение. Список «влиятельных» фотографов-натуралистов отличается от списка «величайших».

Итак, мой список будет включать Арта Вулфа. Он плодовитый, хороший учитель, хороший коммуникатор, вдохновляет многих новичков и любителей, сильна природоохранная этика.

Если Уэстон подходит под одного комментатора, как насчет Эрнста Хааса? http://www.ernst-haas.com/ Меня очень вдохновляет.

Второе упоминание Мангельсена и Бранденберга.

Арт Моррис — великий фотограф птиц, но не уверен, что попадет в мой список «самых влиятельных фотографов природы».

Остальная часть вашего списка надежна.

Не понимаю, насколько у Субханкара Банерджи есть работа или влияние, чтобы попасть в список.

РИЧАРД ВОНГ 13 октября 2009 г., 14:22

Спасибо за вклад, Том. Что касается Арта Морриса, если вы видели несколько форумов по фотографии природы в Интернете, то, вероятно, у вас есть хорошее представление о том, почему я включил его в список, потому что есть много фотографов птиц, и большинство из них, похоже, испытали влияние его до некоторой степени.

Что касается Банерджи, его книга ANWR, распространяемая Сенатом, помогла вынести тему бурения нефтяных скважин на Северном склоне в широкую дискуссию, и с тех пор она стала предметом споров.Для меня это очень важно.

НАИЛУЧШИЕ ПРАКТИКИ БЛОГА ДЛЯ ФОТОГРАФОВ «ПОЛЕВЫЙ ОТЧЕТ: 18 октября 2009 г., 6:05

[…] Пишите контент, который интересует вашу аудиторию и способствует обсуждению. Моя статья «Десять самых влиятельных фотографов-натуралистов всех времен» является примером этого. После того, как я написал сообщение в блоге, я начал обсуждение в Nature […]

ДЭВИД ЛЕЛАНД ХАЙД 29 ноября 2009 г., 15:33

Спасибо, Ричард, за составление превосходного списка.Хотя мой список может немного отличаться, я рад, что вы включили моего отца Филипа Хайда, которого часто недооценивали за его вклад в фотографию. Я удивлен, что вы не включили Эдварда Уэстона, Бретта Уэстона, Минора Уайта, Джона Секстона и, возможно, Карра Клифтона и Джека Дикинга. Клифтон, Секстон и Дикинга, возможно, не так влиятельны, как некоторые, но они попали бы в ту категорию, которую вы упомянули, делая безусловно лучшие фотографии. Утверждалось, что Вестоны и Майнор Уайт не были строго фотографами природы.Однако они не только сделали одни из величайших пейзажных фотографий всех времен, но и повлияли на всю фотографию. Когда Адамс, Уэстоны, Уайт, Портер и Хайд только начали работать, фотография природы даже не была термином. На самом деле фотография даже не была признана искусством. Люди до них фотографировали природу, но без этих первооткрывателей эти фотографы остались бы в безвестности, как, возможно, и весь жанр. Эдвард Уэстон был примером не только в фотографии, но и в образе жизни.Он не работал по всему миру и не владел большим количеством модного оборудования. Он прожил очень простую жизнь, близкую к природе. Когда Ансель Адамс начал первую программу художественной фотографии в Калифорнийской школе изящных искусств, где Филип Хайд учился во втором классе, студенты других факультетов подняли шум, протестуя против того, что фотография не принадлежит и испортит репутацию их школа. Сегодняшние фотографы думают, что эта сфера жесткая, несмотря на всю конкуренцию, но тогда рынка не было.Фотографы, о которых я упоминал, помогли установить традицию Западного побережья, включая прямую фотографию, простые, чистые композиции и часто естественные предметы. Я знаю, что есть талантливые и даже влиятельные европейцы, австралийцы и фотографы с восточного побережья, но если мы говорим о фотографии природы, она была впервые применена в западной части США. Адамс, Портер и Хайд помогли Sierra Club и другим экологическим группам защитить больше. дикой природы, чем кто-либо другой в фотографии когда-либо делал или, вероятно, когда-либо будет.Адамс всю свою жизнь был сторонником фотографии и дикой природы. Портер и Хайд внесли в среду цвет. Книги Портера были бестселлерами. Хайд был молод, беден, отчаянен и талантлив. Он смог бросить все и сбежать в неизвестные места по предложению Дэвида Брауэра, и поэтому в знаменитой серии форматов экспонатов было использовано больше его изображений, чем каких-либо других.

РИЧАРД 29 ноября 2009 г., 18:50

Спасибо за дальнейшие идеи, Дэвид. Если и есть кто-нибудь, кто может говорить на эту тему, то это вы, поскольку вы, вероятно, были там лично в то время.

Насчет западных пейзажных фотографов согласен. Другие могут чувствовать себя обиженными, но этот жанр и современное экологическое движение по большей части зародились на Западе. Ваш отец определенно сыграл в этом большую роль.

ДЭВИД ЛЕЛАНД ХАЙД 30 ноября 2009 г., 23:39

Я родился в 1965 году, когда моему отцу (Филиппу Хайду) было 44 года. Я пропустил самое раннее «новаторство», но наверняка встретил многих персонажей. В качестве фона для моей книги об отце я прочитал как в книгах, так и в переписке об этом фрагменте истории фотографии и о том, как он переплетается с истоками современного энвайронментализма.Есть веские и разнообразные точки зрения. В том, что я сказал выше, я, конечно же, не собираюсь обесценивать развитие фотографии или защиты окружающей среды в Европе или других регионах. Я говорю о том, что фотографы, собравшиеся для защиты национальных сокровищ американского Запада, сыграли важную роль в популяризации фотографии и охраны природы в глобальном масштабе. Они учили людей, которые сейчас преподают фотографию, а их фотографии привели к тому, что взгляды на окружающую среду изменились до такой степени, что теперь забота о планете стала прохладной.

TOM ДО 3 декабря 2009 г., 12:05

Это отличная идея. В течение многих лет меня удивляло незнание особенно молодых фотографов-натуралистов икон, создавших этот вид искусства. Многие никогда не слышали об Элиоте Портере или Филе Хайде, которые являются преступниками. Единственное, что я могу сказать по поводу вашего выбора, это то, что Портер должен быть номером два (а не новым номером два), потому что я считаю, что он изобрел цветную фотографию природы. Для меня настоящий художник — это человек, который что-то делает первым, и вся цветная работа исходит от него.Я также считаю, что он вместе с Дэвидом Мюнчем создал большое количество фотографов природы эпохи бэби-бумеров. Эти люди использовали большой формат, проделали потрясающую работу и выиграли множество экологических битв своими изображениями. Верно, Гален вдохновляет множество людей, и я, может быть, здесь просто косяк, но я думаю, что Портер — более влиятельная сила. Кроме того, Арт Вулф должен быть там. Хотя только его телешоу занималось фотографией природы, больше людей, чем любой другой фотограф, кроме Адамса.Спасибо за ваш блог, заставляющий задуматься.

РИЧАРД ВОНГ 3 декабря 2009 г., 12:53

Спасибо, Том. Я ждал, чтобы услышать какие-нибудь мысли о том, как попасть в четверку лучших, и вы очень много говорите о Портере и Мюнхе. Мне кажется удивительным, что Мюнх существует с 50-х годов и до сих пор активен. Его карьера охватывает почти всю историю цветной фотографии.

РЕКОМЕНДАЦИЯ ДЛЯ ЧИТАТЕЛЯ: ПРОСМОТРЕТЬ БЛОГИ РИЧАРДА ВОНГА »БЛОГГЕР ЛАНДШАФТНОЙ ФОТОГРАФИИ 15 февраля 2010 г. в 10:05

[…] Любите ли вы хорошую фотографию, новую технику обучения фотографа, опытный создатель изображений, улучшающий свои навыки , или старый профессионал, который только начинает работать в Интернете, два блога Ричарда Вонга — это кладезь твердых знаний, которые я рекомендую всем читателям.«Фотоблог Ричарда Вонга« In The Field »полон прекрасной работы и является хорошим примером того, как модерировать комментарии и привлекать читателей.« Полевой отчет: негламурная сторона фотографии », € предлагает хорошую информацию о социальных сетях, интернет-маркетинге и многих других проблемах бизнеса. Этот блог также содержит ссылки на статьи Ричарда Вонга в социальных сетях, опубликованные на сайтах по всему Интернету. Блоги Ричарда Вонга были рекомендованы журналом Outdoor Photographer Magazine. Обязательно прочитайте широко известный пост Ричарда Вонга «10 самых влиятельных фотографов-натуралистов всех времен».• […]

СТИВ СИРЕН 17 августа 2010 г., 10:12

Я не слышал о Джексоне или Моррисе, встречался с Кетчумом. Это хороший список, я бы создал что-то очень похожее, но я вырос в аналогичных местах и ​​примерно в то же время, что и Ричард. Я не думаю, что у людей в других странах или на противоположной стороне страны был бы подобный список?

РИЧАРД ВОНГ 17 августа 2010 г., 13:38

Спасибо, Стив. Я бы сказал, что знания Джексона должны быть незаменимыми для всех фотографов природы.Верно, что у международных фотографов были бы имена, которые я не перечислял, но я чувствую, что в большинстве списков будет примерно половина имен, перечисленных здесь, если они сделают домашнюю работу и поймут, как жанр стал тем, чем он является сейчас.

NANCE 12 сентября 2010 г., 11:30

как насчет Тины Модотти? Мне нужны дамы, представляющие

NANCE 12 сентября 2010 г., 11:34

О, и Имоджен Каннингем, конечно же

РИЧАРД ВОНГ 12 сентября 2010 г., 15:59

Я понимаю вашу точку зрения, Нэнси, но я не думаю, что какой-либо фотограф-натуралист мог бы рассматривать кого-либо из этих двоих как фотографов природы.Теперь, когда фотография стала более популярной среди широкой публики, возможно, в ближайшие годы у нас будет больше женщин, которые станут влиятельными в этом жанре.

G. WHALEN 26 октября 2010 г., 17:19

Ни в коем случае Гален Роуэлл не заслуживает того, чтобы быть № 2, а Джека Дикинга даже не быть в списке. Это безумие.

    ELIOT DRAKE 27 января 2017 г., 17:38

    Карр Клифтон и Дикинга — клоны Мюнха, отличные, но не новые. То же самое и с Галеном Роуэллом. Он просто применил подход Мюнха к 35 мм.(Вау, глядя на даты публикации, я действительно опоздал на вечеринку!)

    РИЧАРД ВОНГ 31 января 2017 г., 8:52

    Я вижу сходство в работах Клифтона и Дикинга, но мне кажется, что подход Роуэлла к фотографии был больше уличного фотографа / фотожурналиста, чем Мюнх. Единственное сходство, которое я вижу, заключается в том, что они оба снимают пейзажные фотографии.

28 видов фотографии | Стили и жанры фотографии

Какая фотография вам подходит?

Чем бы вы ни интересовались, будь то люди, животные, природа, еда или мода, есть тип фотографии, ориентированный на эту конкретную тему.Вы можете фотографировать буквально все, что находится под солнцем. И огромное количество вариантов может быть ошеломляющим. Откройте для себя свой путь с помощью этого списка жанров, открытых как для любителей, так и для профессиональных фотографов.

Сфотографируйте мир природы.

Если вас интересуют растения, животные или природа, эти типы фотографии могут вам подойти.

Фотография природы: советы по съемке прекрасных пейзажей и дикой природы.С погодой, которую нужно изменить, и освещением, которое вы не всегда можете контролировать, важно планировать заранее и брать с собой правильное снаряжение, независимо от того, хотите ли вы фотографировать горы, деревья или оленей.

Пейзажная фотография: узнайте больше о времени, освещении и технических проблемах при съемке красивых пейзажей, густых лесов или бескрайних пустынь. Получите советы от пейзажных фотографов о необходимости штатива, а также о том, какие объективы и выдержка лучше всего.

Астрофотография: Для тех, кто с удивлением смотрит в ночное небо, астрофотография (разновидность фотографии с длительной выдержкой) — хороший жанр фотографии.С помощью штатива и чрезвычайно длинной выдержки вы можете снимать потрясающие звездные пейзажи, покадровые снимки и световые картины, которые показывают, как звезды движутся по небу при вращении Земли.

Фотография шторма: если небо в пределах нашей тропосферы вызывает у вас интерес, вы можете изучать погоду и делать невероятные снимки с помощью освещения и съемки шторма. Правильное снаряжение и меры безопасности важны при съемке в погоду. При наличии терпения, практики и правильного выбора времени в вашем будущем появятся потрясающие фотографии.

Фотосъемка домашних животных: познакомьтесь с животными поближе и сфотографируйте их. Фотография животных сопряжена со своими особыми проблемами, но подготовка и способность адаптироваться во время съемки помогут вам сделать отличные снимки. Кроме того, вы научитесь некоторым техникам постобработки, чтобы делать фотографии собак и кошек с темной шерстью.

Макросъемка: от насекомых и мелких птиц до крупных планов цветов и фруктов — макросъемка заставляет маленькие казаться больше, чем жизнь.Для съемки таких фотографий может потребоваться макрообъектив, а плоскость фокуса очень узкая, поэтому постоянное рабочее пространство необходимо. Но с советами по фотографии и советами профессионалов вы можете исследовать это окно в меньший мир.

Фотография цветов: Для тех, кто больше интересуется флорой, чем фауной, фотографии цветов — отличный жанр фотографии. Эти пассивные предметы — хороший способ для начинающих узнать о малой глубине резкости, освещении, экспозиции и других навыках.

Руководство по фотографии продукта для новичков [Учебное пособие + примеры]

Если изображение стоит тысячи слов, потрясающее изображение продукта стоит тысячи посещений веб-сайта. Хотя у меня нет данных, подтверждающих это заявление (пока), фотография продукта может быть чрезвычайно ценной для вашей стратегии веб-сайта электронной коммерции.

Чтобы охватить вашу целевую аудиторию, предпочитающую покупать в Интернете, вам также необходимо предоставить аудитории четкие и привлекательные фотографии ваших продуктов.

Но фотография продукта не так проста, как наведение и съемка. Даже самые простые товары нуждаются в правильном оборудовании, освещении и пространстве для создания красивых изображений, которые покупатели продают прямо со страницы покупки.

6 советов (и примеров) по фотосъемке продуктов для получения продаваемых снимков

Вот советы, примеры и материалы, которые вам понадобятся для эффективного фотографирования и продвижения ваших продуктов таким образом, чтобы ваши посетители и потенциальные клиенты захотели конвертироваться.

1. Не бойтесь использовать камеру своего смартфона.

Это та часть, где я должен убедить вас инвестировать в высококачественную 50-мегапиксельную (МП) камеру со 100-миллиметровым навинчивающимся объективом. Но я не собираюсь этого делать.

Если у вас уже есть камера, соответствующая этому описанию, воспользуйтесь ею. Но для многих типов товаров вполне допустимо снимать фотографии товаров на смартфон.

Новые смартфоны могут похвастаться мощными объективами камеры и настройками, которые позволяют оптимизировать снимки для различных типов освещения и условий, в которых вы можете снимать.

Если вам нужно больше убедительности, просто ознакомьтесь с кампанией Apple «Снимок на iPhone» и фотографиями, полученными в результате ее за многие годы, например, этой:

Источник

2. Снимайте со штатива для получения однородного снимка.

Прежде чем объяснять штативы, я вынужден начать с главного правила: не подпирайте телефон чем-нибудь прочным, чтобы навести объектив на объект.

Эта импровизированная установка слишком легко перемещается во время съемки и приводит к нестабильности во внешнем виде ваших фотографий.Если вы положите камеру, скажем, на стопку книг, убедитесь, что это расположение не изменится в процессе съемки.

Нет ничего плохого в том, чтобы держать камеру самостоятельно при съемке нескольких фотографий продуктов для вашего веб-сайта электронной коммерции. Но по мере роста вашего бизнеса и когда вы делаете больше фотографий большего количества продуктов, может быть трудно стандартизировать ориентацию продукта на каждой фотографии при съемке с рук.

Чтобы обеспечить единообразие всех продуктов, вам понадобится штатив.И, к счастью, покупка одного из них — это не всегда большие промышленные инвестиции, которые раньше были.

Рассмотрим два типа штатива.

Традиционные и гибкие

Это традиционный штатив — традиционные штативы доступны как для фотоаппаратов, так и для смартфонов.

Источник

Гибкий штатив можно использовать разными способами. Вы можете согнуть его ножки и разместить на разных поверхностях, чтобы получить нужный вам угол.

Источник

Мобильная ручка

Часто на штативе есть винт, который крепится к камере и удерживает ее на месте.На нижней стороне большинства профессиональных фотоаппаратов есть отверстие для винта именно для этой цели, но в смартфонах можно использовать следующий адаптер:

Источник

Адаптер крепится к бокам смартфона и может ввинчиваться в штатив любого типа, что позволяет управлять элементами управления камерой, повернув экран телефона наружу и к вам.

После того, как вы определите, какое крепление вам понадобится, установите его перед продуктом и подумайте о том, чтобы приклеить три куска ленты на землю, чтобы отметить, где вы хотите держать каждую ножку штатива во время съемки. .

3. Выберите естественный или искусственный свет.

Никогда не недооценивайте, как определенные типы света могут улучшить (или затруднить) фотографию вашего продукта. Помните, что покупатели лучше всего видят товар лично, когда они могут увидеть все, что им нужно, перед покупкой. Правильное расположение освещения поможет вам раскрыть те важные особенности продукта, которые необходимы для принятия решений, когда все посетители веб-сайта должны перейти на фотографии.

Одна настройка освещения может работать не для каждого продукта — схема освещения, подходящая для некоторых продуктов, может ослабить внешний вид других.

В качестве основного источника света вы можете выбрать два типа света: естественный и искусственный.

Естественный свет

Естественный свет — это просто солнечный свет. Он также известен как «мягкий свет», потому что солнце излучает более широкий и мягкий свет, чем, скажем, лампа, падающая прямо на продукт. Снимки товаров для электронной торговли выглядят хорошо при естественном освещении, если:

  • Продукт снят снаружи или предназначен для использования на улице.
  • Изделие используется, носит или снимает с человеком (люди, как правило, лучше выглядят при естественном освещении).
  • Вы пытаетесь подчеркнуть окружение продукта, а не его конкретные атрибуты.

Вот пример снимка при естественном освещении:

Источник

Искусственный свет

К искусственному свету относятся свечи, огонь и, чаще, лампочки. Его также называют «жестким светом», потому что он дает меньшую, но более сфокусированную световую поверхность. Этот тип света предназначен для продуктов с физическими деталями, которые необходимо выделить, чтобы произвести впечатление на онлайн-покупателя.

Вот пример использования искусственного света для съемки:

Источник

Как правило, для каждой фотографии используйте только один тип света — естественный или искусственный. Добавление естественного света к фотографии с искусственным освещением может смягчить продукт, который должен выглядеть резким, а добавление искусственного света к фотографии с естественным освещением может повысить резкость продукта, который должен выглядеть мягким. Вы не хотите мешать себе.

4.Заполните или отразите свой свет, чтобы смягчить тени.

Независимо от того, используете ли вы естественный или искусственный свет, вам необходимо уменьшить тени, которые любой потенциальный жесткий свет отбрасывает на противоположный конец продукта.

Это можно сделать тремя способами:

Заполняющий свет

Включите другой, менее интенсивный источник света, чтобы дополнить основной свет. Этот дополнительный свет называется заполняющим светом и используется в качестве противовеса для смягчения естественной тени, которую ваш основной свет создает за объектом.

Для этого разместите заполняющий свет напротив основного источника света так, чтобы ваш продукт находился между обоими источниками света.

Отражательная карта Flashbulb

Отражатель или отражатель — это небольшая карта, которая «отражает» или «отражает» основной свет обратно на поверхность под вашим продуктом, чтобы уменьшить тени.

Некоторые карты отражения прикрепляются к лампе-вспышке объектива профессиональной камеры для рассеивания света от вспышки камеры. Эта карта направляет более мягкий свет на объект сверху вашего набора, а не прямо на него, поэтому у вас не будет длинных следов теней за объектом, который вы снимаете.

См. Две версии этого элемента ниже — и белый (слева), и фольгированный (справа) экраны могут рассеивать вспышку.

Источник

Автономная Bounce Card

Если вы снимаете со смартфона, карта отражения фотовспышки не подходит, поскольку у вас нет физической вспышки, к которой вы можете ее прикрепить. Вместо этого сделайте свою собственную отдельную карту отражения, расположенную напротив вашего основного источника света.

Для новичков в фотографии продукта эта отражающая карта может эффективно заменить заполняющий свет, который противодействует жесткому свету от вспышки камеры или лампы, направленной в сторону передней части продукта.

Источник

5. Используйте развернутый или портретный режим, чтобы выделить продукт.

Не существует единственного правильного способа позиционирования продукта, освещения и визиток — они могут резко меняться в зависимости от вашего фона. Но не выбирайте фон на основе того, что легче всего создать. Фон должен напоминать то, как вы хотите, чтобы покупатели воспринимали ваш продукт при просмотре его в Интернете.

Сначала подумайте, хотите ли вы белый фон или более динамичный, реальный фон.Есть простой способ достичь каждого из них.

Белый фон: развертка

Для белого фона это не так просто, как поставить стол на фоне белого гипсокартона. Даже камеры смартфонов могут уловить небольшие пятна на белой стене, которые вы не заметите невооруженным глазом. Чтобы получить идеальный белый фон без углов и пятен, используйте развертку.

Источник

Развертка — это большой сгибаемый лист бумаги, нижняя часть которого действует как поверхность под вашим продуктом, а затем изгибается вверх, образуя белую стену позади продукта.

На камере кривая развертки невидима, подчеркивая ключевые детали продукта и позволяя элементу полностью привлекать внимание посетителя веб-сайта.

Вот параллельное сравнение, показывающее, почему так важна развертка:

Источник

R eal-World Фон: портретный режим

Динамические фоны реального мира очень привлекательны при съемке продуктов, которые предназначены для конкретного использования или моделируются человеком — как вы видели на изображении портфеля ранее в этом руководстве.

Но для реального фона легко украсть фокус фотографии, из-за чего неясно, какой элемент на фотографии вы на самом деле продаете.

Придайте своему продукту глубину и акцент с помощью портретного режима, настройки изображения на большинстве профессиональных камер, а также доступного на многих новых смартфонах. Эта настройка размывает фон, поэтому контекст продукта понятен, но не конкурирует с самим продуктом.

Ниже приведена потрясающая фотография пера HubSpot, сделанная в портретном режиме на Google Pixel 2 (я сделал это изображение сам).Вы можете сказать, что ручка находится на столе, за которым находится компьютер, но ручка по-прежнему остается в центре внимания зрителей:

«Это такое невероятное фото, Брейден. Мне совершенно точно нужна моя собственная ручка HubSpot». Получите здесь!

6. Снимайте самые разные изображения.

Мой последний совет по фотографии для электронной коммерции: не останавливайтесь на одной фотографии для каждого продукта. Точно так же, как ваши клиенты смотрят, держат, используют и даже примеряют товары в магазине, ваш веб-сайт должен снимать различные изображения, чтобы имитировать именно этот опыт.

Если вы снимаете одежду, например, снимите только одежду, то есть разложенную на белой поверхности, а также манекен, цвет которого контрастирует с цветом продукта.

Затем, для дополнительных фотографий, сделайте одежду модели человека, что позволит вам сфотографировать продукт в разных позах и ракурсах этого человека.

Источник

Настройка фотографии продукта

Далее давайте подведем итоги того, что мы только что получили — вот список быстрых советов по настройке фотографии продукта, на которые вы можете сослаться и поделиться в своей команде:

  1. Выберите камеру — будь то использование смартфона.
  2. Приобретите штатив, который подходит для вашей камеры.
  3. Выберите естественное или искусственное освещение — подумайте, какой вариант лучше всего подходит для вашего продукта и окружающей среды.
  4. Определите, будете ли вы заливать или отражать свет.
  5. Выберите режим развертки или портретной ориентации.
  6. Сделайте несколько разных изображений, чтобы предложить вашим зрителям разнообразие.

Начните работу с фотографией продукта

Не чувствуйте себя обязанным вкладывать деньги в каждую часть оборудования и чаевые сразу.Применяйте эти советы по фотографии продуктов постепенно, чтобы увидеть, что делает ваш магазин наиболее презентабельным, и измените свой подход по мере того, как ваши навыки фотографии станут лучше.

Примечание редактора: этот пост был первоначально опубликован в апреле 2018 года и был обновлен для полноты.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *