Skip to content

Самоучитель вальс видео: Самоучитель Свадебный вальс видео скачать бесплатно Видеокурс

12 лайфхаков, чтобы быстро научиться танцевать от Mamita Dance

танцы

Автор: Павел Собирай
психолог, преподаватель сальсы и танго

танцы

Автор: Павел Собирай
психолог, преподаватель сальсы и танго

На старте всегда хочется получить быстрый результат. Когда он не случается, возникает гипотеза, что для всего нужно время. Спустя условно допустимое время на освоение парных танцев приходит смирение, что, возможно, не дано, и я буду просто делать то, чему научился хоть как-нибудь.

Это самая распространенная история тех, кто считает, что факт посещения занятий по парным танцам достаточен, чтобы научиться танцевать.
Категорично нет. Если хотите действительно качественно танцевать, придется приложить усилия вне танцевального класса. Хороший преподаватель однозначно понадобится, но инициатива должна быть на вашей стороне.

1. Слушайте музыку

Самый распространенный и доступный совет, который дают уже на первых занятиях. И он однозначно работает. Музыка создаёт определенную атмосферу танца и интуитивно хочется под неё двигаться. Не важно где вы слушаете музыку — в машине, в наушниках во время прогулок или занимаясь домашними делами.

Дополнением, который поможет именно лучше танцевать, будет ваше активное соучастие музыке. Подпевайте, пританцовывайте или просто отбивайте музыкальные акценты любыми свободными частями тела. В метро, например, достаточно отстукивать яркие моменты пальцами, в машине подпевать звуками, а дома и попрыгать можно в удовольствие.

2. Смотрите видео хороших танцоров

Здесь сложно, но тоже очевидно. Сложнее, так как без рекомендаций со стороны более опытных танцоров, к сожалению, не так просто найти хорошее качественное видео в сети (имеется в виду не качество разрешение, а сам контент).

Осмысленный просмотр видео заключается в том, чтобы формировать понимание того, КАК танцоры производят то или иное впечатление на партнёршу или зрителя. Везде в основе лежит технология. Понимание, как это делают профессионалы — большой прогресс.

Важно отличать шоу от дискотечного танцевания, поставленный номер от импровизации, стилизованный танец от аутентичного и т. д. Обращайтесь за рекомендациями, и преподаватели танцев всегда скинут пару видео достойных ориентиров.

Танго Z. Showreel.

Онлайн-курсы современного танго

Танго нуэво — самый продвинутый вариант танго. Мы умеем быстро учить танцевать с нуля до крутого уровня.

Посмотреть подробнее

3. Танцуйте на сальсатеках/милонгах/дискотеках

Очень тонкий момент, когда стоит приходить на первую вечеринку. С технической точки зрения большинство учеников через 1−3 месяца обладают достаточным набором фигур и техники, чтобы прийти и спокойно потанцевать. Психологически этот же момент может растягиваться на неопределенное время. Ведь обязательно надо «не ударить в грязь лицом», «выучить больше фигур» и быть уверенной, что делать в случае, если «будет незнакомое движение».

По факту, посетителям вечеринки всё равно (не считая небольшой прослойки непрофессиональных преподавателей, которые хотят помочь неопытным танцорам, рассматривая их как клиентов в перспективе). Важно приходить и пробовать танцевать уже спустя месяц занятий. Можно только со знакомыми или ребятами из своей группы. Этого будет достаточно, чтобы почувствовать адреналин и вдохновение от танца.

4. Танцуйте с партнерами или партнершами не своего уровня

Расхожее мнение, что нужно заниматься в группах своего уровня, не выдерживает проверки опытом. Возможно, сейчас ваши глаза удивленно расширились, и вы хотите осмысленно еще раз прочитать фразу. Да, вы всё правильно увидели: когда вы танцуете с партнером своего уровня, вы никуда не растёте.

Важно понять, что это работает не только в одну сторону, и нужно танцевать с более крутыми танцорами, но в другую сторону это работает еще более эффективно. Не случайно преподавание парных танцев кардинально поднимает уровень самого преподавателя. У вас появляется нескончаемый поток совсем начинающих танцоров.

Как это работает. К более опытному партнёру нужно «тянуться». Это легко и очевидно. С начинающими же нужно брать больше инициативы на себя, шире видеть общий рисунок танца, больше включаться и подстраховывать, стараться быть примером и бережней относится. Качество взаимодействия начинает существенно расти. И у прекрасных партнёрш тоже.

Танцуя с партнерами вашего уровня, вы никуда не растете. Танцуйте и с начинающими, и с более продвинутыми танцорами

Онлайн-курс женского стиля в доминиканской бачате

Хотите научиться гипнотизировать окружающих самой аппетитной частью вашего тела? На курсе мы расскажем все секреты.

Интересно

5. Учитесь танцевать за партнера и за партнершу

Турки и аргентинцы — одни из лучших партнёров в мире. В России же очень высоко ценятся партнёрши. Почему? Ответ прост. В Аргентине и Турции для мужчин не является сомнительным попросить другого мужчину повести в ту или иную фигуру и дать обратную связь о качестве ведения. Для них бОльшим позором будет слышать от партнёрши нравоучения или тем более слыть в сообществе неуверенным партнёром.

В России же из-за постоянного, зачастую надуманного, мнения, что женщин в парных танцах больше, партнёрши спокойно встают и изучают партию партнёра. Из таких партнёрш потом вырастают очень крутые танцовщицы и преподаватели. Ни в коем случае не делайте этого на вечеринках, только на занятиях. Здесь речь идёт только о стратегии обучения. На вечеринках будьте собой.

6. Не запоминайте связки

Пытайтесь всегда заглянуть глубже и понять сквозной принцип и идею движения. Понимание того, что и как сделано, даст возможность самостоятельно генерировать любые последовательности и фишки.

Память человека ограничена и всегда будет момент, когда что-то будет ускользать, и ваш репертуар будет ограничен размером оперативной памяти.

В аргентинском танго, например, есть семь уровней построения движений, которые при мастерском использовании позволят сделать миллионы комбинаций. А сколько реально запомнить танцевальных связок? В руэде редкий круг танцует больше 150 фигур. Больше удержать в голове уже сложно.

7. Развивайте своё тело

Многолетний опыт преподавания парных танцев показывает, что как только на занятии все встают в пары, заканчивается любой прогресс в индивидуальном стиле. А ведь именно индивидуальный стиль отличает каждого на дискотеке: партнеры меняются, а стиль всегда при вас.

Тело как основной инструмент танца должно быть очень пластично, отзывчиво и эмоционально. Удивительно, что не во всех школах парных танцев есть общефизическая разминка. Она жизненно необходима, чтобы настроить тело и понять, как оно работает.

Всегда можно тренироваться дополнительно и больше концентрироваться на базовых шагах, так как их истинная ценность в качестве работы тела. Последовательность шагов, по факту, самое простое, что может быть в парных танцах. Качество индивидуального исполнения определяет мастерство.

8. Примеряйте образы вдохновляющих танцоров

Психологический лайфхак для тех, кто уже освоил шаги, но всё равно чувствует, что не хватает яркости и драйва. Большинство ужасно боится быть чьим-то «клоном». Здесь действие такое же, как при воздействии гипноза — чем больше сопротивляетесь, тем сильнее погружаетесь в измененное состояние сознания.

С большой степенью вероятности вы уже танцуете, как чей-то «клон». Осмысленная примерка чужого образа заключается в том, что вы мысленно берёте образ того, кто вас вдохновляет (вдохновение критически важно в данном случае) и «надеваете» на себя. Потом начинаете танцевать и пытаться вчувствоваться в целом, как это — быть в состоянии, например, самого лучшего партнёра или самой сексуальной партнёрши на дискотеке. Это намного сложнее, чем кажется. Но работает крайне эффективно.

9. Танцуйте под неформатную музыку

Привычные ритмы держат вас в жёстких рамках. Танго салон или скоростная тимба оставляют мало места для экспериментов и фантазии. Танцы по шаблону всегда заметны и являются уделом новичков.

По настоящему новое рождается за пределами привычного. Ищите, где можно экспериментировать. Если негде — организуйте самостоятельные тренировки. Главное, не увлекайтесь, ведь музыка определяет стиль. Мы привносим что-то новое в парные танцы, а не пытаемся их изменить.

Ищите, импровизируйте, не бойтесь выходить за рамки, развиваться в разных направлениях, вдохновляться нетипичной для стиля музыкой

10. Пробуйте силы в базовых танцевальных направлениях

Ментальной ловушкой для многих является то, что вроде как парные «социальные» танцы существуют по своим нехореографическим законам.

Это глубочайшее заблуждение, которое превратилось в потолок для качественного развития парных танцев. Ведь все профессиональные танцоры, например, в сальсе или бачате строят свои идеи на основных хореографических принципах.

Не надо думать, что хореография применима только на сцене. Любое осмысленное движение тела может быть хореографично. В общем, пробуйте классическую или современную хореографию. В принципе, хип-хоп тоже может подойти.

11. Ищите баттл-ощущения

Парные танцы возвращают нас в активную позицию проявления нашего тела. Как во времена наших давних предков, мы производим впечатление на представителей противоположного пола тем, какие мы ловкие, выносливые, сексуальные и т. п. Современные законы джунглей в антураже больших городов.

Если окинуть взглядом танцпол, то становиться понятным, что большинство — явно травоядные (не в смысле вегетарианцев, а в отношении окружающих). Уверен, что по притягательности образа хищники всегда интереснее — попробуйте найти противовес среди травоядных, например, женщине-кошке или мужчине-льву.

Разговор идёт о внутренней позиции, а не об агрессивности. Лабильность и отсутствие контроля присуще подросткам, а не взрослым самодостаточным людям.

Соответственно, даже тренировочный или дружеский баттл даёт, с одной стороны, практические навыки — сделать яркую последовательность движений, довести идею до кульминации, показать эффектную фишку, с другой стороны, развивает психологическую основу танца — уверенность в себе, устойчивость к постороннему вниманию, самоконтроль и самообладание в сложных элементах.

12. Общайтесь с профессионалами

Окружение формирует внутреннюю позицию. В основном, настоящие пассионарии танцевального сообщества готовы открыто рассказывать, обсуждать и всячески поддерживать развитие танца. Универсальные принципы и идеи, которые они высказывают, имеют намного более длинные и практические перспективы, чем кажется на первый взгляд.

Примите то, что, например, за словами «прислушивайтесь к партнеру» лежит не только красивая метафора, но и практический навык буквально прислушиваться к партнёру. При этом всегда относитесь к каждой мысли, даже самого уважаемого преподавателя, как к частному мнению.

Ваше мастерство будет заключаться в том, чтобы даже в противоречивых мнениях находить объём идеи. Чаще всего противоречие умозрительно и истина кроется в угле восприятия или ситуативности.

Ваш танцевальный рост рано или поздно остановится. Это может случиться на уровне трех базовых шагов или многолетнего опыта преподавания и шоу-выступлений. Независимо от вашего уровня, предложенные 12 лайхаков могут сдвинуть вас с мёртвой точки и значительно ускорить танцевальный рост. Без вашей мотивации и активности здесь никак. Берите своё танцевальное развитие в свои руки.

Поделитесь статьей с друзьями

САЛЬСА
БАЧАТА

Уроки аргентинского танго для начинающих взрослых в Москве – школа танцев Мамита

Школа сальсы в Москве c Павлом Собирай

Опасная сексуальность

Сальса: разрушители стереотипов

Парные танцы как источник силы.

Самоуничтожение сообщества парных танцев

Сериал «Сальса» как зеркало сообщества

Mamita по пятницам: сальса, бачата

Уничтожение мифов о ведении в парных танцев

Делают ли нас танцы лучше?

Семь смертных грехов преподавателей

Почему мы никогда не будем танцевать бачату, как доминиканцы

Почему танго?

Спор вокруг музыкальности

Выбор танцев по алкогольным предпочтениям

Где искать вдохновение для танцев?

Ужасное танго нуэво

Распределение ролей в сальса-тусовке

Аргентинское танго глазами танцора сальсы

Есть ли предрасположенность к танцам?

Что эффективнее: индивидуальные или групповые занятия?

Сексуальный подтекст в парных танцах

Урок «Венский вальс» | План-конспект урока (9 класс) на тему:

Раздел Хореография. 9 класс

Бальный танец

Венский вальс

Барнакова

Надежда

Чульдумовна

Тема: Венский вальс.

Цель занятия: познакомить обучающихся с основами танца «Венский вальс», показать сходство и различие танцев европейской программы.

Задачи:

— способствовать формированию необходимых двигательных навыков;

— способствовать развитию умения чувствовать и ощущать музыкальный ритм;

— развивать способность взаимодействия танцующих в паре;

— учить самоанализу работы над выполнением движений.

Организационно-педагогическое обеспечение занятия

  1. Материально-техническое обеспечение:

— фортепиано, музыкальный центр, CD и DVD диски.

  1. Литература:

— Алекс Мур «Бальные танцы» – Москва, 2004г.

— Л.В. Браиловская «Самоучитель по танцам» — Ростов-на-Дону, 2005г.

— Пол Боттомер «Учимся танцевать» – Москва, 2002г.

План занятий. Этапы занятия. Приемы и методы. Время

1. Подготовка детей к занятиям:

— создание психологического настроя и активизации внимания;

— сообщение темы;

— постановка цели и задач занятия.


Вход в зал под музыку, перестроение в 2 линии, беседа.5 минут

2.Ритмический тренаж

(на середине зала)

Ведет разминку воспитанник

5 минут

3.Раскрытие темы:

— музыкальный размер;

— сходства и различия с медленным вальсом;

— техника исполнения шагов;

— скручивание корпуса;

— работа по кругу, по одному;

— работа по кругу в паре;

— смена партнеров;

— танцевальная игра «Успей встать в пару».

Беседа, показ видео, личный показ тренера, самостоятельное исполнение, смена партнеров.30 минут

4.Вывод – обобщение. Беседа 5 минут

  1. Организационный момент — (5 минут)
  1. Построение детей.
  2. Вход в зал под музыку, перестроение в 2 линии.
  3. Сообщение темы, цели и задачи занятия.

Вступительное слово педагога: Вальс считается одним из любимейших танцев во все времена. Им часто открывают балы и им же заканчивают. Молодожены выбирают в качестве свадебного танца именно вальс. Выпускники покидают школьный двор под звуки «нестареющего вальса». А сколько знаменитых композиторов сочиняло музыка вальса – Штраус, Легар, Шуберт, Шопен, Берлиоз, Чайковский, Вебер, Равель!

Родился вальс в Австро – Германии. Музыкальный размер ¾. Настроение: веселое, приподнятое. Появился в XVIII веке. Темп 60 – 70 ударов в минуту.

2.Ритмический тренаж — (5 минут) — ведет разминку обучающийся.

2.1.Упражнение «Приседание»: на три счета — вниз, на три счета — подняться.

2.2.Упражнение «Полупальцы» (подъемы и опускания).

2.3.Повороты корпуса вправо, влево.

2.4.Наклоны в сторону, вперед, назад.

3.Основная часть занятия — (30 минут).

  1. .Показ видео с исполнением венского и медленного вальса.

3.2.Провести сравнительный анализ между танцами (беседа).

3.3.Техника исполнения шагов:

— позиция ног;

— шаги исполняются плавно, слитно, нога как бы скользит по паркету.

— шагать вперед нужно с каблука, шаг исполняется от «бедра», скользя сначала подушечкой стопы вдоль паркета, корпус «идет» вместе с ногой. Затем надо проскользнуть на каблук, потом сделать мягкий перекат на всю ступню с переносом на нее веса.

— шаг назад. Вначале стопа скользит по полу подушечкой, постепенно при удлинении шага, носком и снять подушечкой с мягким переходом на всю ступню и переносом на нее веса корпуса.

3.4.Для вальса характерно покачивание вверх-вниз. Этот эффект достигается благодаря подъему и опусканию на полупальцы.

3.5.Скручивание корпуса.

3.6.На линиях отрабатываем правый поворот.

3.7.Выходим на круг и танцуем правый поворот по кругу по одному.

3.8.Встаем в пары и двигаемся по кругу.

3.9.Для лучшего усвоения движений меняем местами партнеров и партнерш («Е» класс с начинающими).

В заключение провести танцевальную игру со сменой партнеров на выбывание.

4.Вывод – обобщение — (5 минут).

4.1.Подведение итогов занятия.

-что понравилось на занятии или не понравилось?

-что нового узнали на занятии?

-что было трудно сделать?

-какое настроение после занятия?

4.2.Награждение победителей в игре.

4.3.Поклон.

4.4.Выход из зала.

Как танцевать вальс? Основы вальса для начинающих с видеоуроками — Студия дуэтного танца Чикаго

Вальс — это элегантный и изящный танец, предназначенный для больших танцполов. Из-за длинных плавных движений танца, бесконечных поворотов и техники подъема и падения танцоры, кажется, легко скользят по пространству. Вальс можно исполнять под любую музыку в медленном темпе за ¾ такта. Наши любимые песни вальса включают «Moon River» Одри Хепберн и «Come Away with Me» Норы Джонс. В этом блоге мы расскажем вам об истории, характеристиках, музыке вальса и покажем вам, как выполнять основы вальса. Наслаждаться!

История

Несмотря на то, что мы считаем вальс классическим, эта форма считалась вульгарной и аморальной, когда впервые была представлена ​​в английских бальных залах в начале 1800-х годов. Это был первый раз, когда кто-либо видел мужчину, обнимающего даму так близко! Он зародился как деревенский народный танец в пригородах Австрии и Баварии. Пока высший класс танцевал менуэт, скучающие аристократы пробирались на балы своих слуг, где они открыли для себя вальс. Вскоре после этого вальс был представлен в Соединенных Штатах, где танец и музыка развивались в более медленном темпе.

Характеристики

Вальс — это прогрессивный танец, который путешествует и покачивается. Для него характерны большие, плавные движения и повороты с техникой подъема и падения. Вальс похож на фокстрот тем, что имеет схожую структуру. Фокстрот исполняется в четном размере, тогда как вальс исполняется в виде триоли.

Тактовый размер и музыка

Тактовый размер в вальсе 3/4. Базовый вальс можно считать как «1,2,3; 1,2,3». Вальс можно исполнять только под музыку в этом размере. Проверьте наш список песен вальса здесь! Вальс, распространенный на западе, танцуют примерно в 9 часов. 0 ударов в минуту по 3 удара в каждом такте. Если песня более быстрая (около 180 ударов в минуту), то более подходящими будут венский или модифицированный вальс.

Танцевальная задержка

В вальсе танцоры сохраняют широкую и расширенную танцевальную зацепку, которая помогает им перемещаться по полу и более эффективно ориентироваться.

Как танцевать вальс? Начнем с основ!

Коробка для вальса — это базовый шаг вальса, простой, но универсальный шаг, идеально подходящий для начинающих танцоров. Узнайте, как сделать вальс-бокс, в этом обучающем видео ниже.

После того, как вы освоите базовый шаг на ящик, вы можете перейти к изучению красивого поворота из-под руки!

Какой любимый стиль бальных танцев? Поделись, пожалуйста!

Хотите узнать больше Вальс? Посмотрите наши онлайн-уроки танцев прямо сейчас!

Команда дуэтов — это дружная команда танцоров, которые стремятся помогать людям и делиться радостью бальных танцев. И мы любим заводить новых друзей и получать удовольствие от работы! Студия Duet Dance находится в Чикаго, в Вест Бактауне. Мы предлагаем уроки бальных танцев, обучение свадебным танцам и частные танцевальные вечеринки. Также доступны онлайн-уроки свадебных танцев и уроки танцев по скайпу! Танцы, которые мы преподаем, включают сальсу, свинг, танго, бачату, меренге, вальс и фокстрот. Запишитесь на вводный урок танцев прямо сейчас, чтобы начать!

Учебное пособие по вальсу для начинающих — Уроки танцев Хьюстон

У вальса очень богатая история, и это один из старейших танцев, который до сих пор популярен. Вальс часто танцуют как в социальной, так и в соревновательной обстановке. Вы увидите, как вальс танцуют в бальных и кантри-вестернах в категориях Smooth и Standard.


Ниже приведено то, что вы узнаете из сегодняшнего блога!

  • История и характеристики
  • Музыкальная информация и ритм
  • Ваши первые шаги в вальсе
  • Удерживание партнера
  • Танцы вместе


История вальса


До создания вальса танец был разделен между кантри и придворными формами, и между танцорами было очень мало физического контакта . Эти танцоры в основном общались с помощью реверансов и поклонов. Потом был вальс!


Вальс произошел от австрийского и немецкого крестьянского танца под названием ландлер и стал первым широко популярным танцем с закрытой позицией. В это время танцы в закрытой позе считались скандальными и аморальными!

Вальс стал широко известен благодаря Box Step и близкому хвату, которые танцоры делают до сих пор. (Вы узнаете об этом позже.) Он доминировал на большей части европейской и американской танцевальной сцены до Первой мировой войны.
Вальс часто характеризуется взлетами и падениями, а также раскачиванием. Ноги остаются в контакте с полом, создавая ощущение плавного скольжения. Вальс имеет элегантную грациозность с романтическим, а иногда и грустным оттенком.


Музыкальная информация и ритм


Вальс обычно составляет 30-32 такта в минуту и ​​написан в размере ¾ такта. Основной ритм этого танца прямолинеен и прост… по крайней мере, в начале. Когда мы говорим «такт 3/4», это означает, что в каждом такте три доли. Такт — это пространство между двумя тактовыми чертами, в котором есть определенное количество ударов, последовательно повторяющихся на протяжении всей песни. С точки зрения танцев это означает, что вы будете считать «1 2 3», наступая на каждый удар. Танцуя под музыку, следует дождаться начала новой фразы. Фраза – это определенное количество тактов, составляющих законченную мысль музыки. В вальсе, например, вы начнете считать, как только услышите первую долю – 123 456, и тогда вы сможете начать танцевать на следующий счет «1». Некоторые танцоры пропускают то, что я называю музыкальной главой, чтобы начать танцевать. Глава будет считать 123 четыре раза или считать до 6 два раза. Иногда ритм в музыке вальса бывает сложно определить, поэтому может быть полезно подождать, пока вы не найдете четкий ритм.


Теперь, когда вы знаете больше о музыке и о том, как считать вальс, пора начинать танцевать!


Ваши первые шаги


Во-первых, давайте начнем с базового шага. Коробка — это то, что мы, учителя, называем «естественной противоположностью». Это означает, что независимо от того, ведете вы или следуете, ваши шаги будут одинаковыми. Единственная разница в том, что ведущий начинает движение левой ногой вперед, а ведомый начинает движение правой ногой назад. Бокс-шаг — базовый паттерн во многих танцах, он буквально создает коробку на полу.


Начните с шага вперед левой ногой, шагните в сторону правой, затем сомкните левую ногу с правой. Затем сделайте шаг назад правой, шагните в сторону левой, затем сомкните правую сторону с левой. И вуаля! У тебя есть коробка! Самое главное, что нужно помнить, это всегда менять свой вес, чтобы никогда не ступать одной и той же ногой дважды; в противном случае вы можете отрывать ноготь на ноге вашего партнера… ОЙ! Как только вы освоитесь с шагами, попробуйте добавить музыку. Лично мне нравится «Come Away With Me» Норы Джонс; ритм легко услышать, и он тоже медленнее! Как упоминалось ранее, каждый шаг равен одному удару музыки, поэтому вы можете сосчитать до трех дважды, чтобы заполнить поле, или сосчитать до шести один раз. Оттуда продолжайте повторять, пока это не станет более естественным.


Теперь, когда у вас есть шаги и ритм, давайте сосредоточимся на работе ног. Танец с правильной работой ног является важным элементом, и он будет способствовать правильному подъему и падению, что является одной из основных характеристик вальса.

Правила работы ног:


Каждый раз, когда вы делаете шаг вперед на счет один, вы будете вести пятку, перекатываясь с тыльной стороны стопы на подушечку стопы. На счет два вы наступите на подушечку стопы, а на счет три вы наступите на подушечку стопы в начале шага, а затем опуститесь на пятку к концу шага. Чтобы сделать шаг назад на счет один, вы перевернетесь с носка на пятку — так вы обычно идете назад.


Практикуйте это несколько раз, пока не почувствуете себя комфортно. Как только вы будете готовы, мы перейдем в закрытый танцевальный трюм.


Вальс Box Footwork Video :


Держась за партнера


Традиционно в плавных танцах, таких как вальс, вы будете стоять на расстоянии двух вытянутых рук лицом друг к другу, а ведущий последователя, протягивая руку с открытой ладонью. Затем последователь ответит, протягивая свою руку к его, чтобы соединиться. После соединения ведомый сделает пару шагов вперед, чтобы сократить разрыв между партнерством, в то время как лидер отводит левый локоть назад, чтобы он оказался на одной линии с плечом. Правая рука ведущего соединяется с левой лопаткой ведомого, локоть широко расставлен и поднят. Последователь мягко кладет руку на складку бицепса лидера, сохраняя легкое и отзывчивое тело. Наконец, ведомому нужно сохранять положение со смещением к правой стороне лидера, чтобы она могла поддерживать хорошую связь с его рукой. Оба партнера должны поддерживать тонус в своих руках, чтобы они не рухнули навстречу друг другу, и всегда помните, что нужно двигаться от вашего центра, а не от ваших рук.


Рамка лидера с коробкой:


Теперь, когда вы находитесь в хорошей закрытой позиции, попробуйте танцевать бокс-степ друг с другом, и когда вам это понравится… добавьте музыку!


Коробка для вальса с партнером :

Покачивайтесь в вальсе

Вот небольшой совет для покачивания в вальсе! #dancetips #dancelessons #ballroomdance #americansmooth #houston #justdanze

Опубликовано Just Danze в понедельник, 9 марта 2020 г.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *